ГЕШ (Не), Вилем (3.VII. 1860 - 4.1.1908) - чешский артист оперы (бас). Впервые выступил на оперной сцене в 1879 в Брно. В 1882 был принят в оперную труппу Нац. т-ра в Праге, где завоевал широкую известность исполнением партий в операх Сметаны. В 1894-96 работал под руководством Г. Малера в оперном театре Гамбурга; с 1896 - в Венской опере, где в полной мере развернулся его талант. Г. - первый чешский певец, завоевавший мировую славу. Обладал разносторонним актёрским и вокальным дарованием. Лучшие партии: Кецал ("Проданная невеста"), Папагено ("Волшебная флейта"), Мефистофель ("Фауст"). Л. Т., Я.М.
ГЕШОННЕК (Gescho-nnek), Эрвин (род. 1906) - немецкий актёр. Участвовал в рабочих самодеятельных театр. кружках, в спектаклях агитационно-пропагандистского коллектива при пролетарской организации "Красная помощь". Сценич. деятельность начал статистом в "Шиллер-театре" (Берлин). В 1933 эмигрировал из фашистской Германии. Гастролировал с театр. труппой в Польше, Литве, Чехословакии. После вступления гитлеровских войск в Чехословакию был арестован и заключён в концлагерь. По окончании 2-й мировой войны (1945) вступил в труппу вновь организованного т-ра "Каммершпиле" (Гамбург); средк лучших ролей этого периода - Бюргер Шиппель (о. п. Штернхейма). В 1949 Б. Брехт, высоко ценивший дарование Г., пригласил его в труппу "Берлине? ансамбля". Здесь Г, играл роли: Матти, полковой священник, мясник Василий Ефимович ("Господин Пунтила и его слуга Матти", "Мамаша Кураж и её дети", "Мать" Брехта), фон Берг ("Гувернёр" Ленца), Прохор Храпов ("Васса Железнова") и др. В 1960 Г. выступал в т-ре "Фольксбюне" (Берлин) в роли Руссека ("Кандидат" Штернхейма). Снимается в кино. Нац. пр. (1960). H.H.
ГЗОВСКАЯ, Ольга Владимировна (р. 10. X. 1889) -русская советская актриса. Играла в Москве в Малом т-ре (1906-10,1917-19) и МХАТе (1910-17). К этому времени относится расцвет её блестящего комедийного дарования. Г. обладала отточенной комедийной техникой. Лучшие роли: Беатриче ("Много шума из ничего" Шекспира), Офелия ("Гамлет"), Клеопатра ("Цезарь и Клеопатра" Шоу), Марина Мнишек, Лидия ("Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский", "Бешеные деньги" Островского), Мирандолина ("Хозяйка гостиницы"), Вера ("Где тонко, там и рвётся" Тургенева), Софья ("Горе от ума") и др. Г. снималась в кино ("Сорока-воровка" и др.). Выступала на эстраде с мелодекламацией. С 1919 жила в Германии. По возвращении в 1943-56 играла в Ленингр. академич. т-ре им. Пушкина. Ведёт педагогич. работу. Я. М.
ГИАЦИНТОВ (наст. фам. -Б улочников), Александр Михайлович [16 (28).VII. 1896- 15.VI.1957]- русский советский актёр и режиссёр. Засл. деят. иск. РСФСР (1956). Сценич. деятельность начал в 1921 в красноармейском т-ре. Демобилизовавшись из армия, поступил на проф. сцену. Работал как актёр, режиссёр и худ. рук. периферийных т-ров в К амышине, Чебоксарах, Муроме, Тюмени, Мичуринске, Торжке и в др. городах. С 1942 был гл. режиссёром, директором и актёром основанного им т-ра в г. Кимры Калининской обл. Уделяя большое внимание работе с актёрами и особенно с молодёжью, Г. создал в этом т-ре крепкий творческий коллектив. Пост. спектакли: "Егор Булы-чов и другие" (1945), "Платон Кречета (1946), "На дне" (1947), "Ревизор" (1952), "Гроза" (1954), "В добрый час" Розова (1955) и др. В своей режиссёрской работе Г. стремился к единству ансамбля, к правдивому, реалистич. решению спектакля. Лучшие роли Г.: Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова), Степанов ("Директор" Алёшина), Ян Грубек ("Под каштанами Праги" Симонова), Лосев ("Закон чести" Штейна), майор Петерсон ("Под золотым орлом" Га-лана), Горлохватский ("Кто смеётся последним" Крапивы) и др. Л. В.
ГИАЦИНТОВА, Софья Владимировна [р. 23.VII (4.VIIJ). 1895, Москва]русская советская актриса и режиссёр. Нар. арт. СССР (1955). Член КПСС с 1951. Отец Г.- профессор Моск. ун-та по кафедре истории иск-в. Еще будучи гимназисткой, Г. начала заниматься драм. иск-вом у артистки МХТ Е. П. Муратовой. В 1910 по конкурсу была принята в МХТ. Впервые выступила на сцене в 1911 в роли служанки в пьесе Гамсуна "У жизни в лапах". Г. вошла в группу молодёжи, к-рая начала заниматься системой Станиславского и составила ядро 1-й Студии МХТ. Руководителем этой студии стал Л. А. Сулержиц-кий, занятия по системе вёл
Е. Б. Вахтангов. Г. работала в МХТ до 1924; роли: Маша ("Нахлебник" Тургенева, 1912), Пелагея ("Будет радость" Мережковского, 1916), Митиль ("Синяя птица" Метерлинка, 1917) и др. Осн. творческая деятельность Г. связана с 1-й Студией, впоследствии преобразованной в МХАТ 2-й (1924). В первом спектакле Студии "Гибель "Надежды"" Хейер-манса (1913) Г. сыграла Клементину; затем исполнила роли Иды ("Праздник мира" Гауптмана, 1913), Феи ("Сверчок на печи" Диккенса, 1914). Работая под руководством Станиславского, Немировича-Данченко, Сулержицкого, Г. глубоко восприняла осн. законы реалистич. иск-ва МХТ, его художеств. и этич. принципы. В совершенстве владея иск-вом перевоплощения и тонкого психологич. анализа, глубоко проникая в эпоху и стиль автора, Г. в каждой роли находит неповторимые характерные черты и детали. Лучшие
оли Г., сыгранные на сцене 1-й Студии и MX А Та -го: Мария ("Двенадцатая ночь", 1917 и 1933), Кек-кина ("Бабы" Гольдони, 1929), Сима ("Чудак" Афиногенова, 1929), Нелли ("Унижённые и оскорблённые" по Достоевскому, 1932), Амаранта ("Испанский священник" Флетчера, 1934), Женевьева ("Мольба о жизни" Деваля, 1935) и др. После закрытия МХАТа 2-го Г. работала в т-ре МОСПС (1936-38), где играла Рашель ("Васса Железнова" Горького, 1936), Донну Анну ("Каменный гость" Пушкина, 1937) и др. роли. В 1938-58 была актрисой и режиссёром (с 1952-гл. режиссёром) Моск. т-ра им. Ленинского комсомола. Здесь она создала ряд своих значит. работ: Нора (1939); Леонарда ("Валенсиа некая вдова" Лопе де Вега, 1940), Наталья Петровна ("Месяц в деревне" Тургенева, 1944), Сара ("Семья Ферелли теряет покой" Хелман, 1945), Мария Александровна ("Семья" Попова, 1949), тётя Тася ("Годы странствий" Арбузова, 1954), Раневская ("Вишнёвый сад", 1955) и др. Как режиссёр Г. впервые выступила в МХАТе 2-м ("Бабы" Гольдони, 1929, совм. с С. Г. Бирман и Л- И. Дейкун, "Двенадцатая ночь" Шекспира, 1934, совм. с В В. Готовцевым). В т-ре им. Ленинского комсомола ею были пост.: "Нора" (1939, совм. с И. Н. Берсеневым), "Месяц в деревне" Тургенева (1944), "Семья" Попова (1949), "Годы странствий" Арбузова (1954, совм. с В. Р. Соловьёвым), "Вишнёвый сад" (1955, совм. с А. А. Пелевиным) и др. С 1958 Г. работает в Моск. драм. т-ре им. Станиславского. Снималась в кинофильмах "Клятва" (Варвара Михайловна;
Ст. пр. 1947), "Семья Ульяновых" (Мария Александровна Ульянова) и др.
Лит.: Залесский В., Софья Владимировна Гиацинтова, М.-Л., 1949. Л. В.
"ГИБЕЛЬ БОГОВ", "Сумерки богов" ("Die Gotterdammerung") - музыкальная драма Р. Вагнера (четвёртая часть из цикла опер "Кольцо Нибелунга"). Либр. композитора на основе сканд. эпоса 8-9 вв. "Эдда" и средне-верхнеиемецко-го эпоса "Песнь о Нибелунгах" 13 в.' Соч. 1874. Пост. 17 авг. 1876 в Байрётском т-ре (Зигфрид - Унтер, Гунтер - Гура, Хаген - Знр, Аяьберих - Хилль, Брунгильда - Матерна, Гутруна - Векерлен, Вальтраута - Жаид, Норньг - Вагнер, Шефцки, Грюн; дирижёр Рихтер, реж. Брандт, худ. Гофман и Бргокнер, балетм. Фрикв).
В России впервые пост. нем. труппой Неймана в Москве и Петербурге (1889) Первая пост. на рус. яз.- 20 янв. 1903 в Мариинском т-ре (Зигфрид - Ершов, Гунтер - Шаронов, 1 Альберих - Орлов, Хаген - Касторский, Брунгильда - 1 Литвин, Гутруна, - Ермоленко Вальтраута - Славина, Нор-ны - Долина" Фриде, Буткевич, Воглинда - Михайлова, Вель-гунда-Носилова, Флосхильда- Тугаринова; дирижёр Направник, худ. Коровин и Клодт по эскизам Бенуа) Возобновлена на рус. сцене 10 окт. 1911 в Большом т-ре (рус. перевод И. Тюменева; Зигфрид - Алчев-ский Гунтер-Г, Пирогов, Хаген - Петров, Альберих - Павловский, Гутруна - Кали-новская, Брунгильда Бала-новская, Вальтраута - Павлова; дирижёр Купер, худ. Коровин). На сов. сцене пост. 26 февр.1 931 Ленинградским т-ром оперы и балета (дирижер Дра-нишников; реж. Палечек, декорации по эскизам Бенуа).
Издания - партитура, Mainz, B. Schott's Sohne, (s. a.J; рус. изд. клавира, пер. И. Тюменева, М., Юргенгон, (1897]; под назв. "Закат богов", пер. В. Коломийцова, М., Юргенсон, Гб. г.]. ff Гр
"ГИБЕЛЬ ВОЛКА" ("По г?бель вока") - пьеса в 4 д. Э. Л. Самуёнка (из жизни пограничного белорусского колхоза: о бдительности, дружбе, мужестве сов. людей). Соч. 1938 (ни белррусек. яз.). Пост. в 1939 1-м Белорусским драм. т-ром (ныне Театр им. Я. Купалы), Минск (реж. Санников, худ. Ушаков, комп. Любан; Бокуть - Дедюшко, Добрынин Бирилло, Язэп - Барановский, Аиисим- Гри-гонис, Данила - Счаиснович, Степанида - Полло, Настя - Ждавовяч, Харкевич - Глебов, Абабурка Владомирский, Микола - Платонов); в 1940, во время декады белорусок. иск-ва, спектакль показывался в Москве. В 1939 "Г. в." ставили также: 2-й Белорус. драм. т-р (ныне Т-р им. Я, Коласа), Витебск (реж. и исполнитель роли Язэпа - Молчанов, худ. Николаев, Бокуть - Сергийчик, Степанида - Мозалевская, Настя - Гепкнер, Харкевич - Ильинский, Абабурка - Сквир-ския); Полесский т-р, Мозырь (Гомельск. обл.); Рабочий т-р клуба им. Ленина, Гомель.
Издания.-Первая публикация "Г. в." на белорусок. яз.: Саму идеи а к Э. Л., Паг?бель вока. Менск, 1939; на рус. яз.: С а м у й л ё н о к Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 д., 7 к., пер. И П. Пикулева, М., 1939. Из последующих изд.:
Самуйлёнок Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 актах. Пер. А. Глебова, М.-Л., 1940; Самуйлёнок Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 д., пер. Б. Кобзаревского и Н. Вагнера, в кн.:
Белорусская драматургия, Л.-М., 1949.
Лит.: Няфёд Ул., Беларуск? тэатр. Нарыс г?сторы?, М?нск, 1959, с. 208, 212. 231-235. А. Шн.
"ГИБЕЛЬ "НАДЕЖДЫ**" ("Op hoop van zegen") - драма в 4 д. Г. Хейерманса (из жизни голландских рыбаков). Соч. 1900 (на голландок яз.) Пост. 24 дек. 1900 Нидерландским театральным объединением, Амстердам (Книртье- Бур ван Рейк). В 1903-т-р Антуана, Париж (в обработке Лемери Шурман под назв. "La bonne Esperance'", Книртье - Мюллер). Переведённая намн. европ. языки, пьеса Хейерманса утвердилась в репертуаре т-ров мн. стран. В дореволюц. России "Г. "Н."" ставилась почти во всех крупнейших провинциальных т-рах (Казань, Киев, Нижний-Новгорол, Одесса, Самара, Саратов, Харьков и т. д.). 15 января 1913 "Г.. "П."" пост. 1-я студия МХТ (пер. Маттерна и Воротникова, реж. Болеславский, худ. Либаков и Узунов; Книртье-Дейкун, Геерт-Дикий, Хмара; Баренд - Булгаков, Дикий, Ключарев; Ио - Соловьёва, Шевченко; Кобус - В. Подгорный, Чехов, Сворожич; Да-антье - Коллен, В. Попов, Чехов; Бос - Бондырев, Лазарев, Сушкевич; Матильда - Бирман, Бромлей; Клементина - Гиацинтова, Егорова; Капс - Сушкевич; Симон-Афонин, Болдырев, Чебан. Среди др. дореволюц. пост. "Г. ,Н. "": Общество искусства и литературы (1902, пер. Гретман под назв. "Надежда"), Василеостровский т-р, Петербург (1902, реж. Н. Попов); Драматич. т-р Комиссаржевской, Петербург (1905, реж. Н. Попов, Книртье - Пивоварова, Геерт - Самойлов, Баренд - Василенко, Ио Будкевич, Кобус - Урванцев, Бос - Уралов); т-р под рук. Гайдебурова и С карской, Литовский Народный дом, Петербург (1908, Книртье - Любецкая, Геерт - Свободин, Баренд - Таиров, Ио - Толстая, Кобус - Клеманский, Бос - Сердюк, Симон - Чернов); укр. труппа Садовского на сцене т-ра Общества грамотности, Киев (1908, пер. Паньковского под назв. "Надия", КниртьеБорисоглебская, Геерт - Марьяненко, Баренд - Певный, Ио - Заньковецкая, Кобус - Вилыпанский, Бос - Пань-ковский, Клементина - Хуторная); Польский т-р, Лодзь (1910, реж. и исполнитель роли Геерта - Мелевский, Книртье - Космовская, Ио - Чеховская, Кобус - Ярач, Капс - Зельверович); Введенский Народный дом, Москва (1910); т-р Корша, Москва (1913, уеж. Аяров, Книртье - Блюменталь-Та-марина, Геерт - Смурский, Баренд Бестужев, Ио-Виндинг, Кобус - Борисовский, Бос - Борисов, Матильда Красавина, Клементина - Валова, Капс - Щепановский, Маритье - Горичева); Сергиевский Народный дом, Москва (1916) и др.
Из пост. "Г. ,Н."" на советской сцене: т-р Кооперативного товарищества "Трудовая жизнь", Москва (1918); труппа Петроградских военно-учебных заведений (1921, реж. Пионтков-ский); Арм. т-р им. С. Шаумяна, Тбилиси (1921, реж. Капа-накян); Т-р им. Сувдукяна (1922, реж. Калантар); "Красный факел", Новосибирск (1938, реж. Крамской и Вент); Т-р драмы Литовской ССР (1940-56, реж. Юкнявичюс).
И з д а н и я.- Из русских изд.: Гейерманс Г., Гибель "Надежды*. Драма в 4 д. Пер. Э Э. Маттерна и А. П. Воротникова, М., 192 (переиздания 1918, 1925); Гейерманс Г., "Гибель .Надежды". Драма в 4 д., пер. с нем. П. Теплова, под ред. В. Засулич, Пб., 1906, переизд.. П., 1918. Из советских изд.: Хейерманс Г., Гибель " Надежды". Драма в 4 д. Пер. с голландок. Л. Шифферса, М., 1954.
Лит.: Дикий А., Повесть о театральной юности, М., 1957, с. 211-232; Бирман С., Путь актрисы, М., 1959, с. 79-89. , Л. Шн.
"ГИБЕЛЬ ЭСКАДРЫ" - пьеса в 3 актах, 7 к. А. Е. Корнейчука (из эпохи гражданской войны). Соч. 1933. Удостоена второй премии на Всесоюзном конкурсе на лучшую советскую пьесу (1933/34). Пост. 25 сент. 1933 в Одесском укр. т-ре им. Октябрьской Революции (реж. Юхименко, худ. Вайс-ман, комп. Штайгер; Гайдай - Шумский, Комиссар - Хорош, Командир флагмана - Шрайман, Кобза - Маяк). 29 ноября того же года пост. т-ром "Берез?ль" (ныне Харьковский г-р им. Шевченко; реж.Тягно, худ. Меллер, композитор Мей-тус; Стрыжень - Марьяненко, Гайдай- Бучма, Оксана- Ужвий, Бухта - Гирняк, Фрегат и Паллада - Францман и Бондаренко, Адмирал Милютенко, Кобза - Сердюк, мичман Кнорис - Радчук). 11 мая 1934 премьера "Г. э." состоялась в Центральном т-ре Красной (ныне -- Советской) Армии в Москве (реж. Завадский и Брилль, худ. Шифрин, комп. Кабалевский, танцы - Холфин; Комиссар - Нечаев, Стрыжень - Бельский, Гайдай - Герага, Оксана - Раневская и Зеркалова, Бухта - Коновалов, лейтенант Корн Демич, Фрегат и Паллада - Ходурский и Старостин, 1-й балтиец Бартавдевич, 2-й балтиец - Шиманский, Командир флагмана- Кречетов, полк. Кобаха - Корнев, Адмирал - А. Хохлов, Кобза - Хованский). "Г, э " пост. т-р Ленингр. Совета профсоюзов, т-р "Красный факел", Новосибирск, Татарский т-р драмы и Большой драм т-р, Казань, Большой Советский т-р, Воронеж, Туркменский т-р, Ашхабад (1934); Ленингр. т-р драмы им. Пушкина (1935, реж. Акимов и Жуковский, худ. Акимов, композитор Волошинов; Гайдай - Крюгер, Оксана -Рашевская, Корн - Адашевский, Фрегат и Паллада - Соколов и Вальяно, Адмирал - Нелидов, Кнорис - Соловьёв), Т-р им. Франко, Киев (сезон 1935-36, реж. Гнат Юра, худ. Драк и У майский; Комиссар - Сергеенко, Гайдай - Шумский, Стрыжень - Юра-Юрский, Бухта Коханенко, Кобза - Юра); Свердловский т-р (1935, реж. Е, Ефремов и А. Георгиевский; Гайдай - Шульгин, Бухта - Горелов, Адмирал - Бецкий, Кобза - Покровский); Иркутский т-р (1935 и 1937), Калининский, Пензенский, Ярославский, Хабаровский т-ры (1935); т-р Революции, ныне - им. Маяковского, Москва (1936, реж. Шлепянов при уч. Власова и Штрауха, композитор А. Александров, Гайдай - Астангов, Бухта - Д. Орлов, Кобза Кириллов, Оксана - Волгина); Горьков-ский т-р (1936, реж. Брилль, Стрыжень - Васильев, Оксана- Кузмичева, Бухта - Высоцкий, Кобза Левкоев); Т-р им. Азизбекова, Баку (1937, реж. Юлдуз, Комиссар Таги-Заде, Гайдай - Афганлы, Оксана - Давудова, Корн - Алекперов, Адмирал - Герайбейли); Ульяновский т-р (1938);
Сталинский укр. т-р им. Артёма (1947); т-р Черноморского флота (1949); Харьковский т-р им. Шевченко (сезон 1950-51, реж. Дубовик и Воронов, худ. Меллер, композитор Даньке-вич. Комиссар - Антонович, Стрыжень - М. Кононенко, Гайдай - Сердюк, Бухта - Крушельницкий, Кобза Ка-заченко); Ленингр. т-р им. Ленинского комсомола (1952, реж. Товстоногов, худ. Вяч. Иванов, Стрыжень - Хованов, Оксана - Родионова, Гайдай - Гай, Корн - Рахленко, Адмирал - Дудников); Т-р им. Заньковецкой, Львов (1952, реж. Тягно, худ. Стефанчук, комп. Радченко, Комиссар - Романиц-кий, Гайдай - Давиденко, Стрыжень - Яременко, ОксанаПолинская, Фрегат и Паллада - Сухоцин и Аркушенко, Адмирал Лисненко, Кобза - Казачковский); Молотовский и Челябинский т-ры (1952); Т-р им. Кингисеппа, Таллин (1953, реж. Таммур, худ. Линцбах, Комиссар Ратасепп, Гайдай - Нууде, Стрыжень - Карм, Оксана - Рауар, Фрегат и Паллада - Баскин и Ярвет, Командир флагмана - Алев, Ацми-рал - О. Эскола, Кобза - Мальмстви, Кнорис - А. Эско-ла); Запорожский т-р им. Щорса (195); Центральный т-р Советской Армии, Москва (1957, реж. Окунчиков. худ. Шифрин, Комиссар - Колофидин, Бухта - Ратомский, Кобза Ситко, Адмирал - А. Хохлов); Саратовский т-р им. Карла Маркса (1954); Т-р им. Леси Украинки, Киев (1956, реж. Нелли, Комиссар -Романов, Гайдай - Решетников, Оксана - Пекарская и Смолякова, Бухта - Халатов, Адмирал Лавров); Чкаловский т-р (1956); Финский т-р, Петрозаводск (1957, реж. Суни, худ. Колосенок, Гайдай - Ланкинен, Стрыжень - Щелин, Оксана Карпова, Бухта - Любовин, Фрегат и Паллада - Вес и Лайне, Адмирал Севандер, Кобза - Ромппайнен); Т-р драмы Литовской ССР, Вильнюс (1957);
Смоленский и Псковский т-ры (1957); Абхазский т-р, Сухуми
(1958); Северо-Осетинский муз.-драм. т-р, Орджоникидзе (1959, реж. Цаликов, худ. Писарев, Стрыжень - Царукаев, Гайдай - Ф. Каллоев, Оксана - Туменова, Фрегат и Паллада - Сланов и Б. Каллоев); т-р Балтийского флота
(1959) и мн. др. Широко ставилась "Г. э." и в коллективах театральной самодеятельности.
Из зарубежных пост. "Г. э.": Т-р на Виноградах (Прага) - 1937, Гос. Сидезский т-р им. Выспянского - 1953, Катовицкий т-р - 1953, и др.
И з д а н и я.-Первое изд. "Г. э." на укр. яз. 1936; первое русское изд., в пер. Крути, М., 1934; ия последующих русск. изд.: Пьесы советских писателей, т. 3., М., 1953. А. Шн.
ГЙБПМАН, Константин Эдуардович (1884-г. смерти не изв.) - русский артист эстрады" Конферансье. По образованию инженер. Начав свою деятельность в 1905 как драм. актёр, Г. в том же году стал работать в т-рах "малых форм" (Троицкий т-р миниатюр, "Кривое зеркалом, "Весёлый т-р", "Дом интермедий", "Летучая мышь") и на эстраде. Создатель образа неудачливого конферансье-дебютанта, Г. первый из русских конферансье внёс в этот жанр иск-во сценич. перевоплощения. Д. Шн.
Лит.: "Рабочий и театр". Л.,1935, .Ne 7, с. 22; К у з н e ц о в Е., Из црошлого русской эстрады, М., 1958, с. 2Q7-298.
ГИДАЙЮ - 1) Певец-рассказчик в японском театре марионеток; исполнитель и импровизатор дра-матич. речитатива. 2) Муз.-литературный жанр т-ра "Такэмотодза название получил по имени популярного автора и актёра Такэмото Гидайю (18 в.).
Лит.: ЯманэГиндэи, "Онгаку по рэкиси" (История музыки), Токио, 1957. Н. И.
ГЙЗЕ (Giehse) [наст. фам.-Гифт (Gift)], Тереза (р. 1898)-немецкая актриса. Дебютировала на сцене т-ра вг.Ландсхут.С 1925 играла в т-ре "Каммершпиле" (Мюнхен). В 1933 эмигрировала в Швейцарию и вступила в труппу Цюрихского т-ра; была первой исполнительницей загл. роли в спектакле "Мамаша Кураж и ее дети" Брехта. В Цюрихе Г. приняла участие в создании кабаре "Пфеффермюле", где выступала с исполнением антифашистских стихов и песен. В 1949-51 работала в т-ре "Берлине? ансамбль"; с 1953- снова в труппе "Каммершпиле". Среди лучших ролей: Мать ("Кровавая свадьба" Гарсиа Лорки), фрау Вольф и фрау Ион ("Бобровая шуба" и "Крысы" Гауптмана), Ева ("Господин Пунтила и его слуга Матти" Брехта). В 1949 Г. играла роль Вассы Железновой, в 1957 - Гурмыжской ("Лес"). Игра Г. отличается темпераментностью, большой убедительностью, органич. сочетанием элементов трагического и комического. И. Н.
ГИЗЗАТ, Тази (наст. фам. и имя-Г и з з а т о в Таджи Калимович) (15. IX. 1895-7. III. 1955)- татарский советский драматург и актёр. Засл. деят. иск-вТат. АССР(1939) и засл. деят. иск-в РСФСР (1940). Член КПСС с 1942. В 1922 вступил в труппу Тат. гое. т-ра им. Красного Октября. В 1923 пост. его первая пьеса "Серебряная монета". Эпоха освобождения крестьян от крепостной зависимости отражена в драме "Наёмщик" (1928). Тема краха веры в справедливость царского режима и сознательного прихода крестьянина к революции воплощена в трилогии "Потоки" ("Тревожные дни", 1940, "Бурные дни", 1949, "Славные дни", 1953). На сцене Театра им. Г. Камала (Казань) шли пьесы Г.: "Бишбуляк" (1933), "Искры" (1935), "Славная эпоха" (1937), "Пламя" (1940), "Таймасовы" (1941), "Священное поручение" (1948). Среди пьес о современности: "Настоящая любовь" (1948). Г. глубоко раскрывал социальные противоречия дореволюц. тат. деревни. В пьесах последнего периода отразил мн. проблемы развития социа-листич. общества. Творчество Г. способствовало развитию тат. т-ра; его пьесы посвящены актуальным проблемам, в них созданы яркие нац, характеры. Лит.: Байян Гиззат, "Тажи Гыйззат", Казан, 1957. X .К
ГИЗЗАТУЛЛИНА-ВЙЛЖСКАЯ, Сахибжамал [р. 14 (26) .V. 1892] - татарская советская актриса, режиссёр, театральный деятель. Засл. арт. Тат. АССР (1926). В 1907 вступила в первую татарскую проф. труппу, названную впоследствии "Сайяр". Была первой тат. актрисой. Играла в пьесах: Г. Камала (Гайни- "Несчастный юноша", Сэрби-"Распутство" , Шафика - "Жалкое дитя"), Н. Везирова (Сагодат- "Горе Фахретдина"), Вели(Ма-грифа"Стыд"). В 1912 организовала в Уфе вторую тат. проф. труппу - "Hyp" (впоследствии на основе этой труппы создан сов. Башк. драм. т-р). Здесь Г.-В. играла роли: Луизы ("Коварство и любовь"), Катерины ("Гроза"). Пост. ряд спектаклей, воспитала группу актёров тат. т-ра (Ш. Шамильский, Г. Казанский, М. Миннибаева). В годы гражданской войны организовала 6-ю фронтовую труппу при
2-й Армии Восточного фронта и выступала с этой труппой на фронтах.
- В 1920 руководила Тат. драм. т-ром в Ижевске. До 1924 работала в Т-ре им. Красного Октября в Казани.
Лит.: К а ш ш а ф Г., Беренче артистка. Казан, 1958. X. Г,
ГЙЛГУД (Gielgud), Джон Артур (р. 14. IV. 1904)-английский актёр и режиссёр. Доктор права Сент-Андрусского ун-та (1950). Доктор литературы Оксфордского ун-та. Театр. образование получил в частной школе леди Бенсон (Лондон) и Королевской Академии драм. иск-ва. В 1921 дебютировал на сцене т-ра "Олд Вик" (Лондон) в роли Герольда в "Генрихе V" Шекспира. Среди ранних ролей Г. выделяется Трофимов в "Вишнёвом саде" (1924, Оксфордский т-р "Плейхаус"). Г. выступал во многих англ. театр. труппах, в т ч. в "Нью т-ре" (Лондон), т-ре "Олд Вик", шекспировском Мемориальном т-ре (Стратфорд-он-Эйвон). В пьесе "Ричард из Бордо" Дэвиота (1932, "Нью т-р") Г. успешно сыграл роль Ричарда и впервые выступил как режиссёр. Актёрское и режиссёрское дарование Г. в наибольшей степени раскрылось в пьесах Шекспира, в к-рых он играл многие роли. Широкую известность получил после исполнения роли Гамлета, которого играл в театре "Олд Вик" (1929), "Нью т-ре" (пост. Г., 1934), "Куинс т-ре" (1937, Лондон), "Лицеум т-ре" (1939, Лондон), т-ре "Хеймаркет" (1944, Лондон); роль Просперо ("Буря") Г. играл в т-ре "Олд Вик" (1929 и 1940) и Мемориальном т-ре (1957); короля Лира - в "Олд Вик" (1940) и Мемориальном т-ре (1950 и 1953). Среди ролей Г.: Ромео и Меркуцио ("Ромео и Джульетта"), Ричард II; Марк Антоний, Кассий ("Юлий Цезарь"), Макбет, Шейлок; Анжело ("Мера за меру"), Мальволио ("Двенадцатая ночь"), Бенедикт ("Много шума из ничего") и др. Г. поставил шекспировские спектакли: "Ромео и Джульетта" (1935, "Нью т-р"), "Ричард II" (1938, "Амбассадор", Лондон; 1952, "Лирик т-р"- Хаммерсмит, предместье Лондона), "Венецианский купец" (1938, "Амбассадор"), "Макбет" (1942, "Пиккадилли", Лондон; 1952, Мемориальный т-р), "Много шума из ничего" (1952, "Финикс", Лондон), "Двенадцатая ночь" (1955, Мемориальный т-р), "Король Лир" (1955, "Палас т-р", Лондон). Из произведений Шекспира Г. составил монтаж для концертного исполнения "Возрасты человека" и гастролировал с ним по Англии, США, Канаде (1958-59). Раскрытию дарования Г. способствовала в значит. степени также драматургия Чехова. Г. сыграл роли:
Треплева ("Чайка", 1936, "Нью т-р"), Вершинина ("Три сестры", 1938, "Куинс т-р"). В 1954 в "Т-ре лирик" им пост. "Вишнёвый сад". К числу значит, работ Г. относится пост. инсценировки романа Достоевского "Преступление и наказание" и исполнение роли Рас-кольникова (1946, "Нью т-р"). С этим спектаклем Г. гастролировал по стране. В пьесах совр. драматургов играл роли: Себастиана ("Обнажённая со скрипкой" Коуарда), Джеймса Каллифера ("Сарайчик" Г. Грина) и др.Творчество Г. способствует утверждению реализма в англ. т-ре. Развивая лучшие нац. традиции англ. сценич. иск-ва, Г. в то же время одним из первых среди деятелей англ. т-ра применил на практике систему Станиславского. Творчеству Г. присущ острый драматизм. Ему особенно удаются роли, требующие донесения до зрителя глубокой мысли, больших внутренних потрясений. Мастер сценич. слова и декламационной техники, Г. передаёт в тонких интонационных переходах психологич. подтекст роли. Никогда не прибегая к прямой модернизации, стремясь глубоко раскрыть авторский замысел, Г. сумел передать в образах Шекспира и Чехова настроения своего поколения, противоречия совр. жизни. В режиссёрской работе Г. избегает экспериментаторства, внешней театральности, уделяя главное внимание выразительности слова, мимики и жеста.
Г. снимался в ряде фильмов. Роли: Дизраэли ("Премьер министр", 1941), Кассий ("Юлий Цезарь", 1952), Герцог Кларенс ("Ричард III", 1955) и др. Написал автобиографич. книгу "Первые годы в театре".
Соч.: Early stages, [L.], 1939.
Лит.: Agate J., Brief chronicles. A survey of the plays of Shakespeare and the Elizabethans in actual performance, fL.],1943;ArthurG., From Phelps to G-ielgud: reminiscences of the stage through sixty five years. Intr. by J. Grielgud, [L.], 1936; Gilder R., John Gielgud's Hamlet, L., 1937; W i 1-1 i a m s o n A., Old Vie drama. [L.], 1948, 1957. ф. К.
"ГЙЛД-ТЙЭТР" ("Guild Theatre", англ. guild здесь значит содружество) - американский драматический театр. Создан в Нью-Йорке в 1919 по инициативе режиссёра Л. Лэнгнера на основе закрывшегося в 1918 т-ра "Актёров Вашингтонского сквера". Существующей в США системе "звёзд" т-р пытался противопоставить крепкий актёрский ансамбль, значительный репертуар. Среди актёров т-ра были: А. Лант, Л. Фон-танн, X. Хейс, Ю. Андерсон и др. До 1929 здесь были пост. "Пер Гюнт" Ибсена (1923), "Власть тьмы" (1920); "Дом, где разбиваются сердца" (1920), "Ученик дьявола" (1923), "Цезарь и Клеопатра" (1925), "Пигмалион" (1926) и "Назад к Мафусаилу" (1922) Шоу, "Окна" Голсуорси (1923), "Братья Карамазовы" по Достоевскому (1927) и др. Значит, место в репертуаре заняли произведения совр. амер. драматургии - "Странная интерлюдия" (1928), "Миллионы Марко" (1928) и "Динамо" (1929) 0'Нила, "Они знали, чего хотели" (1924) и "Серебряная струна" (1926) Хоуарда и др. Во главе т-ра находилась дирекция, состоявшая из 6 членов труппы. Материальную базу составляли членские взносы сотрудников т-ра.
"Г.-т." не смог добиться создания высокохудожественных спектаклей. С 1929 характер репертуара т-ра меняется: всё чаще на его сцене появляются легковесные произв. модных амер. драматургов. Постоянная труппа распадается и "Г.-т." превращается в обычный бродвейский коммерческий т-р. Из постановок последующих лет представляют интерес: "Три сестры" (1943), "Отел-ло" (1942) с участием П. Робсона.
Лит.: E a ton P., "The Theatre Guild", N. Y., 1950. Я. Я.
ГЙЛЕВ, Сергей Васильевич (1854 - 6. X.I 933) - русский артист оперы (баритон) и педагог. .В 1879 окончил Моск. консерва' торию. Первый исполнитель пэр-тии Онегина ("Евгений Онегин") в ученическом спектакле на сцене Малого т-ра (1879). С 1879 пел в провинциальных оперных т-рах. С 1881 преподавал в Моск. фи-лармонич. уч-ще, с 1917 - на периферии. О. В. ГЙЛЛЕР, Х и л л е p (Hiller), Иоганн Адам (25. XII. 1726-16.VI.1804)-немецкий композитор, дирижёр и муз.-обществ, деятель. Музыке обучался в"Крёйца-шуле" в Дрездене у Г. Хомилиув. Окончил ун-т в Лейпциге (1754). Основал певческую школу (1771); был организатором публичных концертов, преобразованных в 1781 в концерты "Гевандхауза", вк-рых выступал как дирижёр. В 1789-1801 Г. был дирижёром школы ев, Фомы в Лейпциге. Выступал как дирижёр в Митаве, Берлине, Бреславле, Лондоне и др. городах. Использовав и переработав в нац. нем. духе элементы итал. оперы-буфф и франц. комич. оперы, Г. явился одним из создателей зингшпиля; изложил основу нац. оперы. В жанре зингшпиля Г. написаны оперы: "Ч орт на свободе" ("Превращённые женщины"), "Весёлый сапожник" (обе пост. в 1766, Лейпциг), "Лотта при дворе" (1767, Лейпциг), "Сельская любовь" (1768, Лейпциг), "Охота" (1770, Веймар), "Деревенский цирюльник" (1771, Лейпциг), "Война" (1772, Берлин), "Могила муфтия, или Два скупца" (1779,. Лейпциг). Автор детских оперетт "Маленькая сборщица колосков" (соч. в 1778), "Праздник мира, или Неожиданное возвращение" (соч. в 1779), кантат, песен и др. соч. Популярность сценич. произв. Г. основывалась на нар.-бытовых сюжетах и песнях, б. ч. сентиментального характера. Г. также дополнил оперы "Испытание дружбы" Гретри (1774), "Сельская ярмарка" Бенды (1775), "Элизиум" Швейцера (1777), перевёл либретто опер "Земира и Азор" Гретри (1783), "Графиня" Гассмана (1784) и др.
С о ч.: Uber Metastasio und seine Werke, Lpz., 1786; Anweisung zum musikalisch-richtigen Gesange, Lpz., 1774; 2 Aufl., 1798. Лит.: P eise r K., Johann Adam Hiller, Lpz., 1894;
С a I m u s Gr., Die ersten deutschen Singspiele von Standfuss und Hiller, B., 1908. Вл. О.
ГЙЛЬБЕР (Guilbert), Иветт (20. I. 1867-2/3.11. 1944)-франц. эстрадная певица. Сценич. деятельность начала в 1885 как артистка драмы в Париже. С 1890 стала выступать в театрах-варьете "Мулен руж", "Фоли бержер" и др. Создала особый жанр франц. лёгкой музыки - "песенки конца века" ("chancons de fin de siecle"), и выработала характерный исполнитель-ский стиль, названный по её имени ("амплуа Иветт").
Этот стиль отличался эксцентрически-гротесковой манерой, подчёркнутой остротой интонавдй. Г. много выступала за границей, в т. ч. в Лондоне, Берлине, Риме, Нью-Йорке. Снималась в фильмах. Автор нескольких автобиографич. книг.
Лит соч.: La chanson de ma vie (mes memoires), P." 1927; Autres temps, autres chants, P., 1945. В. Г.
ГИЛЬЗЕ, Г и лее (Gilse), Ян ван (U.V. 1881 - 8. IX. 1944) голландский композитор и дирижёр. Учился в Кёльнской консерватории (1897-1902) у М ван дер Зандта (фп.) и Ф. Вюльнера (композиция); совершенствовался в Берлине у Э. Гумпердинка (1902-03) и в Риме (1909-11). В 1905-08 Г.-дирижёр оперного т-ра в Бремене, в 1908-09 Северной Нидерландской оперы в Амстердаме. Гастролировал в" многих городах Германии, Нидерландов, Италии. Как композитор впервые выступил в нач. 20 в. Автор нац., историко-бытовых онер "Хельга из Ставерна" (1911) и "Тиль" (1940), музыки к пьесам "Ярмарка жизни" Демеля (1904) и "Круг жизни" Рильке (1929), симф., камерно-инструмевт." вокальных и др. соч. Творчество Г. (особенно в раннем периоде) носит следы влияния Г. Малера, Р. Штрауса, Э. Гумпердинка. В лучшем своём произв.- опере "Тиль", широко использовал мелодии голландских нар. песен. В 1933-37 работал директором консерватории в Утрехте.
Лит. соч.: Das Problem einer nationalen hollandischen Oper, 1s. L, s. а.]. Л. M.
ГИЛЬМАНОВ, Кэярим Ибрагимович [р. 16(29).!. 1913] - татарский советский актёр. Засл. деят. иск-в Тат. АССР (1957). Член КПСС с 1945. В 1933 окончил драм. студию при Т-ре им. Камала. В 1935-37 - актёр Тат. рабочего художеств. т-ра (Казань). С 1937- Т-ра им. Камала (Казань). Участник Великой Отечественной войны. С 1945 возобновил актёрскую деятельность. В 1951-58-директор Т-ра им. Камала. Остро характерный актёр. Роли: Почтмейстер ("Ревизор"), Эдмунд ("Король Лир"), Боровский ("За тех,кто в море" Лавренёва), Садык ("Шамсикамар" Аблиева). Алчин ("Хужа Насретдин" Исанбета) и др. X. К.
ГИЛЯРОВСКИЙ, Владимир Алексеевич (псевд.- Дядя Гиляй и др.) (1853-1935) - рус. писатель, журналист, актёр. Был бурлаком, крючником, рабочим. В 1873 дебютировал как актёр в провинции; нек-рое время играл в Москве в труппе В. Андреева-Бурлака. Автор книг, статей о т-ре. Написанные в форме художеств. очерков, работы Г. ярко и глубоко освещают эпоху, быт дореволюц. т-ра.
Соч.: Люди театра, М.-Л., 1941; Реквием, в кн.: Мария Николаевна Ермолова. Письма. Из литературного наследия .., ?., 195 5 ; Когда мы были молоды, в кн : Ежегодник МХАТ. 1943, M., 1945, с. 225-32. ?, ?.
ГИМАР (Guimard), Мари Мадлен (27. XII.1743, Париж,- 4.V. 1816, там же)-французская артистка балета,В 1758-61 выступала в кордебалете "Комеди Фран-сез". В 1761 была приглашена в Парижскую оперу. В 1762 исполнила первую ответственную партию Терпсихоры в балете "Греческие и римские праздники" де Бла-мон, а о 1764 с большим успехом выступила в партии Тени в опере-балете "Кастор и Поллукс" Рамо. Танец Г. отличался драматич. выразительностью, грацией, гармонией дви-жений. Г. обладала мимич. талантом; особенно ей удавались классич. и полухарактерные партии. Ж. Ж. Новер высоко ценил артистизм, лёгкость и выразительность танца Г. Лучшие партии Г": Галатея ("Пигмалион" Лефебвра), Нисетта ("Искательница остроумия"), Луиза ("Дезертир" Миллера) и др., вставной танец в опере "Триумф искусств" Ламота. В 1790 оставила сцену.
Лит.: H о в е ? ? Ж. Ж., Письма о танце, пер. с франц., Л., 1927, с. 271, 314; X у д е к о в С., История танцев, т. 3, П., 1915; G encourt E. de, La Gulmard, P., 1893;
Beaumont G. W., Three French dancers of the 18. century:
Camargo, Salle, Guimard, L;, 1934. Ham. P.
ГИМАТИИ, гиматион (греч. ???????),- один из основных видов др.-греч. одежды. Представлял собой плащ в виде длинного четырёхугольного куска ткани, левый верхний конец к-рого спускался через левое плечо на грудь, а правый пропускался под правой рукой и закидывался через левое плечо (иногда покрывалось также и правое плечо). Г. актёра-трагика отличался от бытовой одежды главным образом яркостью и пестротой расцветки и походил, по древним свидетельствам, на пышное культовое одеяние гиеро-фанта (жреческая должность на элевсинских религиозных празднествах). В комедиях Г. актёра приближался к бытовой одежде. С. А.
"ГИМНАЗИСТЫ" - пьеса в 4 д.. 9 к. К. А. Тренева (из жизни гимназии в одном из губернских городов в нач. 1905). Пост. 22 апр. 1936 в Госцентюзе, Москва (реж. Коле-саев, худ. Варпех; Черничкин - Семёнов, Оля Черничкина- Щекина, Воронина - Круглова, Павел Воронин - Козлов, Адамов - Рудин, Хрящев - Хмыров, Сарданапаленко - Гав-рилов). В 30-е гг. пьесу пост. многие ТЮЗы страны: Куйбышевский, Сталинский (Зал Сибирь) 1936; Донецкий (Воро-шиловград). Сталинградский - 1937; Архангельский, Тульский - 1938; Тамбовский - 1939 и др.
В 1950 "Г." пост. ЛенТЮЗ (реж. Каганов, худ. Берман;
Директор гимназии - Адрианов, Адамов - Тейх, Павел Воронин Филиппов, Воронина - Савицкая, Карасёва - Авксеньева, Сарданапаленко Шифман, Оля Черничкина- Оборина, Братин - Гаврилов). В 1953 "Г." пост. в МТЮЗе (реж. Цетнерович, худ. Талалай; Директор гимназии - В. Яковлев, Адамов - Колесников, Хрящев - Магула, Черничкин - Деревицкий, Виктор Югов - Рождественский, Югов-отец - Дагмаров)
В 50-е гг "Г." ставили: Саратовский ТЮЗ им. Лединского комсомола, 1952; Тбилисский русский, 1953; Горьковский, Хабаровский, 1953; Ивановский, Клайпедский, Тульский (вторично), 1954; Казанский, Куйбышевский (вторично), Иркутский, Владивостокский, Кировский, Астраханский, 1955; т-р для детей и юношества Казахской ССР (Алма-Ата), Львовский ТЮЗ им. Горького, 1956; Новосибирский, Одесский, Вологодский ТЮЗы, 1957. и мн. др.
И э д а н и я.- Первое изд. "Г."-Т ? е н ё в К., Гимназисты, М., 1936; из последующих изданий: Тренёв К. А., Пьесы, М., 1946.
ГИМНАСТИКА (греч. ??????????) (в ц и ? к е) - цирковой жанр. Г. включает демонстрацию упражнений на гимнастич. снарядах, турнике, рамке, трапеции, кольцах, ренских колёсах и т п. Г. разделяется на партерную (артисты работают на снарядах, укреплённых на арене) и воздушную (артисты работают на снарядах, укреплённых на большой высоте). Гимнастич. снаряды бывают неподвижными и подвижными (качающимися и движущимися по окружности), В совр. цирке широкое распространение получили номера, в к-рых принимают участие два гимнаста - один из партнёров, зацепившись ногами за рамку, повисает вниз головой и держит другого, к-рый в это время проделывает гимнастич. упражнения. В 60-х гг. 19 в. был изобретён особый вид воздушной гимнастики - воздушный полёта.
В цирках нек-рых стран Европы и Америки в демонстрации иск-ва Г. делается упор на эффекты, связанные с опасностью для исполнителя. В советском цирке специальные меры предосторожности устраняют риск и сосредоточивают внимание актёров и публики на мастерстве исполнения. Советские Г. показывают в своих упражнениях силу, ловкость, смелость, образцовое уменье владеть своим телом. Среди сов. гимнастов: Е. И. Мо-рус, В. М. Лисин, Е. Л. Синьковская, А. Н. и М. К. Ширай, П. С. Чернега, С. А. Разумов, А. Баранен-ко и др.; среди гимнастов мирового цирка мекс. артисты Кадо-на - первые исполнители тройного сальто в воздушном полёте.
ГИНЁЙКА, Аль-фонсас Иозович (р. 5.1. 1915)- советский артист цирка; эквилибрист. Засл. арт. Литовской ССР (1954). Работу в цирке начал в 1938. Один из организаторов и первый худ. рук. литовского циркового коллектива.
ГЙНЕК (Hynek), Франтишек (1837- 1905) - чешский артист онеры (бас) и режиссёр. В 1862 окончил Органную школу в Карлино и в этом же году впервые выступил на оперной сцене в Штутгарте. В 1863-66 работал во Временном т-ре в Праге. С 1866 - солист Нац. т-ра. Партии: Кецал ("Проданная невеста"), Янек ("В колодце" Блодека), Лепо-релло ("Дон Жуан"), Фальстаф ("Виндзорские проказницы" Николаи), Марсель ("Гугеноты"), Гремин ("Евгений Онегин") и др. Одновременно работал режиссёром Нац. т-ра; особым успехом пользовались его пост. опер Вагнера. Л. Т.
ГИНЗБУРГ, Александр Осипович (р. 16.VI.1916) - советский режиссёр. Нар. арт. Узб. ССР (1959). В 1939 окончил режиссёрский ф-т ГИТИСа. Работал в Тбилисском рус. ТЮЗе. С 1946 - гл. реж. Ташкентского узб. ТЮЗа, затем - Т-ра Советской Армии Туркм. воен. округа. Пост. в этих т-рах спектакли - "Сказка о правде" Алигер, "Молодая гвардия" (собств. инсц. романа Фадеева). В 1951-58, с 1960-гл. режиссёр узб. Т-ра драмы им. Хамзы (Ташкент). Творчество Г. имело большое значение для развития этого т-ра. Здесь он пост. спектакли: "За тех, кто в море" Лавренёва (1947), "Мещане" (1951), "Ревизор" (1952);
"Шёлковое сюзане" Каххара (совместно с Т. Ходжае-вым, 1952), "Рассказ о Турции" (1953), "Легенда о любви" Назыма Хикмета (1953), "Разбойники" (1955), "Юлий Цезарь" (1958). Спектакль "Дочь Ганга" (собств. инсц. романа Р. Тагора "Крушение", 1956) был показан в Москве как один из лучших спектаклей
1956 года. Спектакль "Алжир, родина моя!" (собств. инсц. романа Диба "Большой дом") награждён дипломом первой степени на всесоюзном фестивале т-ров в
1957 и показан в Москве. В 1958-60 Г.- гл. режиссёр Ташкентского рус. т-ра им. М. Горького, где пост. спектакли: "Тайфун" Цао Юя (1957), "История пустой души" (по роману М. Горького "Жизнь Клима Сам-гина", 1958). Был автором и постановщиком пьесы "Дракон и солнце" (1958), обличающей атомную войну; пост. пьесу совр. индийского драматурга Прагд-жи Доса "Испорченный ребёнок" (1959), "Иркутскую историю" Арбузова (1960). Тонкие и глубокие по замыслу спектакли Г. отмечены яркой выразительностью, многогранным раскрытием актёрских индивидуальностей. Г. свойственно стремление отражать в сценич. иск-ве значительные проблемы, создавать спектакли, исполненные гуманизма и чувства современности. С 1951 ведёт педагогич. работу в Ташкентском театр. ин-те. А. Р.
ГИНЗБУРГ, Семён Львович [р. 10 (23).V. 1901]- русский советский музыковед и педагог. Окончил Ин-т истории иск-в (ф-т музыки) и ун-т (историко-фи-лологич. ф-т) в Ленинграде. С 1935 - проф. Ленингр. консерватории.
С о ч.: Франц Шрекер и его опера "Дальний звон". Л., 1926; "Служанка-госпожа". Опера-буфф Перголези, Л., 1933;
"Сорочинская ярмарка". Опера М. П. Мусоргского, М., 1935;
Грузинская классическая опера, "Театр", 1937, № 7; Музыкальный театр грузинского народа, "Жизнь искусства", 1939, № 9; Русский музыкальный театр. Л.-М., 1941, и др.
ГИННЕСС (Guinness), Алек (р. 2.IV.1914) - английский актёр, режиссёр. Дебютировал в Лондоне в 1934 на сцене "Нью т-ра" в роли Осрика ("Гамлет"), В сезон 1936-37 был приглашён в т-р "Олд Вик" (Лондон), в к-ром сыграл роль сэра Эндрю ("Двенадцатая ночь"). Это успешное выступление утвердило положение Г. в этом т-ре, где позднее он сыграл роли Гамлета; Шута ("Король Лир"), Ричарда II;
Дофина ("Святая Иоанна" Шоу), Хлестакова. Среди др. ролей: Федотик ("Три сестры", "Куинс т-р"), Митя ("Братья Карамазовы" по Достоевскому, инсц. Г., "Лирик т-р") и др. Осуществил ряд пост., среди к-рых "Двенадцатая ночь" (1948, "Нью т-р", "Олд Вик"), "Гамлет" (1951, "Нью т-р"). Снимался в кино.
Лит.: Т у n a n К , Alee Guinness, 2 ed., [L.], 1955 ф, К.
ГИНЬОЛЬ (Guignol) - 1) Персонаж французского театра кукол. Принадлежит к виду т. н. "ручных", иди "верховых", кукол Г. Маску Г. создал в конце 18 в. директор Лионского т-ра кукол Л. Мурге (1745-1844), явившийся и автором первых пьес с участием Г. Этот персонаж представлял собой тип жизнерадостного, остроумного и циничного лионского кустаря, говорил на местном диалекте (canut), как и его постоянный партнёр Нъяфрон. Был гл. героем комедий, водевилей и фарсов, входивших в репертуар т-ра Мурге. Спектакли с участием Г., насыщенные элементами политич. и бытовой сатиры, вызывали многочисл. подражания, к-рые, однако, привели к превращению пьес с образом Г. в буржуазно-мещанский водевиль и фарс. Образ Г. стал традиционным и таким же популярным во Франции, как Петрушка в России, Гансвурст и Кашперль в Германии, Каш-парек в Чехии, Панч в Англии.
Лит.: Maindron Ch., Marionettes et guignols, P., 1900; V i s a ? T., Le Gruignol lyonnais, P., 1910; D e s ? e ?? a y F." Laurent Mourget et Guignol, Lyon, 1912; [? ? ? f г i о I.], Theatre lyonnais du Guignol, ?. 1-2, Lyon, 1865-1869, ?. ?, Lyon, 1910 (сб. репертуара); Les parodies de Guignol, ?. 1-2, Lyon, 1912; D ? с r e t E., Theatre de Guignol, ?. 1-2, P., 1914;
Nouveau recueil de pieces de Guignol, Lyon, 1925. Ц. Б.
2) Наименование пьес, спектаклей и отдельных сценич. приёмов, основой к-рых является изображение различных преступлений, злодейств, скабрёзных сценок, избиений и пыток и т. п. Происходит от названия парижского т-ра "Гран Гиньоль", возникшего в 1899 на базе "Театра-Салона" (на ул. Шапталь). В репертуар этого т-ра входили пьесы О. Метенье, М. Моррея, затем К. Шуази, возглавлявших в разное время т-р. Эти драматурги выступали и как режиссёры, способствуя своей деятельностью утверждению Г. среди бурж. зрителей, искавших сильных ощущений. Популярным драматургом, работавшим для этого т-ра, был А. де Лор т "ирвдц ужаса"), написавший пьесы (один и в сотрудничестве с др. авторами) "У телефона", "Лаборатория галлюцинаций", "Медленная смерть", "Последняя пытка" и др. В т-ре "Гран Гиньоль" ставились детективные пьесы, инсценировки бульварных романов, во многом близкие мелодрамам 1-й пол. 19 в. Ряд пьес был написан по произведениям Э. По ("Система доктора Гудрона и профессора Плюм" и др.). В 1925 здесь была пост. пьеса "Кабинет доктора Калигари", входившая в 20-е гг. в репертуар т-ров экспрессионистского направления. Среди деятелей т-ра "Гран Гиньоль" получили известность во Франции А. Бом, Р. Берсон, Ж. Сартен (автор пьесы "Коготь", выдержавшей св. 1000 представлений), Северин-Марс, К. Орваль и др. Попытки подражания т-ру "Гран Гиньоль" в др. парижских т-рах - "Т-р двух масок", "Т-р смеха и ужаса" - не имели успеха. В наст. время (1960) т-р "Гран Гиньоль" (работающий в квартале Пигаль) возглавляет Р. Машар. В репертуаре этого т-ра пошлые развлекательные фарсы, "жестокие" мелодрамы и т. п., аморальные и антигуманистич. по направленности. В 20-е гг. под влиянием "Гран Гиньоля" подобные т-ры возникли в Италии и Германии. В России спектакль типа Г. (переводная пьеса "Клуб самоубийц") был поставлен в 1908 В. Р. Гардиным и показан на строительной выставке в Петербурге.
Лит.: Antona-Traversi С., Histoire du Grand-Guignol, Р., 1933; Бояджиев Г., Театральный Париж сегодня, [М.], 1960, о, 15-20.
ГИПОКРЙТ (?????????, букв.- тот, кто отвечает) - одно из наименований актёра в Др. Греции. По мнению исследователей древнегреч. драмы, первоначальная функция единственного актёра древнейшей хоровой трагедии-кантаты состояла в том, чтобы "отвечать" своими монологами на вопросы, содержащиеся в песне хора. В качестве примера обычно приводится дифирамб Бакхилида (относится к более позднему времени), где хор задаёт вопросы, а актёр на них отвечает. Существует и другое объяснение термина "Г.", основывающееся на том, что это слово употребляется в др.-греч. языке также в значении "толкователь" Отсюда ряд учёных делает вывод, что в задачу актёра на ранней стадии развития трагедии входило толкование мифа, составлявшего её содержание. В Я.
ГИПОРХЕМА (????????) - в Древней Греции род хоровой песни, сопровождаемой пляской и мимич. игрой. Обычно носила радостный, оживлённый характер. Зарождение Г. как лит. жанра связывается с именем Фадеса (ок. 7 в. до н. э.), к-рый использовал песни своей родины Крита. Вначале Г. развивалась как самостоятельный лирич. жанр; с возникновением трагедии Г., наряду с другими видами торжественной лирики, вошла как составная часть в представления трагедий. С. А.
ГИПОСКЕНИЙ (?????????? - помещение под ске-ной) - в древнегреческом театре эллинистического периода пространство под полом проскения. От ор-хестры находившейся впереди и ниже проскения, Г. отделяла стена, украшенная колоннами и статуями. Из Г. по особой лестнице поднимались на проскений актёры, изображавшие духов умерших или богов. С. М.
ГИППИУС, Зинаида Николаевна (1869-1945) - русская поэтесса. Представительница символизма, декадентства, активный противник реализма. Лит. деятельность начала в 1888. Как драматург впервые выступила в 1907 ("Маков цвет", совм. с Мережковским и Философовым). В своих пьесах из жизни интеллигенции, написанных на семейно-бытовую тематику, Г. проповедовала идеи непротивления злу насилием. Популярностью пользовалась пьеса Г. "Зелёное кольцо" (1915, Александрийский т-р, 1916, 2-я Студия МХТ и др.). Автор критич. статей (псевд. Антон Крайний), в т. ч. и о театре ("А. П. Чехов", "О театре" и др.). В 1920 эмигрировала за границу. E. X.
ГИПРОТЕАТР - научно-исследовательская организация в области театр. архитектуры; Гос. институт по проектированию театрально-зрелищных предприятий (Москва). Существует с 1934 (в разное время наз. Архитектурно-проектные м а с-терские,Теапроект,Теакинопроект, Теапроектстроймонтаж) первоначально в системе Наркомпроса, с 1936 - в системе Комитета по делам искусств при СНК СССР, с 1953- в системе Министерства культуры СССР. В задачи Г. входят проектирование новых театр.-зрелищных зданий (преим. по экономичным типовым проектам), а также сценические, электромеханические, санитарно-технические и пр" реконструкции уже существующих помещений. Одна из капитальных работ Г. последнего времени - реконструкция сцены и механики Кремлёвского т-ра (б. клуба им. Я. М. Свердлова). Т. проводит проектные работы и оказывает консультационно-технич. помощь и зарубежным организациям (в Румынии, Корее, Бирме и др.). С 1958 Г. выпускает иллюстрированный "Информационный бюллетень". А. III н.
ГИРО (Guiraud), Эрнест (23.VI.1837 - 6.V.1892) - французский композитор и педагог. Сын и ученик композитора Ж. Б. Гиро. Член Института Франции (с 1891). Композиции обучался в Париж, консерватории у Мармонтеля, Барберо и Галеви. Окончив консерваторию в 1859, начал активную композиторскую деятельность, гл. обр. как автор комич. опер, ставившихся в парижских т-рах: "Сильвия" (1864, "Опера комик"), "Узник" (1869, "Т-р лирик"), "Кобольд" (1870, "Опера комик"), "Мадам Тюрлюпен" (1872, т-р "Атеней") и др. Наибольший успех имела комич. опера "Пикколино" (1876, т-р "Опера комик"), отличающаяся мелодич. свежестью, занимательностью сюжета и остроумием. Последующие оперы "Любовноеприключение" (1882, т-р "Опера комик") и "Фредегон-да" (закончена К. Сен-Сансом и П. Дюка, 1895, т-р "Гранд-Опера") успеха не имели. Опера "Огонь" сохранилась в отрывках ("Персидские танцы"). Эк-лектич. характер опер Г. определил их недолговечность. Г. написал также балет "Гретна Грин" (1873) и ряд соч. в др. жанрах. Г. закончил инструментовку оперы "Сказки Гофмана" Оффенбаха и написал речитативы к опере "Кармен". С 1876 Г.- профессор композиции Парижской консерватории, среди его учеников - К. Дебюсси, П. Дюка и др. Автор "Трактата об инструментовке" (Париж, 1895). Римская премия (1859).
Лит.: I m b е г t H., Ernest Guiraud, в кн.: Medallions contemporains. P.. 1903, c. 285-94. ff. Ш.
ГЙРШБЕЙН, Перец Львович (26.XI. 1881-1949)-еврейский поэт, драматург и режиссёр. Первые пьесы Г.- "Мириам", "Интеллигент", написанные в 1904-Ов, содержат реалистич. элементы. Позднее Г. становится эпигоном мистико-символистских направлений (пьесы "Одинокие миры", "Обручение"). Г. написал серию стилизованных нар. драм и комедий: "Пустая корчма", трилогия "Зелёные поля" и др. Пьесы Г. ставились на мн. евр. сценах, в переводах шли в Англии, Германии. В России шла пьеса Г. "По ту сторону реки" (1908, Одесский рус. т-р, пост. Марджанова). Г. был организатором и режиссёром евр. драм. труппы в Одессе (1908-10). С этой труппой Г. объездил почти все города, познакомив зрителей "черт еврейской оседлости" с лучшими произв. И. Л. Переца, Шолом-Алейхема, Ш. Аша, Д. Пинского; в т-ре ставились также произв. самого Г. С 1914 жил в Америке, где написал несколько пьес.
Соч.: Собрание драматических произведений, т. 1-5, Нью-Йорк, 1916 (на евр. языке); Одинокие миры. Сб. драматических произведений, пер. с евр., т. 1, СПБ, 1908; Обручение, в кн.: Литературно-худож. альманах Изд-ва "Шиповник", кн. 11, СПБ, 1909. А. Шн.
ГИСАНЭ - в армянской мифологии умирающий и воскресающий бог животворящей природы, ипостась Диониса. Другое наименование - Ара Прекрасный. Служители в храме Г. назывались гусаны. Это наименование перешло в эллинистич. Армении на актёров, т. к. театральное искусство было связано с культом предков. Обряд погребения Г. с участием гусанов был перенесён в церемонии похорон представителей зиати. Дзайнарку-гусаны (оплакивающие) изображали подвиги усопшего "пением, показом и танцем под звуки пандпра" (Мовсес Хоренаци, 5 в.). До 18 в. армянские актёры сохраняли культовый атрибут Г.- головной убор, изображавший хвост кометы. Г. Г
ГИСТРИОН (от лат. histrio) - 1) Актёр в Др. Риме. Г. составляли труппу, к-рая возглавлялась актёром, вышедшим из их среды. Первоначально Г. играли без маски, к-рая была введена лишь в 1 в. до н. э. под влиянием греческого театра. Женские роли исполнялись мужчинами. Г. вербовались обычно из низов общества, иногда из рабов, не имели никаких гражданских прав и могли быть подвергнуты телесному наказанию. Только некоторые Г., достигшие широкой известности, пользовались почётом. С, А.
2) Народный бродячий актёр эпохи раннего средневековья (9-13 вв.). Истоки иск-ва Г.- в сельских обрядовых играх. Постепенно Г. становились выразителями интересов городских народных масс. Г. был одновременно рассказчиком, музыкантом, танцором, певцом, гимнастом, дрессировщиком животных и т. д. Иск-во Г. развивалось в нескольких направлениях: цирковые выступления, творчество сказителей и исполнителей, поэтов и песнотворцев (трубадуры и труверы; первые средневековые драматурги Ж. Бодель и Адам.де ла Аль-были тру веры).
Г. объединялись в особые "братства", из к-рых впоследствии образовывались кружки актёров-любителей. В разных странах Г. получали различное наименование: во Франции жонглёры, в .Италии мимы, в Германии шпильманы, в Испании хугляры, в Польше франки, в России скоморохи. Разновидностью Г. были ваганты. Г. подвергались гонениям со стороны светских и духовных властей. К концу 13 в. слились с городской театр. самодеятельностью, получившей широкое развитие.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С С. Мокульского, т. l, M., 1956; Дживеле-г о в А. К., Народные основы французского театра (жонглёры), в кн.: Ежегодник института истории искусств. Театр. М., 1955; Reich H., Der Mimus, Bd l, Tl 1-2, В., 1903;
F a ra l Е., Les Jongleurs en France au moyen age, P , 1910. pp. Б.
ГЙТГАРЦ, Илья Александрович [р. 18 (30).III. 1893] - белорусский советский дирижёр. Засл. деят. иск-в БССР (1955). В 1910-16 учился в Петерб. консерватории. Был одним из организаторов и дирижёров Белорус. оперной студии (1930-36). В 1947-51 Г.- дирижёр Белорус. т-ра оперы и балета (Минск). Ведёт педагогическую работу (доцент оперного класса) в Минской консерватории. Г. дирижировал операми "Кастусь Калиновский" Лукаса (1947), "Князь Игорь" (1934), "Пиковая дама" (1936), балетом "Князь-озеро" Золотарёва (1955) и др. Работал в оперных т-рах Куйбышева, Ташкента, Фрунзе и др. городов. Б р. С.
ГИТИС (Государственный институт театрального искусства имени А. В. Луначарского) - старейшее и самое крупное в Советском Союзе высшее театральное учебное заведение.
Основание ГИТИСа относится к 22 сентября 1878, когда П. А. Шостаковским была открыта муз.-драм. школа, через пять лет переданная им Моск. филар-монич. обществу, директором к-рого он являлся. Переименованная в Муз.-драм. училище, школа в 1886 была приравнена (по уставу в учебных правах) к консерваториям. Среди педагогов уч-ща крупные деятели музыкального и драм. иск-ва, в т. ч. артисты Малого театра О. А. Правдив и А. И. Южин. В 1891-1901 в уч-ще преподавал В. И. Немирович-Данченко, многие ученики к-рого по филармонии (И. М. Москвин, О. Л. Книппер-Чехова и др.) в 1898 вошли в основной состав Моск. Художеств. т-ра. Из Муз.-драм. уч-ща вышли Л. В. Собинов, Е. К. Лешковская, И. Н. Певцов, Е. Н. Гоголева, В. Э. Мейерхольд, А. С. Пирогов, Вас. Калинников и др.
После Октябрьской революции уч-ще было в 1918 переименовано в Муз.-драм. ин-т, в 1919 - в Гос. ин-т музыкальной драмы, к-рый в 1922 реорганизован в Гос. ин-т театр. иск-ва. В это время ин-т объединял 9 отдельных т. н. "производственных мастерских", каждой из к-рых руководил свой мастер. Творческие позиции мастеров были различны и во многом диаметрально противоположны: от традиционного реализма А. П. Петровского до левых исканий В. Э. Мейерхольда. Искусственно объединённые мастерские быстро стали отходить от ин-та.
В результате разлада в учебном процессе, нечёткости учебных планов и программ ГИТИС в 1925/26 учебном году был переведён на положение Центрального техникума театрального искусства (ЦЕТЕТИС) повышенного типа с тем же 4-летним сроком обучения. В состав техникума входили отделения: драматическое, музыкально-драматическое (оперное) и клубно-режиссёрское.. Среди преподавателей - старейший педагог А. П. Петровский, воспитанник МХАТа Б. М. Сушкевич, режиссёры Л. В. Бара-тов, В. Л. Нардов, дирижё.р А. Б. Хессин.
В 1930 внутри техникума был открыт режиссёрско-педагогич. ф-т, организованы директорский и театроведческий ф-ты. В 1931 на основе выделившегося из техникума Государственного института театрального искусства, Центрального техникума театрального искусства и Театрального рабфака, вышедшего из Объединённого рабфака искусств, создан Учебно-театральный комбинат ("Теавуз"). В январе 1934 ему присвоено имя А. В. Луначарского. К осени 1934 в институте открыт актёрский факультет.
В июле 1935 Театральный комбинат был реорганизован в Гос. ин-т театрального искусства им. А. В.Луначарского с тремя факультетами: режиссёрским, актёрским и директорским. Театроведческий факультет был закрыт (восстановлен вновь в 1937). Директорский факультет прекратил существование к 1939.
Во 2-й пол. 30-х гг. происходит процесс дальнейшего становления ГПТИСа как всесоюзного высшего учебного заведения. На педагогическую работу в институт приходит большая группа мастеров МХАТа во главе с Л. М. Леонидовым, M. M. Тархановым и В. Г. Сахновским. В ин-те, наряду с имевшими место кафедрами режиссуры, истории театра, литературы, социально-экономических наук, создаются новые кафедры: мастерства актёра (1937), сценической речи, музыкальных дисциплин, иностранных языков (1939). Научно обобщая опыт театральной педагогики, кафедры института становятся базой учебно-методической и научно-исследовательской работы профес-сорско-преподавательского состава; учреждается научная аспирантура; ГИТИС относится к разряду высших учебных заведений, имеющих право присуждать учёные звания и степени.
В эти годы в ГИТИСе получает бурное развитие замечательная традиция, явившаяся следствием мудрой национальной политики Советского государства: с 1929 здесь появляется национальное отделение, готовящее актёров, певцов и режиссёров для национальных театров страны. В 1931 ин-т пер-ешёл на систему воспитания самостоятельных национальных студий.
Подготовленные институтом национальные театральные коллективы заложили основу проф. театров во многих союзных и автономных республиках СССР. К 1960 ГИТИС выпустил 28 национальных студий, составивших новые театральные организмы или пополнивших уже существующие театры в республиках Средней Азии, Северного Кавказа, Прибалтики, Поволжья и других районах СССР. Имея теперь одновременно в своём составе 5 национальных студий, институт ежегодно выпускает и принимает по одной студии. В 1946 в ГИТИСе впервые в истории создаются отделения по подготовке режиссёров-балетмейстеров и оперных режиссёров, в 1951 открывается отделение актёров музыкальной комедии, в 1958 - отделение педагогов хореографии. В институте начинают обучаться студенты и аспиранты из зарубежных стран.
В этот период увеличение учебных специальностей, углубление и расширение учебных планов и разрабатываемых научных проблем потребовали создания в институте новых кафедр: философии, истории зарубежного театра, истории изобразительного искусства, хореографии, музыкального театра, вокала, истории театра народов СССР, сценического движения.
В настоящее время ин-т имеет три факультета: актёрский с национальными студиями при нём, режиссёрский и театроведческий, а также самостоят. отделения: балетмейстерское, актёров муз. комедии, педагогов хореографии и режиссёров муз. театра.
В ГИТИСе обучаются 500 студентов - представителей свыше 40 национальностей Советского Союза, стран народной демократии и других зарубежных стран: русские, украинцы, белорусы, казахи, таджики, чуваши, адыгейцы, туркмены, эстонцы, литовцы, латыши, китайцы, вьетнамцы, монголы, чехи, болгары, албанцы, немцы, индонезийцы, французы и т. д. На заочном отделении института обучаются ок. 500 творческих и руководящих рботников т-ров и учреждений культуры. В заочной и очной аспирантуре ГИТИСа производится подготовка педагогических и научных кадров по специальностям: марксистско-ленинская эстетика, режиссура, история русского и советского т-ра, т-ра народов СССР, зарубежного т-ра, т-ра стран народной демократии, мастерство актёра, хореография, сценическая речь. За последние годы в ГИТИСе проводится работа по расширению производственной практики студентов в театрах и клубах, систематически даются спектакли в Учебном т-ре ин-та (создан в 1958). В 1960 при ГИТИСе открыты Высшие режиссёрские курсы, творческими лабораториями к-рых руководят А. Д. Попов, Н. П. Охлопков, Р. Н. Симонов, Л. В. Баратов и др.
К преподаванию в ин-те привлечены и многие годы в нём работают крупные мастера столичных театров у являющиеся учениками и последователями великих реформаторов сценического искусства К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, а также видные учёные теоретики и историки театра. Среди них: по режиссуре драматического театра-А. Д. Попов, Ю. А. Завадский, Н. В. Петров, М. О. Кнебель; по режиссуре музыкального театра-Л. В. Баратов, Б. А. Покровский, И. М. Туманов; по хореографии-- Р. В. Захаров, Л. М. Лавровский, А. В. Шатин, Н. И. Тарасов; по актёрскому мастерству-В. А. Орлов, И. М. Раевский, О. И. Пыжова, Б. В. Бибиков, В. В. Готовцев, Г. Г. Конский и др.; по истории театров русского и советского, народов СССР, зарубежного-Б. Н. Асеев, Б. В. Алперс, П. А. Марков, Ю. А. Дмитриев, Б. И. Ростоцкий, В. А. Филиппов, Г. И. Гоян, Г. Н. Бояджиевидр. Много лет в ГИТИСе преподавали известные режиссёры Н. М. Горчаков, И. Я. Судаков, А. М. Лобанов, И. Н. Берсенев, крупные учёные-А. К. Дживелегов, С- С. Мокуль-ский, С. С. Игнатов, историки театра М. Д. Прыгунов, Ю. В. Соболев, педагог сценич.речи Е. Ф. Саричева.
На 16 кафедрах в числе 150 преподавателей института работает 25 профессоров и докторов наук, 47 доцентов и кандидатов наук, 7 народных артисюв СССР, 13 народных артистов союзных республик, 35 заслуженных деятелей искусств и заслуженных артистов республик. Характерно, что одну треть профессор-ско-преподавательского состава института составляют выпускники его факультетов и аспирантуры, многие из них - профессора и доктора наук, народные и заслуженные артисты.
Кафедрами ГИТИСа проводится научно-методическая и "научно-исследовательская работа, создаются учебные программы, учебники и учебные пособия, учёные записки института и другие научные труды.
При ин-те имеется библиотека (100 тыс- томов) с читальным залом при ней. М. Гор., С. Т,
ГИТРЙ (Guitry) - 1) Л ю с ь е н (13.XII.1860 - 1.VI. 1925) французский актёр и драматург. Род. в Париже. Учился в консерватории. В 1878 начал сценич. деятельность в т-ре "Жимназ" (роль Армана - "Дама с камелиями" Дюма-сына). В течение ряда л'ет выступал в петерб. Михайловском т-ре, с 1891 - в парижских т-рах "Одеон", "Порт-Сен-Мартен" и др. В 1898-1900 был партнёром Г. Режам; участвовал вместе с ней в спектакле "Орлёнок" Ростана, исполняя роль Фламбо (т-р "Водевиль"), и др. В 1902-10 Г.- актёр и руководитель т-ра "Ренессанс" (Париж); его дарование с особой силой раскрылось в пьесах А. Ка-пю, А. Батая, А. Бернстейна. В 1910 с успехом выступал в пьесе "Шантеклер" Ростана (т-р "Порт-Сен-Мартен"). Начиная с 1919 играл во мн. пьесах своего сына Саша Г., написанных для него,- "Пастер", "Мой отец был прав", "Беранже", "Жаклин", "Как пишут историю" и др. В 20-е гг. создал яркие, отмеченные оригинальным истолкованием образы Аль-цеста, Тартюфа, Арнольфа ("Мизантроп", "Тартюф", "Школа жён" Мольера). Г. был актёром сдержанного темперамента, его игра отличалась правдивостью, лаконизмом характеристик, была чужда аффектации. Написал пьесы "Дедушка" и "Архиепископ и его сыновья" (1917, 1918, т-р "Порт-Сен-Мартен").
2) Саша (наст. имя-Ал ек ca ндр) (21.II.1885- 24.VII.1957) французский актёр, писатель, драматург. Сын Л. Гитри. Лит. деятельность начал пьесой "Паж" в 1901 (т-р "Ренессанс", Париж). Один из ведущих представителей т н. "бульварной драматургии". Г. написал ок. 120 пьес, вошедших в репертуар франц. бурж. т-ров. Пьесы Г. отличаются остроумным, несколько циничным, пересыпанным парадоксами диалогом, поверхностным, но занимательным действием. Большинство его пьес - "У Зоаков" (1906, "Т-р Ан-туана"), "Скандал в Монте-Карло" (1908, т-р "Жим-наз"), "Ночной сторож" (1911, "Т-р Мишель"), "Ревность" (1915, т-р "Буфф-Паризьен"), "Муж, жена и любовник" (1919, т-р "Водевиль"), "Я люблю тебя" (1919, "Т-р Эдуарда VII") и мн. др.- строится на адюльтерных сюжетах, пикантных ситуациях, забавных нелепостях. Г. написал ряд биографич. пьес ("драматич. биографий") - "Жан Лафонтен" (1916, "Буфф-Паризьен"), "Дебюро" (1918, "Водевиль"), "Пас-тер) (1919, "Водевиль"), "Беранже" (1920, "Порт-Сен-Мартен"), "Моцарт" (1925, "Т-р Эдуарда VII"), умело используя историч. материал для создания не глубокого, но эффектного комедийного или сентиментального сценйч. действия. В 1902 Г. начал актёрскую деятельность (т-р "Ренессанс"), выступая гл. обр. в собственных пьесах. Противник подлинного актёрского переживания, Г. был актёром внешнего мастерства.
Во время 2-й мировой войны сотрудничал с фашистами. В 1945 был подвергнут заключению. По освобождении продолжал работать как драматург:
"Тоа", "Ты спас мне жизнь" (1949, т-р "Варьете"), "Безумие" (1951, там же) и др. Снимался в кино. Автор мемуаров.
Соч.: Lucien Gruitry raconte par son fils, P., 1930; Souvenirs ou Si j'ai bonne memoire. P., 1934; Toutes reflexions faites, P , 1947. E, ф,
ГЙШАНДЮ (Guichandut), Карлос (р. 1920)- аргентинский артист оперы (первоначально баритон, затем - драматич. тенор). Один из видных аргентин. оперных певцов. Пению обучался у А. Бонта в консерватории в Буэнос-Айресе. Впервые выступил на оперной сцене как баритон в т-ре "Колон" в 1940. С 1947 Г. пел в Италии, с большим успехом исполняя баритональные партии (Риголетто, Жермон; граф Луна, Эрнани) на сценах оперных т-ров Милана (в т. ч. "Л а Скала"), Рима, Неаполя и др. городов. Из-за изменения диапазона голоса Г. с 1954 поёт партии драматич. тенора (дебютировал в Бари в партии Зигмунда - "Валькирия" Вагнера). В обширном репертуаре Г. партии: Отелло, Радамес; Манрико ("Трубадур"), Леско ("Манон" Массне), Тонио ("Паяцы") и др. Гастролировал в мн. странах, в т. ч. в Австрии, Франции, Англии и др. Л. At.
ГЛАВИСКУССТВО (Главное управление по делам художественной литературы и искусства) - центральный советский государственный орган, осуществлявший руководство всеми видами иск-ва (театр. музыка, кино, изобразительные искусства, цирк, эстрада, художественная самодеятельность). Был образован в системе Наркомпроса РСФСР постановлением СНК РСФСР от 13 апр. 1928. Г. объединило руководство в области иск-ва, ранее рассредоточенное по различным управ- { лениям Наркомпроса (Главполитпросвет, Главнаука, Управление академич. театров и др.). В состав Г. входил также Главрепертком, осуществлявший контроль за зрелищами н репертуаром. В 1933 Г. было преобразовано в Управление театрально-зрелищными предприятиями (УТЗП) Наркомпроса РСФСР. Г. существовали также в наркомпросах союзных, автономных республик. В 1936 руководство всеми видами искусств отошло от наркомпроса к Комитету по делам искусств при СНК СССР. М. И. сГЛАВНЫЕ И ГОСУДАРСТВЕННЫЕ ДЕЙСТВА" (Haupt und Staatsaktionen), "Главные действа",- наименование пьес, входивших в репертуар большинства немецких странствующих трупп во 2-й пол. 17 - нач. 18 вв. Понятие "Г. и г. д." объединяет "серьёзные" пьесы, т. е. трагедии историко-политич. содержания, в значительной степени импровизировавшиеся актёрами в процессе исполнения. В этих трагедиях гл. действующими лицами были историч. личности; представления содержали сценки, насыщенные патетикой, "ужасами" (убийства, появления привидений и т. п.), а также грубыми шутками. "Г. и г. д." перемежались обычно комич. фарсовыми эпизодами с участием Гансвурста. Игра актёров отличалась напыщенностью, преувеличенным пафосом. Среди театр. трупп, исполнявших "главные действа", наибольшей популярностью в 17 в. пользовалась труппа И. Фелътена.
ГЛАВНЫЙ РЕЖИССЁР - в советском т-ре лицо, руководящее всей художественной работой т-ра, определяющее (совм. с директором т-ра, художеств. советом) его репертуарную линию. В т-рах оперы и балета художеств. работой т-ра руководит гл. дирижёр.
Г. р. осуществляет осн. постановки т-ра (в драм. т-рах до 3, в т-рах оперы и балета -- до 2 в год), а также принимает и выпускает новые и возобновлённые спектакли, пост. др. режиссёрами. Наряду с директором т-ра Г. р. несёт ответственность за идейное и художественное качество репертуара т-ра, за выполнение плана, за правильный подбор и использование творческих кадров, за постановку учебно-воспитательной работы. Л. С.
ГЛАВПОЛИТПРОСВЕТ (Главный политико-просветительный комите т)советский государственный орган, руководивший политико-просветительной работой среди населения. Был организован в системе Наркомпроса РСФСР на основании декрета В ЦИК и СНК от 23 февр. 1920. В Г, существовал Художественный отдел, к-рый руководил художественным просвещением, работой проф. зрелищных предприятий и самодеятельностью. Этот отдел издавал журналы "Художник и зритель", "Со-ветскос искусство", Вестник искусств". В 1928 Художественный отдел влился в Главискусство. Г. существовали во всех союзных республиках. М. И.
ГЛАВРЕПЕРТКОМ (Главный репертуарный комитет, позднее - Главный комитет по контролю за зрелищами и репертуаром). Был образован в системе Наркомпроса РСФСР постановлением от 9 февр. 1923. В функции Г. входило: рассмотрение всех драматич., муз. и кинематографич. произведений, предназначенных к публичному исполнению, составление и опубликование списков разрешённых и запрещённых произведений, контроль за соблюдением установленных правил. Г. вёл также работу с драматургами, кино- * организациями, устраивал обсуждения пьес, спектаклей, кинофильмов. В 1928 Г. вошёл в состав Главискусства. В 1933 был выделен в самостоятельное Управление - ГУРК. М. И.
"ГЛАГОЛ ПРАЖСКИЙ" ("Hlahol Prazsky") - чешский мужской хор. Основан в 1861 под девизом Сметаны "Песней - к сердцу, сердцем - к родине". "Г. П." принимал активное участие в жизни оперных т-ров Чехии. Во главе хора стояли певец и педагог Я. Лукес, хормейстер Ф. Геллер и др. С 1863 "Г. П." руководил Сметана, при к-ром хор стал подлинным центром чеш. нац. муз. культуры. В репертуаре "Г. П."- произв. славянских композиторов, в т. ч. отрывки из опер. "Г. П." играет значительную роль и в пропаганде лучших произв. чехословацкой и зарубежной муз. классики.
Лит.: Nejedly Z., Dejiny praz Hlaholil, Praha, 1911. Л.Т.
ГЛАГОЛЬ (наст. фам.- Голоушев), Сергей Сергеевич (1855-1920) русский художник, художественный и театральный критик. По профессии врач. С 90-х гг. печатал статьи о т-ре в журналах "Артист", "Рампа и жизнь", "Маски", в газ. "Курьер" и др. Сторонник реалистич. принципов МХТ, Г. выступал с критикой натуралистич. и декадентских течений 20 в. Г. много писал о МХТ.
Соч.: Под впечатлением Художественного театра, М.,1902 (совм. с Джемсом Линчем - Л. Н. Андреевым); Художники Художественного театра, в сб.: Московский Художественный театр. т. 2, M., 1914; Да здравствует театр. в сб.:
В спорах о театре, М., 1914.
Лит.: Некрасов Н.,С.С. Голоушев (Сергей Глаголь). Некролог, "Художественная жизнь", 1920, № 4/5. E.X.
ГЛАДИАТОР (лат. gladiator, от gladius - меч)- 1) Участник зрелищ-боёв в Др. Риме. Г. проводили вооружённую борьбу между собой или со зверями.
Обычно набирались из рабов или приговорённых к смерти преступников. Г. проходили специальное обучение, делились на множество разрядов по вооружению и технике боя ("ретнарии" с трезубом и сетью, к-рую набрасывали на противника, тяжеловооружён' ные "самниты", "фракийцы" в нац. фракийском вооружении и т. д.). Бои Г. иногда становились частью пышных зрелищ, обычно на популярный мифологич. сюжет. Эти представления, отличающиеся грубым натурализмом (подлинные убийства), способствовали моральному и эстетическому разложению зрителей, деградации культуры в Риме. С. А.
2.} Цирковой артист; силовой акробат рафт-акробат). Г. обычно обладают атлетич. сложением, развитой мускулатурой, выступают в стилизованных римских костюмах и вооружении, выполняют фигурные построения (акробатич. пирамиды) на спец. пьедестале (иногда вращающемся), напоминающие скульптурные изваяния; перестроения из одной фигуры в другую часто делаются при затемнённом свете, быстро, а сами построения демонстрируются при разноцветном освещении. Номера с участием Г. ("гладиаторы") получили большое распространение в дореволюционном русском цирке, зап.-европейском варьете, мюзик-холле. ГЛАДИЛЬЩИКОВ, Николай Павлович (р. 27.IV. 1895)- советский цирковой артист, дрессировщик. Засл. арт. РСФСР (1939). Род. в Торопце в семье лесника. Занимаясь в Петерб. политехнич. ин-те, увлекался спортом и выступал как борец-профессионал. В годы гражданской войны был инструктором воен. обучения в Йрасной Армии. В 1922 завоевал звание чемпиона РСФСР по классич. борьбе. С 1923, выступая в клубах с лекциями по физкультуре, начал заниматься дрессировкой, демонстрировал борьбу с медведем. В 1927 дебютировал в Орехово-Зуевском цирке со своей "Смешанной группой хищников". Г. был первым крупным советским дрессировщиком хищников. Увеличивая количество животных и варьируя их состав, Г. усложнял и совершенствовал выучку хищников. Демонстрировал дрессировку бурых медведей, львов, гиен, собак, крокодилов, домашних птиц. Некоторые успехи в области дрессуры были достигнуты впервые Г. (создал номер, в котором совместно выступали петухи и группа хищников). Вносит в свои выступления элементы театрализации (номер Г. был оформлен в рус. стиле), народного юмора, использует нек-рые традиции русских скоморохов, обучавших медведей.
Лит.: Кублицкий Г., ротитель хищников, [Архангельск, 1940]. М. 3.
ГЛАДКОВ, Александр Константинович [р. 17(30). III. 1913] - русский советский драматург, поэт и театральный критик. Лит. деятельность начал в 1930. Работал зав. лит. частью и ассистентом режиссёра в Студии под рук. Н. П. Хмелёва (1935-36), в Т-ре им. Мейерхольда (1934-37). Г.автор героич. комедии в стихах из времён Отечественной войны 1812"Давным-давно" ("Питомцы славы"; 1941, Ленингр. т-р Комедии, 1942, Центр, т-р Красной Армии). Написал пьесы: "Бессмертный" (совм. с Арбузовым;
1943, Центр, т-р Красной Армии), "Новогодняя ночь" ("Жестокий романс"; 1945, Ленингр. Большой драм. т-р), "Ночное небо" (1959, Ленингр. т-р Комедии) и др. В произв. Г., героями к-рых является гл. обр. молодёжь, воспеваются поэзия подвига, романтика, благородные устремления. Г. принадлежит сценич. редакция и рус. перевод японской пьесы "Украденная жизнь" Каору Моримото (1959, Моск. т-р им. Вл. Маяковского). С. Д.
Соч.: Из воспоминаний о Мейерхольде, в сб.: Москва театральная, М., 1960.
ГЛАДКОВ, Фёдор Васильевич [9(21).VI.1883- 20.XII.1958] - русский советский писатель. Член КПСС с 1920. Окончив учительский институт, работал педагогом. Принимал активное участие в революционном движении. Лит. деятельность начал в 1900. Г. инсценировал свои произведения. Большим успехом пользовалась инсценировка романа "Цемент" (1926, Т-р им. МГСПС, Москва, Ярославский т-р им. Волкова и др.). В 1934 на основе романа "Энергия" создал драму "Гордость" (Т-р им. МОСПС). Автор ряда статей по вопросам т-ра. Ст. пр. 1950, 1951.
ГЛАДКОВСКИИ, Арсений Павлович [9(21).V. 1894-31.VII.1945] - русский советский композитор. В 1917 окончил физико-математич. ф-т Петерб. ун-та. В 1912-17 занимался теорией композиции у В. Кала-фати. В 1924 окончил Ленингр. консерваторию. Г.- один из первых крупных сов. театр. композиторов. Автор (совм. с Е. Пруссаком) оперы "За красный Петроград" ("1919-й год" ; 1925, Ленингр. Малый оперный т-р), оперы-оратории "Фронт и тыл" (1930, там же), балета "Том Сойер" (1939), муз. комедий "Рустам", "Поэт и барабанщик" (1932, 1937, Ленингр. т-р муз. комедии), музыки к спектаклям ленингр. т-ров, в т. ч. "Дружба" Гусева, "Женитьба Бальзаминова" Остров-' ского, "Мария Стюарт" Шиллера и др., а также камерно-инструментальных, вок. и др. соч. Музыка сценич. произв. Г. отличается ясностью мелодики, простотой и выразительностью гармонии. Интонац. язык музыки Г. насыщен мелодич. оборотами песен эпохи гражд. войны и сов. массовых песен. С 1922 Г. занимался педагогич. деятельностью в Ленинграде.
Лит.: Богданов-Березовский В., Советская опера, Л.-М., 1940 (гл. 2 и 10).
ГЛАЗУНОВ, Александр Константинович [29.VII (10.VIII). 1865, Петербург,-21.III.1936, Париж]- русский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель. Нар. арт. Республики (1922). Музыке начал обучаться с десятилетнего возраста под руководством домашних педагогов, в т. ч. Н. Елен-ковского. В 1879-81 Г. брал уроки гармонии и сочинения у Римского-Корсакова. В 80-х гг. начал активную композиторскую деятельность, будучи участником "беляевского кружка" и находясь в тесном общении с композиторами "Могучей кучки" и Чайковским. После смерти Бородина Г. совместно с Римским-Корсаковым закончил оперу "Князь Игорь" и по памяти записал увертюру к опере. Своими симф. и камерными произв. Г. завоевал выдающееся место в ряду рус. композиторов-реалистов конца 19 в. С 1888 выступал также как дирижёр; гастролировал во мн. странах. После Октябрьской революций продолжал муз. и обществ, работу, являясь активным участником многих муз.-просветит. мероприятий. Творчество Г. характерно своей народно-патриотич. направленностью, проявляющейся как в его тематике, так и во всём муз. складе. Муз. язык произв. Г. обнаруживает глубокую связь с рус. народной песенностью. Подобном. И. Глинке и композиторам "Могучей кучки", Г. широко отразил в своём творчестве и музыку западнославянских, восточных и др. народов. Музыка Г. проникнута здоровым, мужественным оптимизмом, полнотой жизнеощущения, отличается жизненным благородством и красотой формы, сочностью мелодич. языка, богатством и яркостью колорита. Вместе с тем она носит на себе печать известной самоуспокоенности, созерцательного отношения к действительности. Осн. место в творч. наследии Г. занимают симф. соч. (8 симфоний, увертюры и др.), в к-рых композитор продолжил реалистич. традиции рус. муз. классики. Театральные жанры представлены в творчестве Г. тремя балетами и музыкой к драматич. спектаклям. В своём балетном творчестве Г. продолжил путь симфонизации бал ета,указанный Чайковским; сделал балетную музыку определяющим звеном драматургии балета. Балетам Г. свойственна широта симфонич. размаха и сочная декоративность оркестрового письма, мелодич. красота и выразительность. Благодаря сценич. эффектности и красочному разнообразию музыки большую популярность завоевал балет Г. "Раймонда" на сюжет средневековой провансальской легенды (либр. М. Петипа и Л. Пашковой, 1898, Мариин-ский т-р, Петербург). Миниатюрный одноактный балет "Барышня-служанка, или Испытание Дамиса" (либр. М. Петипа на сюжет картин Ватто, 1900, Петербург, Эрмитажный т-р, нов. ред. 1924) представляет собой искусную муз.стилизацию франц. сентиментальных пасторалей 18 в. и построен на старинных танцах, сочетающих национальные франц. и рус. элементы. В балете "Времена года" (либр. М. Петипа, 1900, Петербург, Эрмитажный т-р) блестяще проявилось свойственное Г. мастерство оркестровой звукописи; зимний пейзаж, вакханалия и др. эпизоды относятся к лучшим страницам русской музыкальной живописи.
Г. - автор музыки к пьесам "Саломея" Уайльда (1908), "Царь Иудейский" Романова (1914), а также к драме "Маскарад" Лермонтова (1916), из к-рой особенно популярен романс Нины. Г. принадлежат также, кантаты, хоры и др. вок. соч. С 1899 Г.- профессор по кл. композиции, затем по кл. камер но-инстр. ансамбля, в 1905-28 - директор Петерб. (затем Ленингр.) консерватории. Почётный доктор Кембриджского и Оксфордского ун-тов.
Лит. соч.: Письма, статьи, воспоминания. Избранное, М., 1958.
Лит.: О с с о в с к и и А. В., А. К. Глазунов. Его жизнь и творчество. 1882-1907, СПБ, [1907]; П [етровский] Е., О балетной музыке А. К. Глазунова, "Русская муз. газ." 1907, № 1; Глебов Игорь, "Раймонда" Глазунова "Еженедельник Гос. акад. театров", 1922, № 9; Б е л я е в В. Александр Константинович Глазунов, т. 1, ч. 1, П., 1922 Асафьев Б. В., Глазунов, Избр. труды, т. 2, М., 1954 Федорова Г., А. К. Глазунов, М.Л., 1947; Глазунов, Исследования, материалы, публикации, письма, т. 1-2, Л., 1959. Л .М.
ГЛАМА-МЕЩЕРСКАЯ (наст. фам.- Б а р ы ш е-в а), Александра Яковлевна (1859-1942) - русская актриса и театральный педагог. Ученица В. В. Самойловой и И. В. Самарина. В 1878 дебютировала в Александрийском т-ре, но, отклонив условия, предложенные ей дирекцией, уехала в провинцию. Играла в Киеве, Житомире, Вильно и др. городах. Роли:
Офелия; Мария ("Материнское благословение" Денне-рп), Фадетта ("Сверчок домашнего очага" Бирх-Пфей-фера). В 1880 вступила в труппу Пушкинского т-ра (т-р Бренко) в Москве, где заняла ведущее положение наряду с М. И. Писаревым (её будущим мужем), П. А. Стрепетовой, В. Н. Андреевым-Бурлаком, А. И. Южиным, В. П. Далматовым и др. После закрытия Пушкинского т-ра работала в Москве в т-ре Лентовского ("Скоморох") и т-ре Корша,а затем вновь в Киеве в т-ре Соловцова. "Артистка большого интеллекта, большой культуры, она умела тонко вытачивать каждую свою роль и детально её прорабатывать" (Ю. М. Юрьев). Отличительными чертами искусства Г.-М. были простота и искренность. С 1895 по болезни оставила сцену и до 1927 занималась педагогич. деятельностью. Последние годы жизни провела в ленингр. Доме ветеранов сцены. Работала над книгой "Воспоминаний".
Соч.: Воспоминания, Л.- М., 1937.
Лит.: Юрьев Ю., Записки, Л.-М., 1948, с. 83. Л. Кл.
ГЛАЦ(С1аг),Херта (р. 16.IX.1914)-американская артистка оперы (контральто). Родилась в Австрии.
Пению обучалась в А.Я.Глама-Мещерская Венской муз. акаде- в роли Вари. "Дикарка" Остров-Мии. Впервые высту- ского и Соловьёва. пила на оперной сцене в Бреслау в 1933. Гастролировала в Чехословакии, Австрии, Швеции, США, Германии, Англии, СССР
(1934) и др. странах. С 1942 Г.- солистка "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Участвовала в оперных постановках на Глайндборн-ском фестивале опер Моцарта
(1935) и Зальцбургском фестивале (1936). Завоевала широкую известность как одна из лучших совр. исполнительниц опер Вагнера и Моцарта (партии: Эрда, Брангепа, Фрика -"Золото Рей-на", "Тристан и Пзольда", "Валькирия", Марцс-лшта - "Свадьба Фигаро") к др. композиторов. Л. М.
ГЛЕБКА, Пётр Фёдорович (р. 6. VII. 1905)- белорусский советский поэт и драматург. Деп. Верх. Совета БССР 4-го и 5-го созывов. Академик АН БССР (1957). Чл. КПСС с1942.Лит.деятельность начал в 1925. Написал пьесы "Над
Берёзой-рекой"(1940)-о гражданской войне вБелорус-сии и "Свет с востока" (1957) - о борьбе за победу Сов. власти. Обе пьесы пост. в Белорус. т-ре им. Я. Коласа.
Лит.: Нарысы па г?сторы? беларускай л?таратуры, М?нск, 1956, с. 540-63; Очерк истории белорусской советской литературы, М., 1954, с. 326-44; Няфёд Ул., Бела-руск? тэатр. Нарыс г?сторы?, М?нск, 1959. В. Н.
ГЛЕБОВ, Анатолий Глебович (наст. фам.- К о-т е л ь н и к о в) (р. 9.XII.1899) - русский советский драматург. Один из первых сов. драматургов. Работал в драмкружках и рабочих клубах как автор монтажей и инсценировок, занимался журналистикой. Проф. лит. деятельность начал в 1927. Пьеса Г. "Загмук" - о восстании рабов в Древнем Вавилоне, была пост. в 1925 в Малом т-ре. На сюжет "Загмука" А. А. Крейном была создана одноимённая опера (1930, Большой т-р). Г. написал пьесы: "Власть" (1927, 1-й Рабочий т-р Пролеткульта)- об Октябрьской революции, "Рост" (1927, Моск. т-р Революции) - о жизни сов. заводского коллектива, "Инга" (1929, там же)-о новой женщине, проблеме сов.семьи и др.Г. ведёт активную работу по переводу драматургии народов СССР, ему принадлежат переводы на рус. яз. пьес:
"Ещё одна жертва" Сундукяна, "Намус" Ширванзаде, "Свадьба с приданым" Дьяконова, "Честь семьи" Мух-тарова и мн. др. Написал ряд пьес для театр. самодеятельности (ок. 30), книгу "Островский на самодеятельной сцене", ряд статей по т-ру и др.
Соч.: Сборник пьес, М., 1934.
Лит.: А. В. Луначарский, о театре и драматургии. Избр. статьи, т. 1, М., 1958. (7. Под.
ГЛЕБОВ (наст. фам.- Сорокин), Глеб Пав-лович [р. 29.IV(11.V).1899]белорусский советский актёр. Народный артист СССР (1948). Участвовал в любительских спектаклях. Сценическую деятельность начал в 1921 в провинциальных т-рах на Украине. С 1926 - актёр 1-го Белорус. гос. драм. т-ра (ныне Т-р им. Я. Купалы в Минске). Творчеству Г. свойственны психологич. глубина, яркость мимики, выразительность жеста, мягкость, простота, тонкий юмор. Г. создал впечатляющие и проникновенные образы людей из народа и остро сатирич. характеристики. Среди лучших ролей 30-х гг.:
Павел Немира ("Отечество"
Чорного, 1932), Халимон ("Партизаны" Крапивы,
1938), Гарпагон ("Скупой" Мольера, 1937), Харкевич
("Гибель волка" Смуйлёнка, 1939), Туляга ("Кто смеётся последним" Крапивы, 1939, Ст. пр. 1941); 40-50-х гг.:
Пустаревич ("Павлинка" Ку-палы, 1944), Кропля ("Константин Заслонов" Мовзона, 1947, Ст. пр. 1948),Романюк ("Калиновая роща" Корнейчука, 1950), Горошка, Само-сеев ("Извините, пожалуйста", 1954, "Чтобы люди не журились" (1959) Макаёнка. Г. снимался в белорус. кинофильмах ("Константин Заслонов", "Наши соседи" и
ДР-)Лит.: Дунина С., Глеб Павлович Глебов, М.- Л., 1949;
Стэльмах Ул., Народны ар-гыст СССР Г. П. Глеба, М?нск, l954. B. H.
ГЛСБОВА, Мария Михайловна (1840-е гг.-1919) - русская актриса, антрепренёр. По окончании Пе-терб. театр. уч-ща успешно дебютировала в 1861 в Александрийском т-ре в роли Полины ("Доходное место"). Играла здесь до 1864, но неудовлетворённая водевильными ролями, к-рые ей поручались, перешла на харьковскую сцену. Играла в провинции (Тифлис, Саратов, Кронштадт, Ораниенбаум, Одесса, Нижний Новгород, Харьков, Казань). В 1866-70, 1882-83-снова в Александрийском т-ре, в 1883-84- в Москве в т-ре Лентовского. С 1891 работала в труппе Н. Соловцова в Киеве (была его женой),исполняла роли героинь. В 1902, после смерти Соловцова, Г. возглавила антрепризы, работала в Киеве до 1905. Обладала прекрасными внешними данными, красивым голосом, драматнч. темпераментом. Лучшие роли: Катерина, Лидия, Кручинина ("Гроза", "Бешеные деньги" и "Без вины виноватые" Островского), Леди Мильфорд ("Коварство и любовь"), Адриенна Лекуврер (о. п. Скриба и Легувэ). А. Кл.
ГЛЁДЖЕВИЧ (Gledevic), Антун (26.XI.1659- 28.1.1728) - хорватский поэт и драматург. Родом из Дубровника. Писал в период, когда дубровницкая литература, переживавшая упадок, подражала итал. образцам. Г.- автор мелодрам, представляющих собой обработки произв. венецианских авторов (А. Ауре-ли и др.): "Эрмиона", "Олимпия посвящённая" и "Да-мира смиренная". Незаконченной осталась мелодрама Г. "Белизарио, или Эльпидия". Осн. произведение Г. - мелодрама "Зорислава" ставилась в Дубровнике. Г. написал рождественскую идиллию "Рождество Господне", исполненную в 1703 в церкви в Цавтате, близ Дубровника. С. И.
ГЛЕЗЕР, Хильда Андресовна [26.VI(8.VII).1893, Вильянди,25.VIII.1932, Таллин] - эстонская акт- риса, режиссёр, театральный педагог. Род. в семье каменщика. С 1910 выступала в любительских спектаклях. Брала уроки сценич. иск-ва у финской актрисы X. Рантанен. С 1916 работала в т-ре "Эстония". Одновременно - в "Утреннем т-ре" (1921-24) и в "Рабочем т-ре" (1926-32). Среди разнообразных ролей, сыгранных Г.:
Пэк ("Сон в летнюю ночь" Шекспира, 1919), Женщина ("Человек-масса" Толлера, 1922), Электра (о. п. Гофман-сталя, 1923), Озе ("Пер Гюнт"
Ибсена, 1927), г-жа Пичэм ("Трёхгрошовая опера" Гея-Брехта, 1930), Лаура ("Домовой" Вильде, 1927), Тийна ("Оборотень" Китцберга, 1928). Образы, созданные Г., отмечены яркой характерностью, задушевностью, героической направленностью, отличаются острым своеобразным рисунком, предельной выразительностью.
В 1924 начала режиссёрскую деятельность (первая пост. - "Земля" Брюсова в "Утреннем т-ре"). В трагедийном репертуаре Г. стремилась выявить оптимистич. начало, раскрыть социальные противоречия. Реалистич. тенденции сочетались в режиссёрском творчестве Г. с условными решениями, в поставленных ею спектаклях проявлялись влияния нем. экспрессионизма. Особенно удавались Г. ритмич. массовые сцены. Среди режиссёрских работ Г.: в т-ре "Эстония" - "РУР" Чапека (1925), в "Рабочем театре"- "Ночь" Мартинэ (1927), "В вихре ветров" Китцберга (1927), "На дне" (1931); "Гоп-ля мы живём" Толлера (1929) и др. Выступала как мастер художеств. чтения (с 1929 в радиовещании). В 1924-32 вела педагогич. работу (в Школе театр. иск-ва в Таллине).
Лит.: Hilda Gleser, TaUinn, 1934; U k s i p A., Hilda Gie-ser, в кн.: Eesti noukogude teater. Almanahh III, Tallinn, 1957, c. 224-229. Л. Кр.
ГЛЕЙХ (Gleich), Йозеф Алоиз (14.IX.1772, Вена,- 10. II. 1841, там же) - австрийский драматург. Г. написал св. 200 комедий для т-ров венских предместий. Сюжеты своих комедий Г. черпал в фольклоре и рыцарских романах. В весёлых, часто наивных комедиях Г. добрые и злые духи вмешиваются в жизнь простых людей, торжествует справедливое, доброе начало. Лучшие комедии Г.-"Идор - странник подводного царства" (1820) и "Дух уничтожения и дух жизни" (1829). Комедии Г. шли преимущественно в "Леопольдштадт-театре", в красочном оформлении с применением машин, дававших возможность быстро менять декорации и создавать феерические эффекты. В пост. пьес Г. включены пение, музыка, танцы.
Лит.: Furst R., Raimund's Vorganger Bauerie, Metsi, Gleich, B., 1907; R o m m e l 0., Die Alt-Wiener Volkskomodie, W., 1952. Л. Лоб.
"ГЛЕРОНОВСКИЙ КАРАНДАШ" - наименование театрального коллектива, работавшего в жанре "живой газеты. Существовал в 1924-25 при самодеятельном художеств. коллективе Дома коммунистич. просвещения им. Глерона в Ленинграде. В 1925 этот коллектив был реорганизован в Ленингр. т-р рабочей молодёжи у положивший начало трамовскому движению (см. ТРАМ). Л. Шн,
ГЛИГбРИЕВИЧ (Gliorijevic), Йован (р. 16.Х. 1914) - югославский артист оперы (баритон). Первоначальное муз. образование получил в Белграде. Окончил оперно-драматич. отделение Венской музыкальной академии по классу Г. Духана. С 1941 - солист Белградской оперы. Г.один из ведущих югославских оперных певцов. Партии: Фигаро ("Се-вильский цирюльник"), Скарпиа ("Тоска"), Томский ("Пиковая дама"), князь Игорь, Эска-мильо, Риголетто и др. С успехом выступает также в операх югославских композиторов: мельник Сима ("Эро с того света" Го-товаца), Надан Гуслар ("Князь Зета" Коньо-вича) и др. Гастролировал во многих театрах Германии,Австрии, Швейцарии, СССР и др. странах. Ю.ЧАе. М.
ГЛЙГОРИЧ, Велибор (р. 28.VII.1899) - югославский театральный критик и театральный деятель. Лит. деятельность начал в 1921. Автор книг, рецензий, критич. статей. В 1945-46 был директором драм. труппы Народного т-ра, в 1946-48- директором Народного т-ра в Белграде, в 1948-59 - директор Югославского драм. театра.
Соч.: Театральные критики, Београд, 1946; Вранислав Нушич (вступ. статья к собр. соч.), Београд. 1950. С. И.
ГЛЙЗЕР, Юдифь Самой-ловна (р. 10.II.1904) - русская советская актриса. Нар. арт. РСФСР (1954). Училась в студии 1-го Рабочего т-ра "Пролеткульта" в Москве. Творч. деятельность начала в 1921 на сцене этого т-ра; играла здесь до 1928. С 1928 - актриса Моск. т-ра Революции (ныне Моск. т-р. им. Вл. Маяковского).
Уже в первой роли (Танцовщица - "Мексиканец" по Дж. Лондону) проявилась осн. черта дарования актрисы - стремление к предельной сценич. выразительности, обобщению, глубине психологич. анализа. Мастер сценич. перевоплощения, Г. создала ряд законченных типических образов, отмеченных богатством жизненных наблюдений, остротой и смелостью сценич. решений, внешней выразительностью. Роли:
Скобло, Глафира ("Власть", 1927, и "Инга", 1929, Глебова), Кикси ("Улица радости" Зархи, 1932), Це-зарина ("Искусство карьеры" Скриба, 1936), королева Елизавета ("Мария Стюарт", 1940), Констанция ("Обыкновенный человек" Леонова, 1945), Лавиния ("Леди и джентльмены" Хелман, 1949), Рахиль ("На Западе бой" Вишневского) и др. В 1960 Г. создала сложный, глубоко трагич. образ мамаши Кураж ("Мамаша Кураж и её дети" Брехта). Г. выступает также как режиссёр; участвовала в пост. спектаклей "Искусство карьеры" Скрпба, "Последние" Горького (1937).
Соч.: Как я работаю над ролью, "Советский театр", М., 1930, .№ 5-6; Тетя Констанция из Ялты [Рождение образа], "Театральная жизнь", 1959, № 11-12.
Лит.: Марков П., Театральные портреты. Сб. статей, М.-Л., 1939. с. 22-24; Юэовский И., Театральные портреты, "Вечерняя Москва" 1941 31.V; Николаев А., Эстафета поколений-Девчонки ив Рогачева, "Театр", 1958, № 9; М а р г ол и н Е. Г., Театральные силуэты Ю. С. Гли-зер, "Современный театр", 1927, JsTe 12. С. Под.
ГЛИНКА, Михаил Иванович [20.V(1.VI).1804, с. Новоспасское Ельнинского у. Смоленской губ.,- 3(15). II. 1857, Берлин] - русский композитор. Основоположник рус. классич. музыки. С 1817 жил в Петербурге. Учился в Благородном пансионе при Гл. педагогич. уч-ще. С детства близко соприкасался с нар. муз. творчеством. Обучался игре на фп. у Д. Филь-да и Ш. Майера, скрипке - у Ф. Бёма; позднее учился пению у Беллони. Увлекался театром, участвовал в любительских оперных спектаклях и муз. вечерах. Во время пребывания в Италии (1830-33), Берлине (1833-34, 1856-57), Париже (1844-45, 1852-54). Испании (1845-47), Варшаве (1848, 1849-51) Г. знакомился с театр. и муз. иск-вом. Глубокое овладение опытом отечеств, и мировой муз. культуры, воздействие прогрессивных идей, распространившихся в передовых кругах рус. общества в период Отечественной войны 1812 и подготовки восстания декабристов,личное общение с выдающимися представителями рус. т-ра, изобразит, иск-ва, художеств. критики - всё это способствовало расширению духовного кругозора композитора и определило народно-реалистич. характер его творчества. Г. оказал решающее влияние на всё развитие рус. музыки (оперной, симфонич., вокально-камерной). 27. XI. 1836 в петерб. Большом т-ре впервые была представлена героико-пат-риотич. историч. опера "Иван Сусанин". Вопреки те-вязанной композитору верноподданнической концепции (по настоянию двора опера была переименована в "Жизнь за царя"), Г. выдвинул народное начало, прославил крестьянина-патриота, олицетворявшего беззаветную любовь простых людей к родной земле, величие характера, мужество и несгибаемую стойкость народа. Эпич. духом, оптимизмом проникнута и вторая опера Г. "Руслан и Людмила" (пост. в Петербурге в Большом т-ре 27. XI. 1842), в к-рой красочные картины славянской жизни переплелись со сказочной фантастикой, ярко выраженные рус. нац. черты - с вост. мотивами (отсюда ведёт начало ориентализм в рус. классич. опере). Шутливый, иро-нич. колорит юношеской поэмы Пушкина, взятой в основу либретто "Руслана и Людмилы", заменён в опере величавыми образами Древней Руси, богатырским духом и многогранной, эмоционально богатой лирикой. Разнообразие и выразительность пластичных мелодий, живописность и изящество гармонии и инструментовки, великолепное мастерство муз.драм. хяфтеристик - ценнейшие качества обеих опер Г., выдвинувших рус. муз. театр на уровень мировой оперной классики. Муз. драматургия опер Г. обусловлена их жанром и замыслом. Если "Иван Сусанин" - нар. муз. трагедия на историч. сюжет, с напряжённым, действенным муз.-драматич. развитием, то "Руслан и Людмила"- волшебная опера-оратория, с мерным чередованием широких, замкнутых вокально-симфонич. сцен, с преобладанием эпич., повествовательных элементов. Авторы либретто (Г. Ф. Розен - "Иван Сусанин", В. Ф. Ширков - "Руслан и Людмила") считались с драматургич. планами и указаниями композитора (сохранились его первонач. планы трёх действий "Ивана Сусанина", а также "Руслана и Людмилы").
Оперы Г. заложили основу отечественной оперной классики. Их прогрессивное идейно-худ ожеств. значение утвердилось в длительной и острой борьбе, определившей сложный и противоречивый характер сценич. судьбы этих опер. Проникнутая народным патриотизмом и вызывавшая упрёки великосветских кругов за "плебейский" тон музыки, опера "Иван Сусанин", благодаря монархической направленности либретто, была возведена в ранг официозного искусства. Это не могло не вызвать сдержанного отношения к ней наиболее передовых людей, сумевших, однако, по достоинству оценить народную основу оперы, возвеличившей героич. образ рус. крестьянина и открывшей новую эпоху в истории отечеств, муз.-театр. иск-ва. Опера пользовалась успехом у широкой публики обеих столиц и многих провинц. городов России. На сов. сцене "Иван Сусанин" идёт с 1939 с новым либретто С. М. Городецкого.
В. В. Стасов назвал оперу "Руслан и Людмила" "многострадальной". Горячо принятая демократическими зрителями-слушателями, она встретила холодное и даже враждебное отношение у придворной знати. В то же время своеобразие эпическо-ораториального склада этой оперы вызвало сильные споры даже среди сторонников Г., часть к-рых ("русланисты") активно поддержали новаторское произв. композитора (к ним принадлежали В. Ф. Одоевский, позднее В. В. Стасов и его друзья из "Могучей кучки"), другая часть (Мих. Ю. Виельгорский, А. Н. Серов и др.), признавая исключит. муз. достоинства оперы Г., усматривала в ней драматургические просчёты; той же точки зрения придерживался позднее П. И. Чайковский. Глубокую оценку драматургич. замысла Г. дал Б. В.Асафьев.
Уже в первой постановке оперы "Руслан и Людмила" были произведены купюры; в более поздних постановках они увеличивались и нередко доходили до прямого искажения великого творения. Пренебрежительное отношение дирекции имп. театров приводило к длительному исчезновению оперы из репертуара (так, после 1846-на 20 лет) и к плохому оформлению спектаклей, низкой культуре исполнения при возобновлении. Благодаря усилиям передовых музыкантов и участию выдающихся артистов удавалось всё же добиваться в отдельные сезоны больших художественных удач в муз.-сценич. воплощении партитуры; помимо Петербурга и Москвы, опера шла также на нек-рых периферийных сценах. За рубежом опера "Руслан и Людмила" впервые была показана в 1867 в Праге (под управлением М. А. Балакирева), "Иван Сусанин": в 1866 - в Праге, в 1874 - Милане. Наиболее полная постановка "Руслана и Людмилы" была осуществлена в Ленинграде в 1954.
В области театр. музыки Г. выдающееся художеств. значение имеет его музыка к трагедии Н. В. Кукольника "Князь Холмский" (пост. 1841). Она состоит из увертюры, четырёх антрактов и трёх песен. Г. написал также арию с хором для драмы "Молдаванская цыганка" ("Золото и кинжал") К. А. Бахтурина (1836) и лирич. сцену "Тарантелла" на слова И. П. Мятлева (1841) (все 3 пьесы исп. в Александрийском т-ре). Им создан также ряд симф., вок., камерно-инструмент. и др. соч., заложивших основы рус. классич. музыки.
Под непосредственным влиянием Г.- композитора и вок. педагога, сложилась рус. вок. школа. У Г. брали уроки пения и проходили с ним оперные партии и романсовый репертуар певцы Н. К. Иванов, О. А. Петров, А. Я. Петрова-Воробьёва, А. П. Ло-дий, С. С. Гулак-Артемовский, Д. М. Леонова и др. Г. написал ряд вокализов-этюдов и упражнений, в т. ч. "Школу пения".
Лит. соч.: Литературное наследие, т. 1.- Автобиографические и творческие материалы, Л.-М., 1952 (Записки, планы опер и др.), т. 2.Письма и документы, Л., 1953.
Лит.: Глинка М. И." Летопись жизни и творчества, сост. А. Орловой, М., 1952; Глинка в воспоминаниях современников, под общей ред. А. А. Орловой, М., 1955; Стасов В. В., Избранные статьи о М. И. Глинке, М., 1955; Серов А. Н., Избранные статьи, т. 1, М.-Л., 1950; О д о-евскийВ. Ф., Избранные муз.-критические статьи, М.-Л.,1951; Асафьев Б. (Игорь Глебов), Глинка, [2 изд. ], М., 1950; Ливанова Т., Протопопов Вл., Глинка. Творческий путь, [т.] 1-2, М.,1955; Кузнецов К. А., Глинка и его современники, М., 1926;
, Глинка М. И. Исследования и материалы, под ред. А. В. Оссовского, Л.-М., 1950; Глинка М. И. Сб. материалов и статей, под ред. Т. Н. Ливановой, М.- Л., 1950; Глинка М. И. Сб. статей, [под ред. Е. Гордеевой], М., 1958 (имеется подробная библиография); Памяти М. И. Глинки. Сб. статей, М., 1959. Б. Ш.
ГЛИНКА, Сергей Николаевич (1776- 5. IV. 1847)-русский писатель и драматург. Окончил Петерб. кадетский корпус (1795). Театр. деятельность начал в конце 90-х гг. в качестве драматического переводчика. В 1808основал патриотич. журнал "Русский вестник", посвящённый борьбе с франц. влияниями.
Автор историко-патриотич. драм "Наталья, боярская дочь" (1806), "Михаил, князь Черниговский" (1808), "Минин" (1809), "Осада Полтавы, или Клятва полтавских жителей" (1810), трагедии "Сум-бека, или Падение Казанского царства" (1806), драматического пролога с хорами "Баян, древний песнопевец славян", к-рым открылся 13 апр. 1808 Новый императорский (Арбатский) т-р в Москве. Г. принадлежит также ряд оперных либретто. В 1827-30 работал в Моск. цензурном комитете.
Соч.: Записки о 1812 годе Сергея Глинки, СПБ, 1836;
Собрание соч., ч. 1-12, [М.], 1817-20.
Лит.: Федоров Б., Пятидесятилетие литературной жизни С. Н. Глинки, [СПБ], 1844; Вяземский П. А., Сергей Николаевич Глинка, Собр. соч., т. 2, СПБ, 1879. Т. Р.
ГЛИНКА, Фёдор Николаевич (1786-1880) - рус-ский писатель и поэт, декабрист. Один из зачинателей декабристского лит. движения, поборник создания патриотич., национально-самобытного иск-ва, проникнутого освободительными идеями. Автор трагедии "Вельзен, или Освобождённая Голландия" (1808), являющейся ранним образцом декабристской героико-романтич. драмы. Используя мотивы голландской истории, Г. создал произведение, в к-ром страстно бичевал рабство и тиранию, призывал к борьбе за нар. свободу и нац. независимость.
Соч.: Избранные произведения, Л., 1957. Лит. :БазановВ., Очерки декабристской литературы М., 1953. * Т. Р\
ГЛИНН (Glynne), Хауэлл (р. 1907) - английский артист оперы (бас). Пению обучался у Б. Дэвиса и Р. фон Варлиха. С 1932 Г. - солист оперной труппы "Карл Роза", с 1946 - один из ведущих певцов т-ра "Сэдлер Уэлс" (Лондон), с 1949- т-ра "Ковент-Гарден" (Лондон). Партии: барон Оке ("Кавалер роз" Р. Штрауса), Варлаам ("Борис Годунов"), Кецал ("Проданная невеста"), Бартоло ("Севильский цирюльник"), Кол-лен ("Богема"), Фиеско ("Симон Бокканегра" Верди) и др. Один из популярных англ. певцов. Выступал также в ораториях и концертах. Вс. Т.
ГЛЙНСКИС, Кастантас Генрикович [13(25).VII. 1886- 3. XI I.I 938] литовский режиссёр и актёр. Учился в Петерб. драм. школе лит.-художеств. об-ва у В. П. Далматова (1907-10), окончив её, работал в 1910-14 актёром и режиссёром в петерб. т-рах (Малом и др.). После Октябрьской революции организовал в Петрограде литовский Пролеткульт. В 1919 создал в Вильнюсе театр-студию, с к-рой, после оккупации Вильнюса поляками, переехал в Каунас. В сезоне 1919-20 пост. в этом т-ре "Денежки", "Козлик-горбунок" и "Совсем удалось" Чюрлионене, "Две дороги" Хейерманса и др. С 1920-актёр и режиссёр, а с 1921 - гл. реж. Драм. т-ра об-ва "Творцов иск-ва", преобразованного в 1922 в Государственный т-р.
Мастер сценич. формы, тонко чувствующий стиль драматургич. произведения, эпохи, Г. большое внимание уделял творчеству актёра, сценич. слову. Пост. пьесы: "Кестутис" Асника (1921), "Сыны государя" Пу-тинаса (1921), "Миндаугас" Словацкого (1923), "Лес" - (1925); "Возчик Геншель" (1924) и "Потонувший колокол" (1925) Гауптмана, "Ученик дьявола" (1923) и "Шоколадный солдатик" (1924) Шоу, "Легкомысленная комедия для серьёзных людей" (1922) и "Веер леди Уиндермир" (1925) Уайльда, "Жорж Данден" Мольера (1923) и др. Для актёрского иск-ва Г. характерны лиризм, лаконизм выразительных средств, музыкальность, пластичность. Играл: Кестутиса (о.п. Асника), Крушна ("Сыны государя" Путинаса), Отел-ло; Штокмана ("Столпы общества" Ибсена), маркиза Позу ("Дон Карлос") и др. Большой успех имел в т. н. салонных комедиях. Занимался педагогич. деятельностью, воспитал много мастеров литовского т-ра. В. М,
ГЛЙШИЧ (Глиши?), Милован (1847-1908) - сербский писатель. Один из зачинателей сербской драматургии. Получил философское образование. Лит. деятельностью начал заниматься в 70-е гг., написал комедии "Два цванцига" (1883) и "Обман" (1885), в к-рых в острой сатирич. форме изобразил жизнь Сербии своего времени, высмеял продажность, взяточничество и глупость представителей бурж. бюрократии, сельских ростовщиков и т. д. Аг. М.
ГЛИЭР, Рейнгольд Морицевич [30.XII.1874(11.1. 1875), Киев,23.VI.1956, Москва] - советский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель. Народный артист СССР (1938). Музыкальное образование получил в Киевском муз. уч-ще (1891- 1894) и в Моск. консерватории, где учился по кл. скрипки у Н. Соколовского и И. Гржимали и теории композиции у А. С. Аренского, С. И. Танеева, М, М. Ипполитова-Ива-нова, Г. Э. Конюса (1894- 1900). С 1908 началась деятельность Г. как дирижёра. С 1913 Г.- профессор, в 1914-20 - директор Киевской консерватории. В 1920- 1941 - профессор Моск. консерватории. Автор 5 опер, в т. ч. "Шахсенем" (1927, Т-р оперы в Баку, в новой редакции - там же, 1934), "Лейли и Меджнун" (совм, с Т. Садыковым, 1940, Т-р оперы в Ташкенте), "Рашель" по новелле Мопассана "Мадемуазель Фифи" (соч. 1942), "Гюльсара" (совм. с Т. Садыковым, 1949, там же); балетов: "Хризис" по П.Льюису (соч. 1912), "Египетские ночи" ("Клеопатра") по Пушкину (соч. 1925), "Красный мак" (Большой т-р, 1927; под назв. "Красный цветок", 1957), "Комедианты" ("Большой т-р, 1931; в новой редакции-"Дочь Кастилии", 1955), "Тарас Бульба" (соч. 1952), "Овечий источник" (соч. 1954), "Медный всадник" (1949, Большой т-р, Ст. пр. 1950), многочисл. симф., камерно-инструмент. и др. соч. Балет Г. "Красный цветок"- первый балет на совр. революц. тему - заложил основу плодотворного развития сов. реалистич. балетного иск-ва. В своих балетах автор обнаруживает большую чуткость к сценич. ситуациям, чутьё хореографич. формы, тонкую музыкальную грацию.
В своём творчестве Г. продолжал реалистич. традиции рус. классич. музыки. Музыка Г. привлекает красивыми напевными мелодиями, ясностью гармонич. языка, светлым жизнеутверждающим тоном.
Глубокое изучение муз. творчества народов Азербайджана и Средней Азии определили значение Г. как активного строителя многонац. муз. культуры Сов. Союза. Произв. Г. оказали большое влияние на становление нац. муз. т-ров Азербайджана и Узбекистана, содействовали росту проф. мастерства композиторов этих республик.
Высокое мастерство, простота и искренность музыки Г. определили популярность его лучших произведений. Г. принадлежит также музыка к спектаклям "Царь Эдип" Софокла (1921, т-р б. Корша, Москва), "Лисистрата" Аристофана (1923, Муз. студия MX AT), "Меловой круг" (1924, Моск. драм. т-р), "Свадьба Фигаро" Бомарше (1927, MX AT) и др. Педагогич. деятельность Г. сыграла важную роль в развитии советской композиторской школы. У Г. учились: С. С. Прокофьев и Н. Я. Мясковский (в ранние годы), Л. Н. Ревуцкий, Б. Н. Лятошинский, А. А. Давиденко, Н. П. Иванов-Радкевич, Н. П. Раков, Б. А. Александров, А. Г. Новиков и др. Ст. пр. 1946, 1948.
Лит.: СеженскийК., Р. М. Глиэр, 2 изд., М.- Л., 1940; Б э л з а И., Р. Глиэр, М., 1955.
ГЛбБА, Андрей Павлович (р. 1888) - русский советский поэт, драматург. Ранние пьесы Г.-драматич. сцена "День смерти Марата" (1920), трагедия "Фа-марь", водевиль "Любовь, бакалавр и подмастерье сапожного цеха" (1923), комедия "Венчание Хьюга"
(1924), трагедия-фаре "Пётр-Пётр" (1929), мелодрама "Розита" (1926, моек. Камерный т-р). Наибольшей известностью пользуется пьеса Г. "Пушкин" - о последнем этапе жизни поэта (1937, Сталингр. и Ярославский т-ры; 1949, Моск. т-р им. Ермоловой; 2-й авторский вариант, 1954, пост. там же, бессменный исполнитель заглавной роли в Моск. т-ре им. Ермоловой - В. С. Якут). Г. принадлежит также пьеса "Город Глу-пов" по Щедрину (1932, Моск. т-р Сатиры). В 1958 в альманахе "Современная драматургия", №7,опубликована новая пьеса Г. "Русская дорога". Г. выступает также как переводчик ("Пролитая чаша" Ван Ши-фу, 1951, Моск. т-р Сатиры).
Соч.: Сборник пьес, [М.], 1922; Пушкин, Л.-М., 1937, М., 1954 (новая редакция).
"ГЛОБУС" (Globe) - публичный театр в Лондоне, существовавший в 1599-1644. В "Г." (до 1642) играла труппа "Слуги лорда Камергера", возглавлявшаяся главным актёром этого т-ра трагиком Р. Бёрбеджем. Здесь ставились произв. В. Шекспира и др. драматургов эпохи англ. Возрождения, что делало этот т-р одним из важнейших центров культурной жизни страны. Т-р "Г." представлял собой овальную площадку, обнесённую высокой стеной, по внутренней стороне к-рой шли ложи для аристократии, над ними помещалась галерея для зажиточных граждан. Зрители стояли вокруг трёх сторон площадки. Нек-рые привилегированные зрители сидели на самой сцене. Театр вмещал до 2 тыс. чел. Спектакли шли при дневном свете, без антрактов и почти без декораций. Сцена не имела занавеса, Её отличительной особенностью являлся сильно выступавший просцениум и балкон в глубине (т. н. верхняя сцена), где также разыгрывалось действие спектакля. В 1613 деревянное здание сгорело, и т-р. был вновь отстроен из камня. В 1644, во время англ. бурж. революции, здание "Г.", как и других т-ров, было снесено по приказу пуританского парламента.
Лит.: Мюллер В. К., Драма и театр эпохи Шекспира, Л., 1925; Булгаков А. С., Театр и театральная общественность Лондона эпохи расцвета торгового капитализма, Л., 1929; Морозов М., Шекспир, М., 1947 (Жизнь замечательных людей); Adams J. С., Shakespearean playhouses, Boston, 1917; Chambers E.K., The Elizabethan stage, v. 2,0xf., 1923; Adams J. C., The Cr lobe playhouse. Its design and equipment, Cambr. (Mass.), 1942.
ГЛОВАЦКИЙ, Гавриил Владимирович (25. III. 1866-17. X. 1939) - русский советский актёр и режиссёр. Засл. арт. РСФСР (1934). Сценич. деятельность начал в 1887 как актёр в Москве на сцене Малого зала Дворянского собрания. Работал в т-ре Абрамовой. В 1890-92 учился в театр. школе А. Ф. Федотова. В 1896 начал режиссёрскую деятельность; работал в Об-ве нар. развлечений (показывал спектакли на моек. заводах и рабочих окраинах), в крупных актёрских товариществах и антрепризах (М. М. Бородая, Е. Беляева, К. Н. Незлобина). В 1905-15-режиссёр Т-ра Лит.-художеств. об-ва (т. н. Суворинский т-р) в Петербурге. После Октябрьской революции организовал в Одессе первые сов. т-ры ("Красный моряк", "Мороборона"). В 1930 организовал и возглавил т-р в Якутии. Затем работал на Д. Востоке - в Благовещенске, Петропавловске-на-Камчатке, Владивостоке. Роли: Любим Торцов; Шейлок и Ричард III;
Гарпагон и др. Среди пост. Г.: "Дельцы" Колышко, "Дети" и "Особняк" Жуковской (1907, 1908, 1910- все в Т-ре Лит.-художеств. об-ва), "Без вины виноватые" (1906, т-р "Озерки", СП Б), "Царевна-лягушка" Беляева (1913, Суворинский т-р), "Пугачёвщина" Тренёва (1926, Одесский т-р), "Платон Кречет" (1935, Петропавловск-на-Камчатке), "Улица радости" Зархи (1937, Благовещенск). С 1907 вёл педагогич. работу в уч-ще сценич. иск-ва Лит.-художеств. об-ва и в драм. школе им. Н. Н. Арбатова. . Э. К.
ГЛОТКО, Анатолий Сергеевич (5.П.1913 - 25.IX. 1962) - русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1954), нар. арт. Удм. АССР (1960). Чл. Коммунистич. партии. Сценич. деятельность начал в 1936 в Котлас-ском т-ре. Играл в т-рах Северодвинска, Чернигова, Дзержинска, Кизела. В 1950-57 работал в Т-ре Сев. флота. С 1957-актёр Ижевского рус. т-ра. Создал образ Ленина в спектакле "Именем революции" Шатрова (1958) и в спектакле-композиции по трилогии Погодина ("Человек с ружьём", "Кремлёвские куранты", "Третья патетическая", 1960). Выступал как режиссёр.
Роли: Сафонов ("Русские люди"), Константин Заслонов (о. п. Мовзона), Фердинанд ("Коварство и любовь"), Годун ("Разлом"), Кошкин ("Любовь Яровая"), Брюсе ("Шакалы" Якобсона), Коновалов ("Гостиница "Астория"" Штейна), Прибытков ("Последняя жертва" Островского), Марк Туйск ("Блудный сын" Раннета), Иван Буданцев (о. п. Лаврентьева), Короленко ("Русский друг" Власова и Модза леве кого), Телятев ("Бешеные деньги") и др. А. Ив.
"ГЛУБОКАЯ РАЗВЕДКА".- комедия в 4 актах А.А. Крона (о сов. нефтеразведчиках и геологах Азербайджана). Впервые пост. Куйбышевским т-ром в окт. 1941 (реж. П. Васильев, худ. Пыжов, комп. Хачатурян; Майоров - Буре, Гетманов - Д. Алексеев, Гулам Везиров - В. Михайлов, Морис - Никомаров, Мсхти Ага Рустамбейли - Шебуев, Марго - Чекмасова). 23 июня 1943 премьера "Г. р." состоялась в МХАТе (реж.-постановщик Кедров, реж.-ассис-тенты Герасимов и Карев, худ. Татлин; Майоров Болду-ман. Гетманов - Белокуров, Гулам Везиров - Эзов, Морис - Топорков, Рустамбейли - Прудкин, Семён Семеныч - Жильцов, Марго - В. Попова, Марина - Титова, Клава - Комолова; Гос. пр. СССР, 1946). В 1948 пост. в Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина (реж. Петровых, худ. Кисимов;
Майоров - Янцат, Гетманов - Чекаевский, Морис - Аль-тус, Рустамбейли - Крюгер, Теймур - Вальяно, Марина - Ефимова); в Новосибирском т-ре "Красный факел" (1946), Бакинском рус. т-ре (1944; реж. Гриппич), Грозненском т-ре (1946), Амурском т-ре (1948), Рус. т-ре, Махачкала (1949), Петрозаводском т-ре, Таганрогском т-ре, Тбилисском т-ре им. Грибоедова (1952) и др.
За рубежом "Г. р." ставили: Будапештский т-р им. Мада-ча (реж. О. Адам; Майоров - Ладани, Гетманов - УДлаки, Рустамбейли - Тимар, Морис Радан, Марина -{еле-мен. Марго - Лайпка); т-р "Трудовой фронт", София (реж. Стоянова; Майоров - Василев, Гетманов - Дамянов, Марина Трандафилова), Пражский камерный т-р (реж. Орнест; Майоров - Лераус, Гетманов - Дубски, Морис - Выдра, Марина - Пихова), Т-р им. Неймана, Прага, и мн. др.
Издания: Первое изд. "Г. р."-"Новый мир", М., 1943, № 9. Из последующих изд.: Крон А., Пьесы, М., 1955.
Лит.: "Театр" М., 1941, № 5, с. 35-43; Театр. Сб. статей и мат-лов, М., 1945, с. 6-17 (ст. Л. Малюгина). А. Шн.
ГЛУМ (др.-рус.) - насмешка, издёвка, сатира. Г. составлял осн. содержание скоморошьих игр. Г л у-мотворец - уничижительное название скоморохов и вообще комедиантов, плясунов, музыкантов. В памятниках русской церковной письменности 13-18 вв.- синоним слова "сквернословец", "кощунник". В. В.-Г.
ГЛУМОВ, Александр Николаевич [р. 19. VI 11(1. IX). 1901] - русский советский актёр, чтец, музыковед. В 1923 окончил Высшие художеств. мастерские Малого т-ра в Москве. Сценич. деятельность начал в том же т-ре в 1922; лит. работу - в 1934. В 1923-37 был актёром Малого т-ра, МХАТа 2-го, Ленингр. т-ра им. Пушкина; с 1927 занимался также гастрольно-концертной деятельностью. С 1937 вёл педагогич. работу в ГИТИСе и Ташкентском театр. ин-те. Автор муз.-лит. пост. по произв. Маяковского, Пушкина, Данте, Роллана, Гёте, Ибсена и др.
Соч.: Актёр и чтец, "Советский театр", 1931, .№ 10-11;
"Лелио" Берлиоза, "Советская музыка", 1934, JY" 2; Историческое развитие мелодрамы, там же, 1935, №1.0 сценическом пафосе, "Рабочий и театр", 1936, .№ 19; Музыка в русском драматическом театре, М., 1955.
ГЛУХОВ, Владимир Яковлевич [р. 27.VII(9.VIII). 1915] - русский советский актёр. Нар. арт. Латв. ССР (1958). Окончил ГИТИС (1935). Сценич. деятельность начал в 1932 в Моск. драм. т-ре (б. Корша). В 1939-41 играл в Волгоградском т-ре. С 1945 - актёр Рус. т-ра в Риге. Роли: Фигаро, Счастливцев, Хлестаков; Мальволио ("Двенадцатая ночь" Шекспира) и др.
ГЛУШАРИН, Иларий Казимирович (р. 1895) - русский советский актёр и режиссёр. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1945). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Актёрскую деятельность начал в 1915, режиссёрскуюс 1925. Работал в театрах Могилёва, Харькова, Керчи, Грозного, Новочеркасска. С 1936-в Уфимском русском т-ре (в 1938-41 - худ. рук. Уфимского ТЮЗа).
Роли: Чацкий, Хлестаков; Яровой ("Любовь Яровая"), Платон Кречет; Артур (по роману Войнич "Овод"), Смит ("Русский вопрос"), Хлебников ("Персональное дело" Штейна), Микола ("Украденное счастье" Франко). Пост. спектакли: "Сказка об Иванушке и Василисе Премудрой" Владычиной и Нечаевой (1938, ТЮЗ), "Мещане" (1940, ТЮЗ), "Много шума из ничего" (1950), "Машенька" (1951), "Украденное счастье" (1951). Д. Б.
ГЛУШКОВСКАЯ (урождённая-И в а н о в а), Татьяна Ивановна (1798-1857) - русская артистка балета. В 1816 окончила Моск. театр. уч-ще. Будучи ученицей, выступала на сцене Большого т-ра (Москва) в сольных партиях (с 1814). Получила известность как исполнительница драм. и героич. партий: Изора ("Рауль Синяя борода" Кавоса, Гретри, Кубишты), графиня Крекп ("Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" Кавоса и Жучковского) и др. Исполняла также партии Людмилы ("Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника" Шольца), Черкешенки ("Кавказский пленник, или Тень невесты" Кавоса) и др. Лучшие партии Г. были созданы на сцене Большого т-ра (Москва). Во время Отечеств, войны 1812 была одной из лучших исполнительниц рус. танцев. Иск-во Г. отличалось высокой техникой, сценич. выразительностью; она обладала отличными внешними данными. Творчество Г. высоко ценили современники (поэт Д. Давыдов, П. Вяземский и др.). Была женой балетмейстера А. П. Глуш-ковского.
Лит.: Глушковский А., Воспоминания балетмейстера, публ. и вступ. ст. Ю. И, Слонимского, Л.-М., 1940;
Красовская В.М., Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века, М.-Л., 1958. Юр. Б.
ГЛУШКОВСКИЙ, Адам Павлович (1793-ок. 1870)- русский артист балета, балетмейстер, педагог. В 1809 окончил Петерб. балетную школу. Ученик И. И. Валъ-берха и Ш. Дидло. В 1812-39 был первым танцовщиком, педагогом (руководителем балетной школы) и балетмейстером Большого т-ра (Москва). Г. принадлежит заслуга восстановления моек. балетной труппы после Отечеств, войны 1812. В пост. балетов-дивертисментов - "Гулянье на Воробьёвых горах" (1815), "Филатка с Фе-дорой на качелях под Новинском" на муз. Давыдова (1815) и др.- Г. использовал мотивы нар.танца.Г.обратился к нац. лит-ре; пост. балеты на темы произв. Пушкина - "Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника" Шольца (1821), "Чёрная шаль, или Наказанная неверность" Жуковского (1831), "Три пояса, или Русская Сандрильона" Шольца (1826). Г. создал более 30 оригинальных балетов и перенёс на московскую сцену лучшие пост. Дпдло (Петербург). Выдающийся танцовщик, Г. был отличным актёром, в его иск-ве высокая техника сочеталась с драматической выразительностью танца. Деятельность Г. оказала большое влияние на развитие русского балета 19 в. Своим творчеством и лит.-критич. работами Г. утверждал прогрессивные реалистнч. тенденции иск-ва балета. В лит. трудах Г. дана характеристика Дидло, анализ его метода. Показана связь творчества балетмейстера и композитора.
Соч.: Воспоминания о великом хореографе К.-Л. Дндло и некоторые рассуждения о танцевальном искусстве, Пантеон и репертуар русской сцены", СПБ, 1851, т. II, кн. 4, т. IV, кн. 8, т. VI, кн. 12; Воспоминания о пребывании в Москве m-lle Торце, журн. "Литературная библиотека", СПБ, 1867, № 3; Воспоминания балетмейстера, публ. и вступ. ст. Ю. И. Слонимского, Л.-М., 1940 (там же, см. статьи Ю. Слонимского "Рождение московского балета" и "Адам Глушковский".
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги