ВЫПУСК СПЕКТАКЛЯ - последний этап работы над спектаклем. В период B.C. проводятся генеральные репетиции и фиксируется порядок проведения спектакля, проверяется готовность всех элементов оформления, музыкальное и шумовое сопровождение, световые перемены, сценич. эффекты, длительность антрактов и т. п. Вл. Б
ВЫРУБКА СВЕТА - одновременное выключение всех источников света на сцене, кроме дежурного. Применяется при открытом занавесе между картинами спектакля. Б. Я.
ВЫСОКОВ, Василий Фёдорович [р.30.1Х(12.Х). 1892] - русский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. УССР (1953). Окончил юридич. ф-т Харьковского ун-та (1915) и театр. школу в Харькове. Сценич. деятельность начал в 1912 в Харьковском рус. т-ре под руководством Н. Н. Синельникова. Играл в т-рах Москвы, Казани, Баку, Тбилиси, Сталинграда, Минска, в харьковском Крас-нозаводском т-ре, Одесском рус. т-ре. С 1940-в Николаевском рус. т-ре. Роли:
Незнамов ("Без вины виноватые"), Протасов ("Живой труп"), Платон Кречет; Забелин ("Кремлёвские куранты"), Риварес ("Овод" по Войнич) и др. Режиссёрскую работу начал в 1918. Наиболее активно как режиссёр работал в Николаевском т-ре, где пост. спектакли: "Любовь Яровая" (1946); "За тех, кто в море" Лавренёва (1946), "Живой труп" (1940), "Овод" (1941) и др. С 1918 вёл педагогич. работу в драм. студиях Минска, Симферополя, Харькова, Николаева. С. 3.
ВЫСОЦКАЯ (Wysocka), Станислава (7.V.1878, Варшава,- 17.1. 1941)польская актриса, режиссёр, театральный деятель и педагог. Сценич. деятельность начала в Петербурге в 1895 (под псевд. Виль-ской). В дальнейшем играла в Люблине (1896-98), Варшаве-в частном т-ре 3. Пшибыльского (1898-99), Познани (1899-1901). В 1901-11 В. занимала видное положение в Городском т-ре в Кракове. В 1911 переехала в Киев, где жила до 1920 (в 1913-14 играла в варшавском "Т-ре Польски"). В 1916 открыла в Киеве экспериментальный т-р "Студия" и руководила его работой, осуществляя принципы, близкие Станиславскому. Со Станиславским В. связывали дружеские отношения, начало к-рым было положено в 1906, когда В. приехала в Москву, чтобы познакомиться с работой Моск. художеств. т-ра. В книге "Моя жизнь в искусстве" Станиславский называет В. в числе зарубежных последователей МХТ. В "Студии" В. осуществила постановки: "Балладина" Словацкого, "Замужняя панна" Коженёвского, "Росмерсхольм" Ибсена, "Сверчок на печи" Диккенса, "Сестра Беатриса" Ме-терлинка и др. Режиссёрскую и педагогич. деятельность В. продолжила по возвращении в Варшаву. В 1920 она открыла собственную студию, а с 1921 руководила драм. отделением Варшавской консерватории. В 1920-22 выступала в т-ре "Розмаитости" (Варшава), в 1923-25 - в Краковском т-ре, в 1926 руководила передвижным т-ром "Рыбалт", в 1926- 1927 - т-ром в Люблине, в 1927-30 выступала как режиссёр и играла в Познани, в 1930 и 1934-39- в Варшаве, в 1932-33 - в Лодзи. Одновременно продолжала заниматься педагогич. деятельностью в Варшавской консерватории и Гос. ин-те театр. иск-ва. В 1910 В. вошла в состав первого правления возникшего в это время Союза польских артистов, имевшего большое значение для развития польского т-ра.
В нач. своей артистич. деятельности В. играла лирич. героинь, а также комедийные роли. В числе лучших работ: госпожа Уоррен ("Профессия госпожи Уоррен" Шоу, 1907, Городской т-р, Краков), Лиси-страта (о. п. Аристофана; 1913, "Т-р Польски", Варшава). В последние годы жизни В. с большим чувством юмора играла роли почтенных матрон - напр. Жозефина Попино ("Старое вино" С. Хикса и Э. Декса, 1935. "T-D Польски". Варшава). Однако эти роли, свидетельствуя о широте дарования В., не определяли осн. направления её творчества. В. была выдающейся польской трагедийной актрисой. Внешние данные - сильный голос низкого тембра, фигура и лицо, напоминавшие античную скульптуру, способствовали успеху В. в ролях драматич. и трагедийного характера. Исполнение В. этих ролей было отмечено огромной силой и искренностью переживания, пластической выразительностью. Присущие В. величественность и благородная красота внешнего рисунка роли противостояли псевдоромантич. театр. эффектности и манерности модернизма. Она стремилась к созданию образов глубокой душевной наполненности, отрицательно относилась к натуралистич. направлению в сценич. иск-ве. В. принадлежит выдающееся место в воплощении произв. польских романтиков; она играла роль пани Роллисон в "Дзядах" Мицкевича ("Т-р Польски", Варшава, 1934), роли в пьесах Ю. Словацкого - Лукреция Ченчи ("Беатриче Ченчи", Краковский т-р, 1907; "Т-р Польски", Познань, 1930), Баллади-на (о. п., Краковский т-р, 1902, "Т-р Польски", Варшава, 1914), Роза Венеда ("Лилла Венеда", 1909). На сцене Краковского т-ра создала образы в драмах С. Выспянского - Муза ("Освобождение", 1903), Хи-мена (перевод-парафраза "Сида" Корнеля, 1907), Паллада ("Ноябрьская ночь", 1908), Евдоха ("Судьи", 1909), Свобода ("Легион", 1911), Мать ("Проклятие", 1908). Присущий образам Выспянского монумента-лизм соединялся в воплощении В. с лирич. проникновенностью и силой чувств. Внешне сдержанная манера исполнения В. отличалась глубоким драматизмом, поднимавшимся до подлинной патетики. К числу лучших работ В. относятся роли в пьесах античных авторов: Клитемнестра ("Орестея" Эсхила, 1910), Федра ("Ипполит" Еврипида, 1911). В. была одной из лучших исполнительниц совр. ей зарубежной драматургии на польской сцене. Большое место в её репертуаре занимали роли в пьесах Г. Ибсена - Ребекка Вест ("Росмерсхольм", 1905), фру Алъвинг ("Привидения", 1906), Йордис ("Воители из Гельге-ланда", 1907). Близость художеств. принципов В. творческим идеям Станиславского помогала ей создать впечатляющие образы в произв. рус. авторов - Раневская ("Вишнёвый сад", 1906), Елена Андреевна ("Дядя Ваня"), Лиза ("Дети солнца") и Надежда ("Варвары"), Лиза и Катюша Маслова ("Живой труп", "Воскресение" Л. Толстого). В своей режиссёрской работе В. стремилась к гармонич. сочетанию всех компонентов сценич. иск-ва, подчинению их единому замыслу, к предельной выразительности слова, к наиболее полному раскрытию идейной сущности пьесы.
Соч.: Uwagi o inscenizacji "Legionu"..., "Listy z teatru", IKrakow], 1924, № 2, с. 45-48; Moje wspomnienia, "Scena Polska", Warsz., 1938, zesz. 2-3, c. 324-330, Б. Рос.
ВЫСОЦКИЙ, Михаил Константинович (1885- 1950) - русский советский актёр. Нар. арт. УССР (1943). В 1914 окончил Одесскую театр. школу им. Мочалова; многие годы работал под рук. своего учителя Н. И. Соболыцикова-Самарина (Киев, города Поволжья, Горький). С 1930 - в Киевском рус. т-ре им. Леси Украинки. В.-яркий комедийный и характерный актёр. Лучшие роли: Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьёва), Раеплюев ("Свадьба Кречин-ского"), Ванюшин ("Дети Ванюшина" Найдёнова), Юсов ("Доходное место"), Сганарель ("Каменный властелин" Леси Украинки), Макферсон ("Русский вопрос"), Перкинс ("Миссия мистера Перкинса в страну большевиков" Корнейчука) и др.
Лит.: Некролог, "Правда Украины", 1950, 7. Х.;"Радянсь-ке Мистецтво", 1950, 11. X. Н. Д.
ВЫСПЯНСКИЙ, Выспяньский (Wyspianski), Станислав (15.1.1869, Краков,28.XI.1907, там же)- польский поэт, художник, драматург, реформатор театра. Родился в Кракове в семье скульптора Ф. Выспянского. Воспитывался у своей тётки Я. Станкевич, в доме к-рой постоянно встречались виднейшие деятели польского иск-ва того времени. Здесь он встретился с художником Я. Матейкой и вскоре стал его любимым учеником. В. с ранних лет интересовался драматургией и т-ром и уже в гим-назич. годы глубоко изучал произведения польской клас-сич. драматургии, античных авторов, Шекспира и Шиллера. В 1887, по настоянию Матейки, совершил поездку по Галиции, где познакомился с памятниками нар. творчества. Это имело важное значение для последующей деятельности В. После окончания Краковской школы изящных иск-в (1887-90) В. ок. 4 лет жил в Париже, изучая мировое иск-во. В 1894 вернулся в Краков.
Творчество В. глубоко патриотично и в то же время противоречиво. В нём отразились мучительные поиски выхода из сложного круга обществ, коллизий. Произведения поэта-драматурга проникнуты беспощадным критицизмом, направленным против власти мёртвого прошлого, против убаюкивающих легенд о былом величии Польши. В. выступает и против пережитков "мессианизма", романтич. эпигонства, связанного с мистич. концепциями об особом предназначении Польши, и против буржуазно-мещанского меркантилизма. Он стремится возродить подлинно прогрессивные нац.-демократич. традиции, восходящие к лучшим образцам романтич. польской поэзии и драмы. Остро скептически, враждебно относясь к бурж. мещанскому окружению, В. в то же время не смог увидеть и по-настоящему оценить той обществ, силы, с к-рой только и могла быть связана в его эпоху успешная борьба за социальное и нац. освобождение польского народа,- рабочего класса Польши. Это в конечном счёте предопределило глубокую трагичность творчества В., его слабые стороны, сказавшиеся в сближении отдельных мотивов пьесы с идеалистич. символистскими концепциями. Вместе с тем в своих основных идейно-худ ожеств. устремлениях В. противостоял реакционным установкам "искусства для искусства", находившим своё выражение в деятельности "Молодой Польши", в частности в драматургии С. Пшибышевского.
В. был богато и разносторонне одарённым художником, работавшим с огромным успехом в различных областях иск-ва (писал стихи и пьесы, был живописцем, графиком, занимался* художеств. оформлением предметов быта, оставил замечат. образцы витражной росписи, был скульптором, автором оперных либретто). Однако именно искусство т-ра, синтетическое по своей природе, стояло в центре его художеств. интересов. Стремясь к созданию нового монументального органич. художеств. стиля, В. мыслил его прежде всего как стиль, объединяющий достижения различных видов иск-ва, и здесь т-р открывал большие возможности. Мечтая об "огромном театре", о к-ром он не раз писал и говорил, В. не оставлял без внимания ни одного участка театр. деятельности, начиная с драматургии и кончая проектами реформирования сценич. площадки, выступал как режиссёр и декоратор. В. стремился к поэтич. т-ру, неразрывно сочетающему слово, музыку, актёрскую игру, единое по замыслу пространственное решение, подчиняющему этому замыслу и живописно-пла-стич. сторону спектакля, и ритм действия, и звучание слова, и поведение актёра. Реформа сценич. иск-ва, осуществлявшаяся В., частично предвосхищала искания режиссёров 20 в.-Г. Крэга, А. Аппиа, М. Рейн-хардта и др. Однако В. всегда была глубоко чужда и враждебна, напр., теория Крэга об актёре-сверхмарионетко.
Драматургия В. неразрывно связана с традициями нар. иск-ва, с творчеством А. Мицкевича. Примечательно, что в одной из своих наиболее значительных пьес - "Освобождение" (1903), В., выступая против Мицкевича как глашатая "мессианизма", в то же время по всему строю художественных образов примыкает к традициям его "Дзядов" и делает главным действующим лицом пьесы героя этого произведения - Конрада.
В своих исканиях единого героич. монументального стиля В. обращается к античности. Этим объясняется создание им драм на сюжеты древнегреч. мифологии - "Мелеагр" (1893), "Протес илай и Лаодамия" (1899), "Ахиллеида" (1903), "Возвращение Одиссея", (1907). В нек-рых драмах В., посвящённых совр. польской действительности ("Проклятие", 1899, "Судьи", 1907), звучит тема рока древнегреч. трагедий. Особо приметное место занимают в творчестве В.-драматурга произведения на сюжеты из польской истории - от древнейших времён до событий сравнительно недавнего прошлого - "Варшавянка" (1898), "Ле-левель" (1899), "Легион" (1900), "Болеслав Смелый" (1900), "Ноябрьская ночь" (1904), "Скалка" (1907) и др. В этих пьесах В. показывает несостоятельность культа героики, как героики жертвенности. Однако, бунтуя против мистики романтич. эпигонства, В. сам был неоромантиком, порою сочетавшим трезвую и беспощадную критику действительности с громоздкими и отвлечёнными символистскими построениями.
Реальные персонажи современности или историч. прошлого порой действуют в пьесах В. рядом с персонажами фантастическими. Напр., польские повстанцы 1830 встречаются в драме "Ноябрьская ночь" с богами греч. Олимпа, а в пьесе "Акрополь" герои античных мифов действуют вместе с библейскими персонажами. Тем не менее в лучших произведениях В. ,за самыми фантастич. образами отчётливо ощущается реальная жизнь. Так, в пьесе "Свадьба" (1901), пользующейся большой популярностью, в основу к-рой положено действительное событие, В. показал различных представителей польского общества того времени (холопа, ксёндза, городского интеллигента) во взаимодействии с фантастич. персонажами (шут Станчик, Вернигора, Хохол). В этой пьесе В. сурово осудил отрыв интеллигенции от народа; в ней парадоксально, но органично соединились черты памфлета и поэтич. сказки, отчётливо обнаружилась близость к традициям фольклора, в частности нар. кукольного театра - "шопки". Подвергая критике высшие слои общества за их инертность и эгоизм, В. вместе с тем не связывает борьбу за нац. освобождение с борьбой нар. масс (как писала передовая польская критика, В. не пригласил на свою "свадьбу" рабочего). Отсюда трагич. мотивы в "Свадьбе" и в других пьесах В.
Многие пьесы В. были впервые пост. на сцене Краковского т-ра: "Свадьба" (1901), "Освобождение" (1903), "Болеслав Смелый" (1903), "Ноябрьская ночь" (1908) и др.
В Народной Польше пьесы В. широко входят в репертуар (в 1957 был объявлен "Год Выспянского"). В числе спектаклей, пост. в конце 50-х гг.: "Освобождение" (1957, Т-р им. Словацкого, Краков; 1958, "Т-р Народовы", Варшава), "Варшавянка" (1957 "Т-р Бельки", Ченстохова), "Проклятие" (1957, Т-р им. Л. Сельского, Тарнов), "Болеслав Смелый" (1958,
"Т-р Клясычны", Варшава), "Ноябрьская ночь" (1956, "Т-р Новы", Лодзь; 1960, "Т-р Польски", Варшава). В пост. пьес В. участвовали крупнейшие польские актёры и режиссёры: Е. Моджеевская, С. Высоцкая, И. Сольская, Л. Сольский, К. Адвентович, А. Зель-верович, С. Ярач, Ю. Остэрва, Л. Шиллер, Ю. Венг-жин и др.
Пьесы В. ставились и за пределами Польши. В исполнении польских актёров они шли в Москве ("Свадьба" в 1916, "Сид" в 1954), Киеве, Лондоне, Париже, Загребе, Нью-Йорке. "Свадьба" шла в переводе на франц. яз. в Париже (1923, Т-р "Ар э аксьон"), "Варшавянка" и "Судьи" шли на нем. яз. в Вене (1910, "Интимес театр"), "Варшавянка"-на чешском яз. в Праге (1906) и т. д.
Соч.: Dziela, t. 1-8, Warsz., 1924-1932; Dziela zebrane, t. l-, Krakow, 1958 - (изд. продолж.); в рус. пер. - Ме-леагр и Аталанта. Трагедия, пер. с польского Евг. Тропов-ского, СПБ, [б. г.]; Варшавянка, пер. с польск. В. Высоцкого, М., 1906.
Лит.: Станислав Выспянский и художники его времени. Каталог выставки. Москва, июнь - июль 1958 г., М., 1958;
Wyspianski i teatr. 1907-1957. Praca zbiorowa wydana przez Teatr im J. Slowackiego w Krakowie, Krakow, [s. a.]; C y p s А. В., Stanislaw Wyspianski na tle swego teatru, [s. l.], 1921;
Borowy W., Lazienki a "Noc listopadowa" Wyspianskiego, Warsz., 191Я; "Pamietnik teatralny", Warsz., 1957, Rok VI, zesz. 3-4; Wyka K., Legenda i prawda "Wesela", PIW, [Krakow, 1950]: Kolaczkowski S., Stanislaw Wyspianski, rzecz o tragediach i tragizmie, [s. l.], 1923; Skierkowska E l z.. Plastyka Stanislawa Wyspianskiego, Wroclaw-Krakow, 1958.
"ВЫСТРЕЛ"- комедия в стихах А. И. Безыменско-го в 5 д. (о начальном периоде ударничества и соцсоревнования в конце 20-х гг.). Соч. 1929. Пост. 25 окт. 1929 в Иваново-Вознесенском рабочем т-ре Пролеткульта (реж. Боров, худ. Пчельников). В том же году "В." пост. Ленингр. Трам (реж. Соколовский, худ. Вускович, комп. Шостакович). 19 дек. 1929- Т-р им. Мейерхольда, Москва (рук. пост. Мейерхольд, реж. Зайчиков, Казиков, Нестеров и Бондаренко, худ.- студенты Вхутеина - Калинин и Павлов под рук. инженера-конструктора Мальцина, композитор Мервольф; Пришлецов Старковский, Гладких - Мологин, Граевский - Мухин, Петька-Гаврик Боголюбов, Власюк-Сорокин, Озоль-Горский, Брест- Бондаренко, Анна Логинова, Марунька - Соколова, "Парт. тётя Мотя" - Ремезова). В 1929-32 "В." пост. свыше 50 т-ров СССР, в т. ч.: Краснодарский т-р (реж. Татищев, худ. Ладыженский); передвижной т-р "Шахтёрка Донбасса" (реж. Свободин); Одесский Гос. укр. т-р (реж. Терещенко, худ. Вальденберг);
Днепропетровский т-р им. Шевченко (реж. Терентьев, худ. Шлепянов); Нижегородский (ныне Горьковский) т-р (реж. Брилль, худ. Волчинский); Казанский т-р (реж. Ростовцев); Бакинский рабочий т-р (реж. Майоров, худ. Ефименко); Костромской т-р (реж. Демерт, худ. Карташевский); передвижной т-р "Красный факел" (реж. Нелли-Влад); Ростовский-на-Дону т-р (реж. Лазарев) и мн. др.
Издания.- Первое изд. В." - М., 1930; из последующих изд.: Пьесы советских писателей, т. 2, М., 1953; Б е-аыменский А.И., Избранные произведения, т. 2, М., 1958.
Лит.: С та лин И. В., Соч., т. 12, с. 200- 201. А Шн
ВЫСШАЯ ШКОЛА ВЕРХОВОЙ ЕЗДЫ-разновидность конного жанра в цирке. Особая система выездки лошадей, при к-рой они, подчиняясь узде, шпорам и стеку всадника (или всадницы), многократно меняют аллюр, выполняют различные повороты, полуповороты и прыжки. Все движения лошади точно совпадают с ритмом сопровождающей номер музыки, т. о. зрители видят лошадь как бы танцующую под оркестр. Как цирковой жанр В. ш. в. е. известна еще до создания стационарных цирков в 18 в. В. ш. в. е. является также одним из видов спорта, применяется в кавалерии. Многие трюки В. ш. в. е, ("галоп на трёх ногах", "школьный шаг", "лансад") основаны на усложнении приёмов верховой езды.
Среди мастеров В. ш. в. е.-Боше (19 в.), Филлис, Андреев (20 в.), в сов. цирке- Николаев, Дмитриев. Лит.: Кузнецов Е" Цирк, М.-Л., 1931; Фил-лис Дмк., Основы выездки и езды, пер. с франц., 3 изд., М., 1941.
ВЫСШИЕ ТЕАТРАЛЬНЫЕ МАСТЕРСКИЕ (Государственные высшие театральные мастерские - ГВЫТМ, Вольные мастерские) - театральное учебное заведение. Существовало в Москве с февраля по ноябрь 1922; подготавливало режиссёров и актёров. В. т. м. объединили Высшие режиссёрские мастерские В. Э. Мейерхольда (ГВЫРМ; осн. сент. 1921), студию Н. М. Фореггера, Опытно-героич. т-р Б. А. Ферди-нандова, арм. и евр. студии-школы. Вскоре, однако, последние 4 студии распались. Мастерская Мейерхольда осенью 1922 была слита с Гос. ин-том муз. драмы, и на этой базе был основан Гос. ин-т театр. иск-ва. Учащиеся мастерской Мейерхольда вошли в труппу Театра им. Мейерхольда. С. Под.
ВЫХОД актёра - появление актёра на сцене для участия в действии. Наблюдение за своевременным В. является обязанностью помощника режиссёра.
ВЫХОДНАЯ АРИЯ -1) Первая ария, к-рую исполняет при своём появлении тот или иной персонаж оперы. 2) Ария, отличающаяся особо эффектными и выигрышными муз. характеристиками.
"ВЫХОДНОЙ АКТЁР" - актёр, исполняющий маленькие роли, имеющие неск. слов (иногда совсем без слов).
ВЫШЕСЛАВЦЕВА, Анна Агафоновна (1818- 1895) - русская актриса. Происходила из семьи крепостных актёров, игравших в нижегородской крепостной труппе Н. Г. Шаховского. В 1827, при организации коммерческого т-ра в Нижнем Новгороде, семья В. вместе с труппой Шаховского была выкуплена антрепренёрами Климовым и Распутиным. Творч. деятельность В. протекала гл. обр. в Нижегородском т-ре. Вместе с труппой этого т-ра она гастролировала в Саратове, Костроме, Ставрополе и др. городах. В. обладала даром перевоплощения, пылким темпераментом. Наибольшим успехом пользовалась в ролях: Луизы ("Коварство и любовь"), Терезы и Амалии ("Тереза, или Женевская сирота" и "30 лет, или Жизнь игрока" Дюканжа). Стрепетова писала, что В. "неуклонно следовала дорогой великого Щепкина и, несмотря на протесты товарищей, первая на нижегородской сцене заговорила просто и естественно".
Лит.: П. А. Стрепетова. Жизнь и творчество трагической актрисы, [Сост. сб. и авт. вступ. ст. Р. М. Беньяш], Л.-М., 1959. Д. Ход.
"ВЬЁ КОЛОМБЬЕ" ("Театр старой голу б я т н и"; Vieux-Colombier старая голубятня) - французский театр. Открылся в Париже в 1913 в помещении бывшего т-ра "Атеней Сен-Жер-мен". Название получил по имени улицы, на к-рой расположено здание т-ра. Основан актёром и режиссёром Ж. Копо. Первый публичный спектакль состоялся 22 октября 1913 - были показаны драма "Женщина, убитая своей добротой" Хейвуда и фарс "Любовь-исцелительница" Мольера.. В первый сезон ставились преим. классические произведения ("Скупой" Мольера, "Барбарина" А. де Мюссе, "Робен и Марион" Адама де ла Аля, "Двенадцатая ночь" и др.), а также пьесы совр. драматургов ("Ткацкий челнок" Бекки, "Обмен" Клоделя, "Сыновья Луверне" Шлюмберже, "Братья Карамазовы" по Достоевскому). Среди артистов труппы были Ш. Дюллен, Л. Жуве, В. Тессье, С. Бинг и др. Деятельность т-ра "В. к." была своеобразным протестом против пошлости и безыдейности, господствующих в большинстве парижских т-ров. Спектакли "В. к." были аскетически строги, шли в сукнах. Основой спектакля был актёр-исполнитель. В 1914-19 т-р гастролировал в США. В эти годы в репертуаре т-ра были Мольер, Корнель, Ро-стан, Бомарше, Шекспир, Достоевский и др.
В 1920 т-р возвратился во Францию. Старый репертуар обновляется пьесами Гольдони, Гоцци, Гоголя, Толстого, Чехова, Порке, Р. Аллара, Ж. Варио и др.
В 1924 из-за финансовых затруднений труппа прекратила своё существование. До 1933 в помещении т-ра играли случайные труппы, затем здание было превращено в кинотеатр. В сезон 1933-34 т-р "В. к." был арендован Жоржем и Людмилой Питоевымн, представителями т. н. "авангардного т-ра" Франции; в сезон 1934-35 обосновывается "Труппа пятнадцати", руководимая учеником и последователем Ж. Копо актёром и режиссёром М. Сен-Дени. В последние предвоенные и военные годы т-р не имел постоянной труппы, здание арендовалось случайными режиссёрами на отдельные постановки. После войны административное и финансовое руководство т-ром взял на себя А. Бадель, к-рого сменил в 1956 Р. Дорне, театр. художник, архитектор, журналист и драматург. Постоянной труппы и режиссуры у т-ра по-прежнему не было. Бадель и Дорне сами выбирали репертуар, ориентируясь преимущественно на современность, и приглашали на каждую новую постановку новых режиссёров и актёров. В репертуаре т-ра послевоенных лет- "За закрытой дверью" Сартра, "Убийство в соборе" Элиота, "Белый хлеб" Спаака, "Призраки" де Фи-липпо, "Жаворонок" Ануя, "Троянской войны не будет" Жироду, "Дон Карлос", "Мария Стюарт"; "Брита-ник" Расина, "Скверный анекдота по Достоевскому. В сезон 1954-55 в помещении т-ра играла труппа под рук. ученика Ж. Копо-режиссёра Ж. Фабри, удостоенного в 1955 Мольеровской премии за спектакль "Семейство Арлекинов" Сантелли. В 1960 т-р "В. к." приезжал на гастроли в СССР.
Лит.: Annuaire du theatre. P., 1958; "Paris-theatre", P.. 1957, .№ 127, p. 12-19. ff JC.
ВЬЕТНАМСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ.
Древнейшие традиционные виды вьетнамского т-ра- муз.-драматич. представления туонг, тео и кай лыонг.
Туонг (классич. т-р) возник на севере страны в 11 в. как придворное представление. В репертуар туонга входили пьесы, написанные на сюжеты вьетнамской мифологии и кит. истории. Основная тема этих пьес восхваление верности и покорности королю, повиновение властям. К сер. 19 в. туонг обогатился новым содержанием, в числе действ, лиц появились представители народа. В представлениях (гл. обр. комедийного характера) сатирически высмеивались продажность и распущенность чиновников. Ставились также пьесы о честности, верности в любви, преданности родине, храбрости. Этот вид театр. зрелищ до наст. времени пользуется популярностью среди народа Вьетнама. Неотъемлемой частью туонг являются танцы, к-рые, так же как и музыка, способствуют раскрытию характера героя. Представления разыгрываются без декораций.
Истоки тео (народный т-р) - в нар. песнях сев. Вьетнама. Основные персонажи этих представлений - крестьяне. В тео сочетаются музыка, пение и танцы, изображающие с.-х. процессы (гл. обр. возделывание риса). Отдельные элементы танца (движения кистей рук в танцах с веером и т. д.) выражают различные оттенки содержания пьесы. Муз. сопровождение тео насыщено синкопами, модуляциями, характерными для вьетнамской нац. музыки. Представления тео обычно устраивались во дворах культовых домов и пагод, зрители сидели на полу, окружая место, где разыгрывалось действие, с трёх сторон. В дальнейшем спектакли тео были перенесены на сцену. Представления тео, так же как и туонга, обличали обществ, пороки, сатирически изображали феодалов и представителей франц. колониальных властей, воспевали доблесть народа. Поэтому эти виды театр. иск-ва подвергались постоянным преследованиям.
В 1916 на юге Вьетнама сформировался новый вид т-ра кай лыонг (реформированный т-р),' в к-ром использовались элементы туонга (напр., нар. мелодии). В песенную канву представлений кай лыонга включался речитатив, выдержанный в определённом ритме. Сюжеты пьес заимствовались из классич. произведений ("Люк-ван-Тьен", "Ким-ван-Киеу" и др.). В 20нач. 30-х гг. представления кац лыонг затрагивали значит, обществ, проблемы и этот вид т-ра переживал период расцвета.
После 1-й мировой войны во Вьетнаме возник "разговорный", или драматич. т-р. Вначале в Ханое ста вились переводы комедий Мольера, затем появились пьесы вьетнамских драматургов. Большим успехом у зрителей пользовались: "Суд совести", "Чаша яда", "Его друг и его жена", "Могила девушки Фуонг", в к-рых осмеивались отжившие нравы и обычаи, подвергались критике феод. законы и порядки, отстаивалось право на брак по любви. В пьесе "В палате Йамена" бичевалось взяточничество крупных чиновников, в пьесе "Местный француз" сатирически изображались вьетнамцы, к-рые, побывав во Франции, презрительно относились ко всему национальному (пьеса была запрещена цензурой).
В 30-е гг. в период колониального террора и накануне 2-й мировой войны В. т. и д. находились в упадке. Феодальные законы запрещали детям актёров вплоть до третьего поколения поступать в учебные заведения или держать экзамен на звание мандарина. Историч., патриотич. по содержанию пьесы находились под запретом.
После Августовской народной революции 1945 и установления власти народного правительства были созданы благоприятные условия для развития театр. иск-ва. Появились пьесы для "разговорного" т-ра, в к-рых были созданы образы современников: "Бак-Шон" Нгуен-хюи-Тыонга, "То-Гиё" Нгуен-конг-Мю. "Беглец с каторги" Нгуен-ван-Ниема, "19 августа" Тхам Тама и др. Организованы новые театр. труппы;
"Орхидея", "Народная труппа", "Август месяц" и др. В период войны сопротивления вьетнамского народа империалистам "разговорный" т-р приобрёл большую популярность. Драматурги и актёры писали одноактные пьесы на актуальные темы, к-рые разыгрывались небольшими передвижными труппами, выступавшими перед населением и воинскими частями. В соединениях Народной армии работали многочисл. театр. труппы (в т. ч. "Труппа Победы", осн. 1949). Героич. сопротивление вьетнамцев получило отражение в пьесах: "Ребёнок, превратившийся в живой факел", "Отряд добровольцев смерти" и др. Патриотич. направленностью отличались пьесы: "Клятва верности родине", "Каменная глыба, загораживающая дорогу", "Два пути", "Умереть за родину". Возродилась деятельность и нар. т-ра - кай лыонг, туонг и тео.
На оккупированной франц. захватчиками территории, несмотря на строгую цензуру, проф. и любительские коллективы ставили пьесы, написанные в освобождённых областях: "Последний выстрел", "Гамак", "Арбалет" и др. Сюжеты мн. пьес заимствовались из историч. рассказов и древних легенд, в них прославлялся патриотизм, содержался призыв к борьбе против врага и его пособников.
После освобождения Ханоя в 1954 впервые был проведён фестиваль театр. трупп различных жанров. В этот период появились пьесы "Молодая Ган и молодая Вук", "Сестра Хоа", "Борона", "Три мешка риса" и др., отражавшие столкновения крестьян и помещиков, рассказывавшие о нищете в деревне, о жестокости крупных землевладельцев. Тема борьбы за нац. объединение получила отражение в пьесах "Пожар разгорелся", "Убежище мастеров пения". В пьесах "Уехать или оставаться", "Новые дни", "На север!" и др. авторы выступали против переселения на юг. Все эти произведения, поставленные различными труппами "разговорного театра" в Ханое ("Намбо", "Восток", "Красная река" и мн. др.), поднимали актуальные проблемы современности. Театр. иск-во заняло важное место в обществ, жизни страны. Но вьетнамская драматургия этого периода находилась лишь в периоде формирования, пьесы отличались схематизмом, недостаточной разработкой характеров. В мае 1957 была организована Ассоциация артистов вьетнамского т-ра, гл. задачей к-рой являлось объединение деятелей театр. иск-ва, изучение нац. театр. традиций, обмен творч. опытом. В 1958 состоялся театр. фестиваль, на к-ром лучшими спектаклями были признаны: "Восстание в Лам-Шоне" (труппа ту онг), "Лыу Бинь, Дыонг Ле" (труппа тео), "Кровь на равнине Нок Нан" (труппа кай лыонг), "Один буйвол, две семьи" ("разговорный театр").
В стране работают многочисл. проф. и любительские труппы туонг, тео и кай лыонг. Большое внимание уделяется дальнейшему развитию "разговорного театра". В течение мн. веков во Вьетнаме существует традиционный нар. т-р кукол. Искусство кукловождения передавалось из поколения в поколение. Применялись куклы разнообразных систем (марионетки, куклы, надеваемые на руку, тростевые куклы). Первый проф. т-р кукол создан в 1957 в Ханое. На его сцене ставятся классич. и совр. пьесы.
ВЭЙ ЧАН-ШЭН (псевдоним -Вань Ц и н) - китайский актёр 18 в. Известен как создатель образа субретки (хуадань) в Цинцянском т-ре. До В.Ч.-ш. роли субреток считались второстепенными, не требовавшими драматич. и вок. мастерства, исполнители закрывали лицо сеткой. В. Ч.-ш. ввёл новую трактовку этих ролей, придав своим героиням облик хорошенькой, живой, умной женщины, наделённой находчивостью и смелостью. В. Ч.-ш. отказался от сетки, выступал с открытым лицом, обрамлённым затейливой причёской, использовал совр. костюм, что являлось исключением из строго регламентированных правил употребления театр. костюма. Позднее характер исполнения В. Ч.-ш. ролей субреток был заимствован Пекинским т-ром, утвердившим эти роли в качестве одного из ведущих амплуа кит. т-ра.
Лит.: Ч ж о у И-бай, Чжунго сицзюй ши, Шанхай, 1953. И. Г.
ВЭНЬМИНСЙ ("цивилизованный театр") - род китайского театрального искусства. Возник после 1907. Получил распространение в ряде крупных городов Китая, особенно в Шанхае. В представлениях В. сочетались элементы европ. драм. т-ра (преобладание разговорной речи, наличие занавеса и иногда - декораций) и традиционной кит. муз. драмы (условность игры актёров, импровизация в ведении диалога). Вначале инсценировались и переделывались произв. зап. лит-ры ("Хижина дяди Тома", "Флория Тоска"), затем появились оригинальные пьесы ("Кровь патриота", "Горячие слезы", "Цю Цзинь" и др.), представлявшие собой краткие либретто, имена авторов к-рых неизвестны. В период китайской революции 1911 ив первые годы после неё спектакли В. носили прогрессивный характер, в них нередко обличался феодально-бюрократич. строй, пропагандировались патриотич. идеи. Позднее, в условиях реакционной диктатуры Юань Ши-кая (1913-16), в репертуар В. всё больше входили переделки традиционных кит. пьес и романов, вытеснившие пьесы на актуальные темы. С 1917 начался упадок В.; к 20-м гг. он перестал пользоваться популярностью. В. в нек-рой мере близки существующие в наст. время в Шанхае жанры тунсу хуац-зюй ("популярная драма") и хуацзиси ("комический театр").
Лит.: Чжунго хуацзюй юньдун уши нянь шиляо цзп, Пекин, 1958, с. 48-108. 3. В., Вл. С.
ВЯЗЕМСКИЙ, Пётр Андреевич [12(23). VI 1.1792. Москва,10(22).XI.1878, Баден-Баден] - русский поэт и критик. Род. в знатной дворянской семье. Лит. деятельность начал в 1808. В 1823 написал совм. с А. С. Грибоедовым водевиль "Кто брат, кто сестра, или Обман за обманом". Тесно связанный с лит. кругами декабристов, В. был активным поборником романтич. направления в рус. иск-ве. Большой обществ, резонанс имела опубл. в 1817 и вызвавшая подробный разбор А. С. Пушкина статья В. о В. А. Озерове. в к-рой указывается на важное значение писателя в развитии драмы и актёрского иск-ва. В 1825-28 В. участвовал в издании журнала Н. А. Полевого "Московский телеграф", позднее сотрудничал с Пушкиным по изданию "Литературной газеты" и журнала "Современник". В своих статьях В. выступает пропагандистом сатирич. жанра, даёт высокую оценку пьесам Фонвизина, Капниста, Грибоедова, Гоголя. Одна из статей, опубл. В. в "Современнике",- ""Ревизор". Комедия, соч. Н. Гоголя. СПБ. 1836". Пушкинская программа "истинного романтизма" в значит, мере разделялась и В., защищавшим "Бориса Годунова" и "Ревизора" от нападок реакц. и ортодоксально-роман-тич. критики 30-х гг. 19 в. В. создана обстоятельная монография о Д. И. Фонвизине (1830, изд. СПБ, 1848), в к-рой В., основываясь на впервые собранном материале, стремится рассматривать творчество Фонвизина в единстве с обществ, жизнью его эпохи. В. был глубоким знатоком зап.-европ. лит-ры, в особенности франц. лит-ры, в том числе и драматургии. В 40-е гг. В. постепенно переходит на консервативные позиции, выступает против гоголевской школы в лит-ре и т-ре и революционно-демократич. критики В. Г. Белинского ("Языков и Гоголь", "Взгляд на литературу нашу в десятилетие после смерти Пушкина" - обе опубл. в 1847). В 1855-58 В. назначается товарищем министра нар. просвещения, руководит цензурным ведомством, последовательно проводя реакц. политику правительства. С 1863, отойдя от дел, постоянно жил за границей.
Соч.: Полное собр. соч., т. 1-12, СПБ, 1878-96; Старая записная книжка. Л., 1929; Остафьевский архив князей Вяземских, т. 1-5, СПБ, 1899-1913.
Лит.: История русской литературы, т. 6, М.-Л., 1953;
История русской критики, т. 1, М.-Л., 1958;Мордов-ч е н к о Н. И., Русская критика первой четверти XIX века, М.-Л., 1959. ТР.
ВЯЗОВ, Анатолий Максимович (р. 24.IV.1912)- советский цирковой артист; воздушный гимнаст. Работает в цирке с 1929. Был акробатом, прыгуном и ковёрным клоуном. Изобретатель и осн. исполнитель оригинального гимнастич. номера - воздушный полёт без сетки с амортизатором. Вносит в исполнение своих номеров комедийные элементы.
ВЯЛЬБЕ, Катрин Габриелевна (р. 31.X.1904) - эстонская советская актриса. Засл. арт. Эст. ССР (1958). Окончила Таллинскую драм. студию в 1929. До 1941 работала в Таллинском Рабочем т-ре. С 1952-в т-ре им. Кингисеппа (Таллин). Актриса крупного самобытного дарования, В. создаёт образы, отличающиеся сочностью реалистич. рисунка, чёткой социальной характеристикой. Роли: Лауренсия ("Фуэнтеовехуна"), Нил овна ("Мать" по Горькому), Сонька ("Аристократы"), Васса Железнова; Гур-мыжская ("Лес"), Леена Туйск ("Блудный сын" Ран-нета) и др. Снималась в кино. С.Л.
ВЯЛЬЦЕВА, Анастасия Дмитриевна [1871-4(17). II. 1913] - русская артистка эстрады и оперетты, исполнительница цыганских романсов. Пению обучалась в Петербурге. Сценическую деятельность начала в 1887 в киевской балетной труппе С. С. Ленчевского в качестве статистки. В 1888 поступила статисткой в опереточную антрепризу И. Я. Сетова и А. Э. Блюменталь-Тамарина. В 1893 работала в опереточной труппе моек. т-ра "Аквариум", в 1893-97 - в труппе С. А. Пальма (вначале в Москве, позже в Петербурге). С 1897 начала выступать на концертной эстраде как исполнительница цыганских романсов, продолжая принимать участие в опереточных спектаклях. Роли: Саффи ("Цыганский барон" И. Штрауса), Перикола, Елена ("Перикола", "Прекрасная Елена" Оффенбаха), Клеретта ("Дочь мадам Анго" Лекока) и др. Эпизодически исполняла партии в операх: Кармен, Аида; Далила ("Самсон и Далила"). Много гастролировала в провинции. Обладала голосом красивого грудного тембра и хорошими сценич. данными. В. продолжила и развила на опереточной сцене традиции исполнения, идущие от В. Зориной и В. Паниной. О. В.
ВЯЛЬЯОТС, Удо Иоханович (р. 2. IV. 1916) - эстонский советский режиссёр, артист балета, балетмейстер. Засл.деят. иск.Эст. ССР (1957). Окончил балетную студию. В 1934 поступил в т-р "Ванемуйне" (Тарту) артистом миманса. Затем стал солистом балета. Творчество В. получило полное развитие в сов. время. Оно характеризуется искренностью, естественностью, органической связью хореографич. мастерства с эмоциональным содержанием образа. Партии:
Феб ("Эсмеральда" Пуни), Ромео ("Ромео и Джульетта"), Труффальдино ("Мнимый жених" Чудаки), Чорт ("Калевипоэг" Kanna), Евгений ("Медный всадник" Глиэра). С 1945 выступает как балетмейстер. С 1946 - режиссёр муз. спектаклей т-ра "Ванемуйне". В. свойственно проникновение в стиль произведения и эпохи, стремление освободиться от штампов. Лучшие пост.: "Викерцы" Аава (1956), "Зимняя сказка" Kanna (1958), "Румму Юри" Арро и Нормета (1954), "Так поступают все" Моцарта (1959). Л. К р.
ВЯНЯНЕН (Vaananen), Эмма (р. 22.XII.1907)- финская актриса. С 1930 по окончании Финской театр. школы работала в т-рах гг. Рованиеми (1930-31), Пори (1931-36), Турку (1935-39), Тампере (19391940), вНародном т-ре в Хельсинки (1940-49). С 1949- в Радиотеатре. Создала образы сильных, волевых женщин: Ловийса и Хозяйка Нискавуори ("Ловийса\ "Каменное гнездо" Вуолийоки), Комиссар ("Оптимистическая трагедия" Вишневского). За заслуги в развитии нац. театр. иск-ва удостоена Нац. премии. Снимается в кино. С. Л.
ВЯТКИН, Борис Петрович (p.2.V.1913)- советский цирковой артист; клоун. Засл. арт. РСФСР (1956). Работу в цирке начал в 1930 униформистом. С 1932 выступал как акробат, гимнаст, жонглёр и муз. эксцентрик, получив, т. о., подготовку для жанра клоунады. С 1937-ковёрный клоун. В. не только развлекает публику в паузах между номерами, но выступает и как сатирик, откликающийся на злободневные вопросы. Под клоунской маской беззаботного, простоватого весельчака артист показывает характерные черты человека из народа: здравомыслие" проницательность. В роли комич. "партнёра" В. использует специально выдрессированную им собачку Манюню. Репертуар В. строится на непосредственном общении со зрителями, к-рые вовлекаются им в круг действий, становятся его собеседниками, соучастниками представления. M. 3.
ГААЗЕ, Хаазе (Haase), Фридрих (1.XI.1825, Берлин,- 17.III.1911, там же) - немецкий актёр и режиссёр. Род. в семье камергера прусского короля Фридриха Вильгельма IV. Актёрскому иск-ву обучался у Л. Тика. Дебютировал в 1846 в Веймарском т-ре. В 1848 перешёл в Потсдамский т-р, откуда по приказанию короля был переведён в Берлин, затем перешёл в пражский Нем. т-р, где играл до 1852. Несколько сезонов работал в т-рах различных городов: Карлсруэ (1852, под руководством Э. Девриента), Мюнхена (1852-55, под рук. Ф. Дингелыптедта), Франкфурта-на-Майне (1855-58). С 1860 играл в немецкой труппе Михайловского т-ра в Петербурге. С 1866 Г.- режиссёр придворного т-ра Кобурга-Готы, где пост. "Гамлета" - спектакль, явившийся прообразом спектаклей Мейнингенского театра. С 1869 Г. выступал как гастролёр в различных странах Европы и Америки. Гастрольная деятельность Г. прерывалась дважды. Первый раз в 1870-76 в связи с переходом сначала в Королевский драм. т-р (Берлин), а затем в Лейпциг-ский гор. т-р, руководителем к-рого Г. стал после Г. Лаубе. Второй раз - в 1883-84, когда Г. был сосье-тером вновь созданного Нем. т-ра (Берлин). В 1896 Г. ушёл со сцены.
Среди ролей Г.: Вурм, Филипп ("Коварство и любовь", "Дон Карлос"), Мефистофель ("Фауст" Гёте), Маринелли ("Эмилия Галотти" Лессинга), Ричард III, Гамлет, Шейлок; Ришельё ("Кардинал Ришельё" Ожье). Наибольший успех, однако, Г. имел в пьесах второстепенных совр. драматургов, играя роли представителей высшего света (соперничал в этом амплуа с А. Зонненталем). Г. не обладал ярким темпераментом; для его творчества характерна точность в разработке сценич. детали, совершенное владение сценич. речью, выразительность жеста. В нем. т-ре его эпохи Г. не имел равных в иск-ве грима, умении носить театр. костюм.
Г. принадлежат ценные мемуары: "Письма без прикрас" и "Что я пережил".
Соч.: Ungeschminkte Briefe, [Dresd.], 1883; Was ich erlebte. 1846-1896, [B.-Lpz.- W.], 1897.
Лит.: S i m o n 0., Friedrich Haase. Eine dramaturgische Studie, B., 1898; W i n d s A., Friedrich Haase, в кн.: Jahrbuch der Deutschen Shakespeare-Gesellschaft, Bd 48, 1911; К о-hut A., Friedrich Haase, в кн.: Das Dresdner Hoftheater in der Gegenwart, [Dresd J, 1888; Игнатов С., История западно-европейского театра нового времени, М., 1940. В. К.
ГАБАШЙ (Г а б я ш и), Султан [19.IV(1.V).1891- 8.1.1942] - советский композитор, этнограф и педагог. По нац. татарин. С 1909 выступал в любительских лит.-муз. вечерах тат. иск-ва аккомпаниатором. Творч. деятельность начал в 1914. Написал музыку к тат.драм.спектаклям"Тахир иЗухра", "Зулейха","Сак-Сою, "Буз егет" и др. Г. принадлежит одна из первых тат. опер "Сания" (1925), опера "Эшче" ("Рабочий", 1930) (обе оперы совм. с Г. Альмухамедовым и В.И. Виноградовым) и др. произв. Преподавал теорию и хоровое пение в Казанском муз. техникуме (19221926), Башк. техникуме иск-в (1930-е гг.) и др. учебных заведениях. 3. X.
ГАББЕ, Тамара Григорьевна [3(16).III.1903- 2.III.1960] - русский советский драматург. Окончила лит. ф-т Ин-та истории иск-в (1928). Драматургич. деятельность начала в 1929. Автор пьес: "Жан Бесстрашный" (1941, Центр, детский т-р) - по мотивам фламандских сказок, "Город мастеров, или Сказка о двух горбунах" (1944, там же), "Авдотья Рязаночка" (1946, Рязанский т-р) -по мотивам рус. нар. преданий и сказок, "Хрустальный башмачок" (пост. 1944), "Сказка про солдата и змею" (1958, Орловский драм. т-р), "Оловянные кольца" (пост. 1953; под назв. "Волшебные кольца Альманзора" - 1960, Моск. т-р Сатиры) и др. Пьесы Г. пост. во многих т-рах СССР.
Г. принадлежит перевод с чешского и новый сценич. вариант (совм. с Ф. Даниэл и Б. Метальниковым) пьесы И. Тыла "Волынщик из Стракониц" (1952, Центр. детский т-р).
С о ч.: Город Мастеров. Пьесы-сказки, М., 1958. E, И,
ГАБЕЛЬ, Станислав Иванович [25.IV(7.V).1849- 24.1.1924] - русский вокальный педагог. Музыке обучался в Муз. ин-те в Варшаве (по классу фп. - у проф. Яноша и проф. Стробля, по классу композиции - у С. Монюшко, по классу пения - у проф. Чиа-феи); совершенствовался в вокальном иск-ве в Милане и в Париже. В 1879 окончил Петерб. консерваторию по классу пения проф. К. Эверарди. Был заведующим оперным классом консерватории, с 1911-профессор. Поставил в консерватории оперы: "Фиделио" Бетховена, "Свадьба Фигаро" и "Дон Жуан" Моцарта. Составил и издал распространённый в своё время "Репертуар певиц и певцов"- собрание арий и романсов 18-19 вв. с указаниями нюансов, приёмов исполнения и т. д. Учениками Г. были мн. выдающиеся рус. оперные певцы: И. Ершов,П. Андреев, А. Боначич, Г. Морской, П. Тихонов, А. Секар-Рожанский и др.
Соч.: Репертуар певиц и певцов. Собрание арий, каватин и романсов из лучших классических и современных произведений..., т. I-V (сопрано), VI, VII (меццо-сопрано), VIII, IX (тенор), Х (баритон), XI (бас), СПБ - М., [1888-1890].
Лит.: Ф[и н д е и з е н] Н., Проф. Ст. Иван. Габель, "Русская музыкальная газета", 1912, № 50.
ГАБЕН (Gabin), Жан (наст. имя и фам.- Жан-Алексис М о н к о р ж) (р. 17 .V. 1904) - французский актёр. В юности был подмастерьем на строительных работах, подручным рабочим на литейном заводе и др. Впервые выступил на сцене в 1923 как статист парижского т-ра "Фоли бержер". Затем был актёром варьете, певцом в оперетте, исполнителем песенок (т-ры "Водевиль", "Буфф-Паризьенн", "Муленруж"). В 1931 начал работать в кино, создав ряд выдающихся образов (в фильмах "Великая иллюзия", "Набережная туманов", "День начинается", "Великие семьи"-в сов. прокате "Сильные мира сего"; "Улица Прери" и др.). В 1949 после 20-летнего перерыва вновь выступил в т-ре, исполнив гл. роль в пьесе Бернстейна "Жажда" (т-р "Амбассадёр").
ГАБЕСКЙРИЯ, Виктор Ипатьевич [р.15(28).1.1903]- грузинский советский драматург. Лит. деятельность начал в 1923. Г. писал гл. обр. о современности. Первая пьеса "Ветер с моря" (1934, Чиатурский т-р). Сов. интеллигенции Грузии посв. пьеса "Повесть о них" (1939, Т-р им. Марджанишвили), борьбе с пережитками капитализма в сознании людей пьеса "У пропасти" (1953, Т-р им. Марджанишвили). Г.- автор пьес "Кете-ван-мученица", "В осеннее утро" (1952, Т-р им. Марджанишвили), "В новогоднюю ночь" (1956, Т-р им. Марджанишвили). Пьесы Г. отмечены лиричностью, оптимизмом, ставились в Кутаиси, Поти и др. т-рах Грузии. Я. Э.
ГАБИЛЛОН (Gabillon), Людвиг (16.VIL1828- 16. II. 1896)-немецкий актёр. По национальности француз. Сценич. деятельность начал в 1844 в г. Ростоке (Германия). С 1846 - актёр придворных т-ров гг. Оль-денбурга, Шверина, Касселя, Ганновера; исполнял роли "героев" и "первых любовников". В 1853 гастролировал в Лондоне. По возвращении был приглашён Г. Лаубе в "Бургтеатр" (Вена); работал здесь св. 40 лет. Лучшие роли: Дон Лопе ("Саломейский алькальд" Кальдерона), Хаген ("Нибелунги" Хеббеля) и др.
"ГАБЙМА" (древнеевр., букв.- сцена) - театр-студия в Москве, ставившая пьесы на древнеевр. яз. Организована в 1918. В состав "Г." вошла часть труппы, созданная ранее (под тем же названием) в Польше актёром Цемахом. Приехав в Россию в 1917, руководители "Г." под влиянием иск-ва MX Т решили начать студийные занятия, объявили свой т-р закрытым. Нек-рое время "Г." руководил Е. Б. Вахтангова читал лекции К. С. Станиславский. Открытие театра-студии состоялось 8 окт. 1918 "Вечером студийных работ" ("Старшая сестра" Аша, "Пожар" Переца, "Солнце" Кац-нельсона, "Напасть" Берковича) в пост. Вахтангова. Среди актёров "Г." были Н. Л. Цемах, А.М.Прудкин
(Карев), X. Д. Ровина, Грабер и др. Первые спектакли "Г."-одноактные пьесы "Срейфа" и "Вечный жид" Пинского,- поставленные в жанре психологич. драмы, были отмечены бытовизмом, характерным для евр. т-ра того периода. Крупнейшим театр. событием явился спектакль студии "Гадибук" Ан-ского в пост. Вахтангова (1922, перевод и переработка Бялика, худ. Н. И. Альтман). Этот спектакль отличался чёткой ритмикой, музыкальной стройностью игры актёров. Последующие пост. - "Вечный жид" Пинского (2-й вариант, 1923) и "Голем" Левина (1925). В спектаклях "Г." проявлялись националистич. тенденции. В 1926 труппа "Г.", выехав на гастроли в Зап. Европу и Америку, не вернулась обратно. Играла в Америке, Франции и др. странах. Затем часть труппы "Г." уехала в Израиль (работает здесь до наст. времени; в репертуаре - произведения совр. зап. драматургов, писателей Израиля). Н. Цемах с группой актёров остался в США (ум. 1939).
Лит.: Херсонский X., Вахтангов, М., 1940, с. 237-65.
ГАБИЧВАДЗЕ, Реваз Кондратьевич [р. 30.V(11.VI). 1913]-грузинский советский композитор. Засл. деят. иск. Груз. ССР (1956). Член КПСС с 1941. В 1935 окончил Тбилисскую консерваторию по классу композиции М. Багриновского, В. Щербачёва, И. Туския, в 1938 - аспирантуру. В 1931-34 Г.- дирижёр и композитор Т-ра им. Марджанишвили (Тбилиси). Автор оперетты "Стрекоза" по комедии М. Бараташвили "Марина" (1953, Свердловский т-р муз. комедии), оперы "Нана" по пьесе Арбузова "Таня" (1960, Т-р оперы и балета им. Палиашвили), музыки к спектаклям "Георгий Саакадзе", "Хевисбери Гоча", "Собака на сене" и др., а также к фильмам, симф., камерных и др. произв. С 1938 Г. занимается педагогич. деятельностью. Основатель (в 1941) и руководитель (до 1943) Гос. эстрадного оркестра Груз. ССР.
ГАБОВИЧ, Михаил Маркович fp. 24.XI(7.XII). 1905]-русский советский артист балета. Нар. арт. РСФСР (1951). Член КПСС с 1936. Ученик балетм. А. А. Горского. По окончании Моск. хореографич. уч-ща (1924) был принят в труппу Большого т-ра. Уже с первых лет арти-стич. деятельности Г. проявилась его яркая творческая индивидуальность. Творчество Г. отличается жизнеутверждающим началом в трактовке образов, сильный мужественный танец артиста отмечен выразительностью, меткостью и характерностью жеста, скульптурностью поз. Исполнял ведущие партии в балетах классич. репертуара - Зигфрид, Дезире, Щелкунчик, Альберт ("Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Щелкунчик", "Жизель") и др. Г.-первый исполнитель на сцене Большого т-ра ведущих партий в балетах сов. композиторов:
Владимир, Вацлав ("Кавказский пленник" и "Бахчисарайский фонтан" Асафьева), Андрей ("Тарас Буль-ба" Соловьёва-Седого), Ромео; Евгений ("Медный всадник" Глиэра), Принц ("Золушка", Ст. пр. 1946), Ма Ли-чен ("Красный мак", Ст. пр. 1950) и др. С 1954 ведёт ледагогич. работу в Моск. хореографич. уч-ще (в 1954-58-худ. рук. уч-ща). Автор ряда статей по вопросам балетного иск-ва.
ГАБОР (Gabor), Андор (24.1.1884-21.1.1953)- венгерский поэт, переводчик, драматург. Лит. деятельность начал в 1905. Написал пьесы: "Вперёд" (1914), "Красавица" (1916), "Принц" (1918) и др. Драма "Па-лика" (1916),- комедия "Американский дядюшка" отличались сатирич. направленностью. Писал также скетчи, тексты песен, куплетов. В период сов. власти в Венгрии в 1919 работал в Отделе т-ра и лит-ры Наркомпроса. С 1920 был в эмиграции (Австрия, Германия, СССР), в 1945 вернулся в Венгрию. Перевёл на венг.яз.:
"Егор Булычев и другие", "Русский вопрос", пост. в Нац. т-ре (1947 и 1949). А. Н. ГАБОР (Gabor), Миклош (р. 1919)-венгерский актёр. В годы 2-й мировой войны был участником Движения Сопротивления. С 1945 работал в Нац. т-ре (Будапешт). Г.- актёр преим. лирич. дарования. Он создаёт романтич. жизнеутверждающие образы. Роли: Фердинанд ("Коварство и любовь"), Жадов ("Доходное место"), Яков Лаптев ("Егор Булычев и другие"), Олег Кошевой ("Молодая гвардия"). С мягким юмором, тонкой иронией Г. играет роли Хлестакова, Тренча ("Дома вдовца" Шоу). С 1951 актёр Т-ра им. Мадача (Будапешт), где создал образы Ромео, Рюи Блаза; Власа ("Дачники"). А. Н. ГАБРИЕЛИ (Gabrieli), Адриана (ок. 1755-99)итальянская артистка оперы (сопрано). Родилась в Ферраре и впоследствии была известна по прозвищу "Л а Феррарезе". Музыке обучалась в консерватории в Венеции у Л. дель Бене. Впервые выступила на оперной сцене в Лондоне в 1785 , где с большим успехом пела в течение двух сезонов. Выступала в т-рах Милана, Триеста, Вены (1788-91). Г. считалась одной из лучших исполнительниц опер Моцарта, к-рый написал для неё две арии в опере "Свадьба Фигаро" и ряд концертных арий. После ухода из Венской оперы (1791) пела в Варшаве, затем возвратилась в Италию; выступала в Венеции, Триесте (1797) и Болонье (до 1799). Незадолго до смерти оставила сцену. Исполнительская манера Г. отличалась простотой и виртуозностью, многие критики считали её одной из лучших певиц своего времени. Среди партий Г.: Эвридика
("Орфей и Эвридика" Глюка), Эппонина ("Джулио Сабиною Керубини), Графиня, Фиордилиджа ("Свадьба Фигаро", "Так поступают все" Моцарта). Л. M
ГАБРИЕЛЛИ (Gabrielli), Катерина (12. XI. 1730-16. II. 1796)-итальянская артистка оперы (колоратурное сопрано). Пению обучалась у Ф. С. Гарсиа в Риме и у Н. Порпоры в Неаполе. Впервые выступила на оперной сцене в Лукке в 1747; с 1750 пела в Неаполе. Была примадонной оперных т-ров в Венеции (1754) и Вене (1755-61), где совершенствовала своё вокальное и сценич. мастерство под рук. Метастазио и Глюка. С 1759 гастролировала в т-рах Пармы, Милана, Турина, Палермо и др. городов Италии; в 1765-68 Г.солистка оперного театра в Парме. В 1768 выступала в Петербурге, в 1772-75 была солисткой петерб. придворной итал. труппы. Особенно славилась как исполнительница партий в ранних операх Глюка и Траэтты. Моцарт, отмечая блестящие голосовые данные и виртуозную технику Г., указывал, однако, на отсутствие глубины в её трактовке, злоупотребление виртуозными приёмами. Партии: Нис, Клавдия, Элиза, Фетида ("Танец", "Оправданная невинность", "Кгроль-пастух", "Фетида" Глюка), Антигона, Психея, Зенобия ("Антигона", "Амур и Психея", "Зенобия" Траэтты). В 1782 оставила сцену.
Лит.: Т h u r n e г A., Les reines du chant (La Gabrielli), P., 1883; A d e m o 1 1 o A., La piu famosa delle cantanti italiani ...(Caterina Gabrielli), Mil., 1890. JJ M.
ГАБРИЕЛ МАЙОР (г. рожд. неизв.- ум. 1795) - грузинский драматург, театральный деятель. Учился в России, по возвращении в Грузию служил в войске царя Ираклия II. В 1785 организовал т-р в Тбилиси, где ставились пьесы гл. обр. религиозного содержания. Г. был автором пьес и актёром. Представления с участием Г. шли в Тбилиси и Телави. Погиб при защите Тбилиси во время нашествия орд Ага-Магомет-хана.
Лит.: АмаглобелиС., Грузинский театр. М., 1930; Р у-х а д з e Г., Древнегрузинский театр и драматургия, Тб., 1949;
Джанелидзе Д., О древнегрузинской драматической по- зии. "Сабчота хеловн ба", 1957" № 1 (обе на груз. яз.). Д Д
ГАБРИЕЛЬСЕН
(Gabrielsen), Хольгер (27. XI. 1896-7. V. 1955) - датский актёр и режиссёр. В 1917 окончил драм. школу при Королевском т-ре в Копенгагене; работал в этом т-ре до конца жизни. Г. продолжал и развивал реа-листич. традиции нац. сценич. иск-ва, боролся за нац. классич. и совр. репертуар. Был ярким характерным актёром, обладал большим темпераментом, стремился к острому, точному внешнему рисунку. Г. соз давал выразительные образы в комедиях Л. Хольберга, И. Хей-берга, Е. Хострупа, а также в пьесах совр. датских драматургов
С. Клаусена, Соя, К. Мунка. Лучший образ, созданный Г.,-Хенрик в комедиях Хольберга "Одиннадцатое июня", "Хенрик и Пернилла", "Герт Вестхалер", "Честная гордость" и др. Особое мастерство проявлял Г. в исполнении небольших ролей:
Телегин ("Дядя Ваня"), Пианист и Иван Петрович ("Живой труп") и др. В числе наиболее значительных пост. Г.: "Хенрик и Пернилла" (1933), "Оловянщик-политик" (1934), "Жан де Франс" (1938) Хольберга, "Анна Софи Х сдвиг" Абелля (1939), "Паразиты" Соя (1945). Для Г.-режиссёра было характерно стремление к точному воплощению замысла драматурга, строгий вкус, тщательная работа с актёрами. Преподавал мастерство актёра в школе при Королев- ком т-ре, выступал как критик.
Лит.: H. Gabrielsen. Skrevet af hans venner, ..., Kbh., 1955. Вл. М.
ГАБРИЕЛЯН, Бабкен Саакович [23.XI.1902- 23.XI.1931]-армянский советский актёр. Учился в Моск. арм. драм. студии под рук. Р. Н. Симонова. С 1928 работал в Ленинаканском т-ре. Актёр яркого темперамента, Г. играл трагедийные и комедийные роли: Симон ("Ярость" по Яновскому), Годун ("Разлом"), Караваев ("Мятеж" по Фурманову), Карл Томас ("Гоп-ля -мы живём" Толлера), Юсов, Несчастливцев ("Доходное место", "Лес"), Мартынов ("Приговор" Левитиной), Баба ("Марокко" Багдасаряна.
Лит.: Халатян Л., Бабкен Габриелян" Ерев., 1958 (на арм. яз.). JJ. X.
ГАБРИЕЛЯН, Галуст Георгиевич (р. 1906) - армянский советский артист оперы (лирич. тенор). Нар. артист Арм. ССР (1956). В 1938 окончил Мо1к. консерваторию. С этого же года работает в Ереване в Т-ре оперы и балета им. Спендиарова. Партии: Ашуг ("Алмаст" Спендиарова), Capo ("Ануш" Тиграняна), Тирит ("Аршак II" Чухаджяна), Малхас ("Даиси" Палиашвили), Ленский; Рудольф ("Богема"); Фауст;
Альфред; Джеральд ("Лакме" Делиба) и др. В. А.
ГАБРИЕЛЯН, Гурген Вахшиевич [20.XI (3.XII). 1903 -22.VII.1956] армянский советский актёр. Нар. артист Арм. ССР (1950). Театр. образование получил в Тбилиси, в арм. драм. студии под рук. А. Бур-джаляна при Доме арм. иск-ва. С 1924 - актёр 1-го Гос. т-ра Армении в Ереване (ныне Т-р им. Сундукяна). Один из крупнейших арм. сов. комедийных актёров, Г. насыщал свои сценич. образы самобытным, сочным нар. юмором. Лучшие роли: Мартирос ("Утёс" Папа-зяна), Пайлак ("Дядя Багдасар" Пароняна), Бобчин-ский ("Ревизор"), Журден ("Мещанин во дворянстве") и др. Занимался режиссёрской, драматургич. и педа-гогич. деятельностью; пост. "Виндзорские кумушки" (1939) и "Комедию ошибок" (1947) Шекспира, написал пьесы "Гикор" (по повести Туманяна), "Девушка Араратской долины" (1948, совм. с М. Чаманяном), перевёл ряд пьес рус. сов. авторов. Преподавал актёрское мастерство и режиссуру в Ереванском художеств.-театр. ин-те. Снимался в кино(Армен в "Зан-гезуре" и др.).
Лит.: Варданян В., Гурген Габриелян, Ерев." 1959 (на арм. яз.). В. Д.
ГАВТ - Государственный академический Большой театр Союза ССР (см. Большой театр Сэюза ССР).
ГАБНИЯ, Нато (Наталия) Мерабовна [3(15).II. 1359, Гори,- 16 (29). VIII. 1910, Тифлис] - грузинская актриса. Род. в семье служащего. Жена комедиографа А. Цагарели. Сценич. деятельность начала S спектаклях любительского кружка, созданного народниками в Гори. В 1879 вступила в труппу Тифлисского груз. драм. т-ра. Выступала и в др. городах и сёлах Грузии. Была одним из инициаторов и организаторов спектаклей на селе для крестьян. Принимала участие в спектаклях нар. т-ра Авчальской аудитории и др. нар. т-ров. Творчество Г. имело большое значение для развития груз. реалистич . театра 2-й пол. 19 века, в нём нашли претворение идеи нац.-освободит. движения, передовые демократич. устремления. Г. создала образы женщин, обладающих сильной волей, твёрдым характером. Лучшие черты женщин из народа воплотила Г. в образе матери в пост. дра-матич. поэмы "Мать и сын" И. Чавчавадзе. В роли крестьянки Тина-тин ("Путешествие литераторов на плотах" Антонова) Г. выразила тему обличения крепостничества, защиты человеческих прав. Высоким мастерством отличалось исполнение Г. комедийных ролей: Сваха (о. п. Чавчавадзе), Ханума (о. п. Цагарели), Кинто (о. п. Церетели). Г. была блестящей исполнительницей ролей в пьесах Цагарели- Талала, Оромсе, Калия ("С чем придёшь, с тем и уйдёшь", "Иные нынче времена", "Цимбирели"), давала яркую социальную характеристику персона жам( старая вдова-дворянка-"Сцены из первых времён освобождения крестьян" Чавчавадзе, крестьянка - "Родина" Эристави). Наряду с ярким исполнением ролей в нац. репертуаре Г. создала выразительные образы в рус. и арм. драматургии: Кукушкина ("Доходное место"), Анна Андреевна ("Ревизор"), Хампери, Шу-шан ("Хатабала", "Пэпо" Сундукяна) и др. Игра Г. отличалась искренностью, естественностью, близостью к жизненной правде, реалистич. выразительностью деталей. Г. выступала также с исполнением груз. нар. песен.
Лит.: Буртикашвили А., Нато Габуния, Тб" 1949 (на груз. яз.). * г. Бух.
ГАВА Лубсапгийн (р. 26.VI.1920)-монгольский театральный художник. Член МНРП. Деятельность в театре начал в 1935. Первая самостоят, работаоформление спектакля "Волчья стая" Намдака. В 1952 окончил ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина в Ленинграде. Оформил спектакли Гос. муз.-драматич. т-ра (Улан-Батор): "Моя радость" и "Семьдесят небылиц" Ойдуба, "Хот айль" и "Братья" Оюун, "Жил такой хан" Педенжава и Баста, "Отелло";
"Волынщик из Стракоыиц" Тыла, балет "Бахчисарайский фонтан" и др. Г.один из крупнейших художников МНР, творчество его отмечено изобретательностью, умением найти яркие, выразительные детали для раскрытия содержания пьесы. Г. У.
ГАВАЛЕВИЧ (Gawalewicz), Мариан (21.X.1852- 26.V.1910) - польский писатель, театральный деятель. С 1868 занимался лит. деятельностью; выступал как автор пьес (вначале одноактных). Среди лучших драм. произв. Г.: "Баркаролла" (1884, т-р "Розмаи-тости"), "Пуговица" (1887, "Т-р Львовски"), "Вчетвером" (1898, Летний т-р, Варшава). С 1899 был художеств. руководителем Нар. т-ра в Варшаве. В 1903- 1905 возглавлял Городской т-р в Лодзи,с1907 -Малый т-р в Варшаве, стремился вводить в репертуар лучшие произведения драматургии. С 1909 - лит. руководитель т-ра во Львове.
ГАВЕЛЛА (Gavella), Бранко (р. 28.VII.1885) - югославский режиссёр. Доктор философии. В 1914 начал режиссёрскую деятельность в Загребе (в 1922- 1926 - директор драм. труппы). Работал вт-рах Осие-ка, Любляны, Загреба, ставил спектакли в Брно, Праге, Братиславе, Софии, Милане. Г. внёс большой вклад в развитие югосл. театр. иск-ва, пост. произв. нац. классич. драматургии: "Рабыня" Луци-ча, "Тирена" и "Скупец" Држича, "Дубравка" Гундули-ча, "Диогенеш" Брезовачки, "Патриоты", "Кир Яня" Стерии-Поповича, пьесы И. Войнови-ча, И. Цанкара, М. Бего-вича, М. Крлежи, И. Косора и др. Среди значит, пост. Г.- "Ричард III" (Загреб), "Гамлет", "Король Лир" (Любляна), "Макбет" и "Генрих IV" (Белград) Шекспира, пьесы Мольера, Бомарше, Гёте, Шиллера,
Шоу, Ппранделло. Г. работает и в оперном т-ре; в числе его пост. произв. нац. композиторов-В. Ли-синского, И. Зайца, П. Коньовича, а также Моцарта, Бетховена, Вагнера, Сметаны, Мусоргского. Г.-автор статей по театр. иск-ву, переводчик пьес Шекспира, франц. и нем. драматургов. Профессор Академии театр.иск-ва в Загребе (с 1950). Аг. М. ГАВО (Gaveaux), Пьер (3.VIII.1761-5.II.1825) - французский артист оперы (тенор) и композитор. Пению обучался в певческой школе в Безье (у Комба и Турделля) и в Бордо (у Ф. Бека). В 1780 был руководителем хора Большого т-ра в Бордо, где дебютировал в 1781 как певец; в последующие годы выступал также как дирижёр. В 1788 пел в Монпелье, в 1789 - 1812 в Париже (в т-ре "Фейдо"). Партии: Флореско ("Лодоиска" Керубини), Бельфорт ("Визитёры" Де-вьенна), Ромео ("Ромео и Джульетта" Штейбельта). Г. обладал сценич. обаянием и тонкой музыкальностью. Композиторскую деятельность начал в 1792; первая опера "Два швейцарца" ("Сыновняя любовь") 1792). В нач. 1800-х гг. Г. оставил сцену и посвятил себя в осн. композиции. Написал св. 40 опер, ставившихся в парижских т-рах "Фейдо", "Опера комик", -"Гранд-Опера" и др. Наиболее успешно работал в жанре комич; оперы, создав ряд живых, несложных и весёлых произведений, отмеченных яркой сценичностью, нац. колоритом, в т. ч. "Маленький матрос" 1796), "Бедное семейство" (1793), "Леонора, или Супружеская любовь" (1798) на сюжет Буйи (позднее этот же сюжет лёг в основу оперы Бетховена "Фиделио"), "Обманутый обманщик" (1800), "Четверть часа молчания" (1804), "Портной и комик" (1804), "Шёлковая лестница" (1809), "Белая и алая розы" (1809), "Блуд-' ный сын" (1811), "Ночь в лесу, или Немой поневоле" 1818), "Пигмалион" (по Ж. Ж. Руссо, 1818). Г. принадлежат также балет-пантомима "Любовь на Кифере" (1805), хоровые, камерно-инструмент. и др. соч. И. Ш.
"ГАВО" ("Gaveau") - концертный зал в Париже. Построен в 1907 владельцем фортепьянной фирмы Э. Гаво. Был открыт 13 окт. 1907. Вскоре "Г." стал одним из значительных концертных центров Парижа.Вме-стимость Большого зала "Г." - 1100 мест; Малого - 238 мест. В зале постоянно выступают крупнейшие франц. и иностр. исполнители. Л. М.
ГАВРИЛ ОВ.Игнатий Гаврилович [р.17(30). III. 1912]- удмуртский советский драматург. Засл. деят. иск-в РСФСР (1958). Один из организаторов самодеятельного и проф. т-ра в Удмуртии. Лит. деятельность начал в 1927. Пьесой Г. "Шумит река Вала" о коллективизации удмуртской деревни был открыт в 1930 Удмуртский т-р в Ижевске. В 1930-32 Г.-худ. рук. этого т-ра. В 1932-34 учился в ГИТИСе. В 1934-38- зав. лит. частью, в 1948 - директор У дм. т-ра. Написал пьесы: "Холодный ключ" (1934) - о революционной борьбе удмуртского народа в канун революции 1905- 1907; "Герой" (1936) - о борьбе партизан в тылу колча-ковской армии; "Портрет" (1936)- сатирич. комедия из колхозной жизни; "Груня Тарасова" (1937) об отважной девушке, сражавшейся на фронтах гражданской войны; "Азин" (1938) - о подвиге легендарного командира Владимира Азина; "Аннок" (1939) - муз. драма о бесправном положении женщины-удмуртки в прошлом; "Габит Лукьянов" (1940) - трагедия о восстании удмуртов против царизма и нац. буржуазии в нач. 19 в.; "Лейтенант Пислегин" (1947) - о подвиге героя Советского Союза Виктора Пислегина; сказку "Золотое зерно" (1956); сатирич. бытовую комедию "Ясный день" (1956); героич. драму из времен гражданской войны "Солнце взошло" (1957). Пьесы Г. вошли в репертуар удм. т-ра. Г, переводил на удм. яз. классич. и сов. драматургию ("Борис Годунов", "Ревизор", "Гроза", "Егор Булычев и другие", "Слуга двух господ") идр.
Соч.: Шунды жужаз Пьесаос, Ижевск, 1959; Пьесы. [пер. с удмурт.], Ижевск, 1954; Сборник пьес для детей, Ижевск, 1947. J5
ГАВРЙЛОВ, Павел Архипович [p.l6(29).VL1900]- русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1954). Член КПСС с 1946. Окончил Театр. техникум в Ярославле (1925). Затем учился в ГИТИСе. Играл в Исто-рико-революционнем т-ре в Москве. В 1930 вступил в труппу Педагогич. т-ра в Москве (впоследствии Гос. Центр. ТЮЗ, ныне Моск. ТЮЗ). Роли: Учитель ("Аттестат зрелости" Гераскиной), Бурмин ("Парень из нашего города" Симонова), Кошкин ("Любовь Яровая"), Крылов ("Весна в Москве" Гусева), Городничий, Скалозуб; Болыпов ("Свои люди - сочтёмся"), Президент ("Коварство и любовь"), Жан Вальжан ("Отверженные"), Атос ("Три мушкетёра" по Дюма) и др. Г. выступает и как режиссёр; пост.: "Красная шапочка" Шварца (1948, совм. с Колосниковым), "Синий цветочек" Гераскиной (1950, совм. с Евдокимовым).
ГАВРЙЛОВА, Александра Ивановна (10.V.1895 - 6. IV. 1940) - советская балерина. В 1911 по окончании. Петерб. хореографич. школы И. Чистякова поступила в труппу Петерб. народного дома. В 1918- 1936 - прима-балерина Т-ра оперы и балета (Киев). Выступала в ведущих партиях: Одетта-0 диллия ("Лебединое озеро"), Китри ("Дон Кихот"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок" Пуни), Сванильда ("Коп-пелия), Тао Хоа ("Красный цветок"). Искусство Г. отличалось одухотворённостью, драматич. силой и высокой техникой танца. С 1918 совместно с Чистяковым руководила Киевской хореографич. школой, воспитавшей плеяду мастеров укр. балета. А. Др.
ГАВРЙЛОВА, Клавдия Кузьминична [р. 26.Х(8. XI). 1909]- удмуртская советская актриса. Нар. арт. У дм.АССР (1951). Член КПСС с 1941. Деп. Верх. Совета Удм. АССР 3-го и 4-го созывов. Выступала в спектаклях самодеятельности. В 1932 занималась в ЦЕТЕТИСе (Москва). Сценич. деятельность начала в 1930 в Удмуртском т-ре (Ижевск). Г.преимущественно бытовая комедийная актриса. Ей присуще яркое чувство юмора. Роли: Каушкам ("Шумит река Вала" Гаврило-ва),0рина ("Сюан" Садовникова), Юбера ("Аннок" Гаврил ова), Анна Андреевна, Сваха ("Ревизор", "Женить* ба"), Фетинья ("Не было ни гроша, да вдруг алтын" Островского), Глафира, Клеопатра ("Егор Булычев и другие", "Враги"). Выступает на эстраде с исполнением устных рассказов и в вок. дуэтах.
ГАВРИЛОВИЧ, Милорад(21.У. 1861-26. IV. t931)- сербский актёр и режиссёр. Выступал в бродячих труппах, с 1882- в белградском Нар. т-ре, в к-ром был также режиссёром (с 1894) и директором. С особым успехом исполнял роли в пьесах Шекспира - Яго, Макбет, Шейлок, Ричард III. Лучшие роли в нац. репертуаре - Великий Орсат ("Дубровницкая трилогия" Войновича), Игнац ("Господа Глембаевы" Крлежи). Играл Хлестакова, а также роли в пьесах Ибсена, Гауптмана. Творчество Г. способствовало утверждению реалистич. школы игры в сербском т-ре.
ГАГЕНБЕК, Хагенбек (Hagenbeck), Карл (1844-14.IV.1913)-немецкий цирковой деятель; дрессировщик. Род. в семье торговца рыбой, начавшего в 1848 показ редких животных и торговлю ими. В возрасте 15 лет Г. ушёл из школы и стал помощником отца. В 1866 возглавил крупнейшее предприятие по купле-продаже диких животных. С 70-х гг. организовывал этнографии, выставки. В 1887 создал в Гамбурге передвижной цирк, в программе к-рого было много номеров с животными. Это послужило началом организации зооцирков, получивших широкое распространение во многих странах.
Работая с животными, Г. утверждал принципы гуманной дрессировки, основанной на изучении зверей, их привычек и наклонностей. В 1893 на Всемирной выставке в Чикаго начал выступать как дрессировщик: показывал номер с хищниками, В 1907 открыл в Гамбурге зоопарк (названный им "Раем животных"), где животные находились в условиях, приближённых к естественным. Проводил большую работу по акклиматизации животных. В 80-90-х гг. принципы Г. получили широкое признание и приобрели большое количество последователей среди дрессировщиков, получивших возможность, благодаря опытам Г., усложнять свои трюки. Зоологич. и научно-естественные об-ва Франкфурта-на-Майне, Москвы, Копенгагена, Лондона, Парижа, Амстердама и Нью-Йорка выбрали Г. своим почётным членом.
Соч.: О зверях и людях, [Воспоминания..., пер. с нем.], М., 1957. M. Зон.
ГАГЛбЕВ, Владимир Михайлович (р. 26. XII. 1928) - осетинский советский драматург. Член КПСС с 1953. В 1956 окончил Литературный институт им. М. Горького при Союзе СП. С 1959-зав. лит. частью Юго-Осетинского драм. т-ра (Сталинири). Автор пьес: "Непокорённый народ" (1952), "Моя семья" (1955), "Залина" (1957) и др. Пьесы Г.ставились в Юго-Осетинском т-ре. Вас. Ц.
ГАГЛОЕВ, Таурбек Александрович [р. 19.II.1922]- осетинский советский театральный художник. Засл. деят. иск. Груз. ССР (1954). С 1947-гл. художник Юго-Осетинского т-ра (Сталинири). Оформил спектакли: "Отелло" (1948), "Чермен" Плиева (1949), "Мать сирот" Туаева (1954), "В добрый час" Розова (1955), "Майя из Цхнети" Канделаки (1956), "Кремлёвские куранты" (1960) и др.
Лит.: Ц а б а е в В., Юго-Осетинский государственный драматический театр имени Коста Хетагурова, Сталинири, i97- Вас. Ц. ГАГЛОЕВА, Зинаида Александровна (р. 15.V. 1915) - осетинская советская актриса. Нар. арт. Груз. ССР (1957). Член КПСС с 1944. В 1941 окончила Ленингр. театр. ин-т. С 1941 - актриса Юго-Осетинского т-ра (Сталинири). Творчеству Г. присуща герои-ко романтич. направленность. Роли: Дездемона ("Отелло"), Беатриче ("Слуга двух господ"), Майя ("Майя из Цхнети" Канделаки), Катерина ("Гроза"), Фатима (о. п. Туаева), Косер ("Залина" Гаглоева). Вас. Ц. ГАДЕ (Gade), Нильс Вильгельм (22.II.1817, Копенгаген,-21. XII. 1890, там же)- датский композитор, дирижёр, скрипач и муз.-обществ. деятель. Глава скандинавской композиторской школы. Родился в семье мастера музыкальных инструментов. Музыке обучался у А. П. Берг-рена (композиция) и Ф. Т. Вексшалля (скрипка). До 1843 работал скрипачом ? Копенгагене, в 1843-44 - преподавателем Лейпцигской консерватории, в 1844-48 - дирижёром "Гевандхауза" в Лейпциге. С 1848 жил в Копенгагене (с 1850 - дирижёр Муз. об-ва, с 1861-придворный капельмейстер). Один из основателей и директоров (с 1866) Копенгагенской консерватории. Композиторскую деятельность начал в 1836. АЕтор оперы "Мариотта" (1850, Копенгаген) на сюжет комедии Скриба, балетов "Музы отечества" (1840, совм. с И. Фролихом, Копенгаген), "Неаполь" (совм. с X. С. Паулли и Г. X. Ломбю, 1842) и "Народное предание" (совм. с И. Хартманом, 1853), музыки к пьесе "Алладин" Эленшлегера (1839), "Агнета и моряк" Андерсена (1843), симф., камерно-инструмент. и др. соч. Первые произв. Г., овеянные романтикой северной природы и носившие своеобразный нац. отпечаток, положили начало датской клас-сич. музыке. В позднейших соч. Г. проявляется близость к нем. музыке (особенно к творчеству Мен-дельсона-Бартольди). С 1856 Г.- профессор, с 1879 - почётный доктор ун-та в Копенгагене. Член Муз. академии Дании (с 1857).
Лит.: Grade D., Niels W. Gade: Optegnelser og Breve Kbh., 1892; Kjerulf C h., Niels W. Gade i Hundredaare* Kbh.,1917; B ehre n d W., Niels W. Gade, Lpz., 1917. В. Коп.
"ГАДЖЙ КАРА" - второе название комедии М. Ф. Ахундова "Приключение скряги", комедия вод. (высмеивает алчность, стяжательство азерб. торговцев; феодальные нравы, "правосудие"). Соч. 1852 (на азерб. яз.). Пост. в июне 1873 старшеклассниками бакинского реального училища, под рук. Гасанбека Меликова-Зардаби (преподаватель училища, впоследствии один из виднейших азерб. просветителей и публицистов) [Гаджи Кара - А. Адигезалов, Сона-Ханум - Н. Везиров (драматург)]. Пьеса Ахундова утвердилась в репертуаре всех любительских и полупрофессиональных коллективов Кавказа того времени, её ставили в гг. Баку, Гандже, Шуше, Эривани, Тифлисе и др. Среди позднейших пост. "Г. К.": 1901 (реж. Дж. Зейналов, он же - исполнитель роли Г. К., Керамали-М. А. Алиев); 1908 (Г. К. - Алиев);
1912 (Гейдарбек - Сидги Рухулла); 1915 - силами тифлисских любителей. Роль Г. К. исполняли Дж. Зейналов, Т. Мах-мудбеков и до.
Первая послереволюц. пост. "Г. К." - 17 янв. 1922, Баку (в открытие азерб. драм. т-ра, ныне Т-р им. Азизбекова). Из последующих советских пост. "Г. К.": Т-р им. Азизбекова, Баку - 1925 (Г. К. - Алиев); 1929 (реж. Туганов; Г. К.- Кав-казлы; спектакль показывался в 1930 в Москве на первой олимпиаде т-ров народов СССР); 1935 (реж. Дараблы, Г. К.Идаят-заде, худ. Сагиян, комп. А. Бадалбейли); 1937 (реж. Тахмасиб, худ. Фатуллаев и Ахундов, комп. Рустамов, танцы - Вронский; Г. К.Рухулла, Керамали - Марданов, Гейдарбек - Алекперов, Сона - Гаджиева, Мать Соны - Давудова); азербайдж. т-р им. Дж. Джабарлы, Ереван (1938); т-р арм. драмы им. Ерамяна, Баку (1939).
"Г. К." переведён на мн. яз. народов СССР (русский, армянский, грузинский, татарский, узбекский, казахский) и яз. ряда зарубежных стран (нем., франц., англ., норв., иранский).
И з д а ни я.- Первое изд. "Г. К."- 1853 на рус. яз.,в сб.: "Комедии Мирзы Фатали Ахундова", Тифлис; первое изд. "Г. К." на азерб. яз.- 1859 в сб. "Комедии и повесть капитана Мирзы Фатали Ахундова". Из последующих изд.: "Приключение скряги", комедия в 5 д. 7 к., в кн.: "Мирза Фатали Ахундов, Избранное", М-, 1950; ""Приключение скряги" - представление об удивительном происшествии, которое излагается и завершается в 5 д.", в кн.: "Мирза Фатали Ахундов. Избранное", М., 1956.
Лит.: Искусство Азербайджана", т. III, Баку. 1950, с. 87-91, 107117, 239-240; Джафаров Д ж., "Драматургия Ахундова", Баку, 1950.
ГАДЖИБАБАБЕКОВ, Гусейн Ara Султан оглы [р. 7(19). V. 1898] азербайджанский советский артист оперы (лирич. тенор). Нар. арт. Азерб. ССР (1938). С 1910 пел в хоре об-ва "Ниджат" (Баку); с 1913 участвовал в спектаклях драм. труппы об-ва "Сафа". В 1917 поступил в азерб. оперную труппу, гастролировал по городам Закавказья, Средней Азии,
Ирана. С 1920 Г.- солист Т-ра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Одновременно занимался в азербайджанской консерватории (окончил в 1928, по классу Н. И. Сперанского). Партии: Керем, Аскер ("Асли и Керем", "Аршин мал алан" У. Гаджибекова), Га-риб ("Ашик Гариб" 3. Гаджибекова), Шах-Исмаил ("Шах-Исмаил" Магомаева), Хосров ("Хосров и Ширин" Ниязи), Гариб ("Шахсенем" Глиэра), Ленский;
Альмавива ("Севильский цирюльник") и др. Обладая высоким голосом, Г. исполнял также и женские партии. К. Кае.
ГАДЖИБЁКОВ, Зульфугар Абдул Гусейн оглы [4(16).IX.1884- 30.IX.1950] азербайджанский советский композитор. Засл. деят. иск. Азерб. ССР (1943). Брат У. Гаджибекова. Музыке обучался самостоятельно. Автор оперы "Ашик Гариб" (Баку, 1916) по нар. сказанию, муз. комедий "Пятидесятилетний юноша" (1909, Баку), "Богач" (соч. 1910), "Женатый холостяк" (Тифлис, 1911), а также симфонических, вокальных и др. сочинений. К. Кае. ГАДЖИБЁКОВ, Султан Исмаил оглы (р.8.V.1919)азербайджанский советский композитор. Народный арт. Азерб. ССР (1960). Окончил Бакинскую консерваторию в 1946. В 1938-48 Г.дирижёр азерб. Т-ра муз. комедии. Автор балета "Гюлыпен" (Т-р оперы и балета им. Ахундова, Баку, 1950, Ст. пр. 1952), муз. комедии "Гы-зыл-Гюль" ("Роза") (1940, Баку), симф., вок. и др. соч., музыки к спектаклям, в т. ч. "Пханлар" С. Вургуна (1944), "Яшар", "Айдын" Д. Джабар-лы (1957, 1959) и др. С 1948 Г. ведет педагогич. работу в азерб. консерватории.
Лит.: Данилов Д. X., Султан Гаджибеков, Баку, 1956. Я. Кае. ГАДЖИБЁКОВ, Тагизаде - см. Ниязи.
ГАДЖИБЁКОВ, Узеир Абдул Гусейн оглы [5(17).IX. 1885, с. Агджабеды Шушинского у.,- 23.XI.1948, Баку] - азербайджанский советский композитор, педагог, музыкально-обществ. деятель. Основоположник азерб. оперного иск-ва. Нар. арт. СССР (1938).Член КПСС с 1938. Деп. Верх. Совета СССР 1-го и 2-го созывов. Действ, член АН Азерб. ССР (с 1945). В 1911-14 занимался по теории музыки в Москве у А. Ильинского и Н. Ладухина, в Петербурге- у В. Калафатти. Свою первую оперу "Лейли и Меджнун" написал в 1907 (пост. 1908). В этой опере сольная вокальная импровизация (в ариях) на основе указанного композитором лада - мугама сочеталась с музыкой, зафиксированной в нотной записи (хоры, танцы). Позднее создал оперы "Шейх Сенан" (1910),
"Рустам и Зохраб" (1910), "Шах Аббас и Хуршид Бану" (1912), "Асли и Керем" (1912), "Гарун и Лейли" (1915) и муз. комедии "Муж и жена" (1910), "Не та, так эта" (1910) и др., характеризующиеся глубокой реалистич. обрисовкой образов и богатством мелодий. Г. был автором не только музыки, но и либретто всех этих произв. Мелодичность, ярко нац. склад, простота и ясность муз. языка, реалистич. выразительность сделали творчество Г. близким и понятным широким слоям слушателей. Крупнейшие произв. Г.- опера
"Кёр-оглы" (1937, Ст. пр. 1941), муз. комедия "Аршин мал алан" (1913, Ст. пр. 194В). В 1926 Г. организовал первый азерб. многоголосный хор, в 1931 - оркестр азерб. нар. инструментов. Г. принадлежит музыка Гос. гимна Азерб. ССР (1945, утверждён в 1946), оркестровые, хоровые и др. соч.
Лит.: Виноградова., Узеир Гаджибеков и азербайджанская музыка, М., 1938; Касимов К., Узеир Гаджибеков, Баку, 1949 (на азерб. яз.); К о р е в С., Узеир Гаджибеков и его оперы, М., 1952; А г а е в а X., Узеир Гаджибеков, Баку, 1955. R. Кае.
ГАДЖЙЕВ, Ахмед Джевдет Исмаил оглы[р.5(18).У1. 1917] азербайджанский советский композитор. Нар. арт. Азерб. ССР (1960). Член КПСС с 1951. В 1947 окончил Моск. консерваторию по классу композиции Д. Д. Шостаковича. В 1947-48 Г.- художеств. руководитель Бакинской филармонии; с 1947- преподаватель Бакинской консерватории (с 1957 директор). Автор оперы "Вэтэн" ("Родина") (совм. с К. Караевым, 1945, Т-р оперы и балета им. Ахундова, Ст. пр. 1946), симф. поэмы "За мир" (Ст. пр. 1952), оратории и др. соч.
Лит.: Эльдарова Э., Джевдет Гаджиев, Баку, 1956. К. Кае.
ГАДЖЙЕВ, Рауф Султан оглы (р. 15. V.1922) - азербайджанский советский композитор. Засл. деят. иск. Азерб. ССР (1960). Член КПСС с 1958. В 1953 окончил Бакинскую консерваторию по классу проф. К. Караева. С 1950 Г.худ. рук. Азерб. гос. эстрадного оркестра. Г. принадлежат муз. комедии "Проделки студентов" (1940, Баку), "Соседи"* (Баку, 1959, 2-я ред. "Ромео, мой сосед", Моск. т-р оперетты, 1960), музыка к спектаклю "Две семьи" Исмаилова (1955, ТЮЗ, Баку), к фильмам, а также камерно-инстру-мент., вок. и др. соч. К. Кае.
ГАДЖЙЕВ, Тажутин Абдулкадырович (р. 1914) - кумыкский советский актёр. Нар. арт. Даг. АССР (1950). Член КПСС с 1946. Окончил педагогич. техникум. Учился в с.-х. ин-те. Принимал участие в спектаклях самодеятельности. С 1933 - актёр Кумыкского т-ра (Махачкала). Г. создал образ В. И. Ленина в спектаклях "Кремлёвские куранты"; "Из искры" Дадиани. Среди ролей Г.: Молла Насреддин (о. п. Курбанова), Шмага, Ахов ("Без вины виноватые", "Не всё коту масленица"), Расплюев ("Свадьба Кре-чинского"), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Макар ("Макар Дубрава" Корнейчука). М. Я.
ГАДЖЙЕВА, Сона Салман кызы (р. 25.VI.1907) - азербайджанская советская актриса. Нар. арт. Азерб. ССР (1949). Одна из первых актрис азерб. т-ра. Сце-нич. деятельность начала в 1921 в азерб. Сатир-агит-театре (Баку). С 1923-актриса Т-ра им. М. Азизбекова (Баку).' До 1927 играла в драм. спектаклях и исполняла партии в муз. спектаклях Лейли ("Лейли и Меджнун" У. Гаджибекова), Шах-Сенем ("Ашик Гариб" 3. Гаджибекова). Затем стала играть только в драм. спектаклях. Создала лирич. образы девушек, любящих и простодушных: Сона ("Гаджи К ара" Ахундова), Назлы ("Мертвецы" Мамедкулизаде), Сусан ("Намус" Ширванзаде). Одна из лучших ролей Г.- Алмас (о. п. Джабарлы, 1931). Позднее играла роли, отмеченные яркой бытовой характерностью: Варвара ("Гроза"), Анна ("На дне"), Мария ("Двенадцатая ночь"), Ниса Ханум("Ширванская красавица" Мамед-ханлы) и др. К. Кае.
ГАДЖИКУРБАНОВ, Яраги Исаевич (р. 1917) - советский цирковой артист; канатоходец. Нар. артист РСФСР (1960). Член КПСС с 1945. По национальности лак. В цирке работает с 1935. Создатель, участник и руководитель номера "Дагестанские канатоходцы", в к-ром использовано нар. иск-во хождения по канату, распространённое в Дагестане. Подготовил ряд молодых артистов цирка Дагестанской АССР.
ГАДЖЙНСКИЙ, Мехти Сулейман оглы (28. V. 1879- 16. VII. 1941) азербайджанский театральный деятель, драматург, актёр. Учился на филологич. и юри-дич. ф-тах Моск. ун-та. Сценич. деятельность начал в 1897 как актёр "1-й мусульманской труппы". С 1906 работал во "2-й мусульманской труппе". Играл Городничего, Карла Моора и др. роли; Состоял членом бакинского артистич. об-ва и благотворительно-просветительных об-в, создававших театр. труппы. Активно участвовал в организации азерб. театров, в постановке спектаклей. Г.- автор трагедии "Низложение султана Азиза"; перевёл на азерб. яз. ряд пьес, в т. ч. "Разбойники", "Женитьба". Выступал в газетах и журналах ("Русский артист", "Рампа"). В сов. время работал в области нар. просвещения и юриспруденции. Я. Кае,
ГАДСКИ (Gadski), Йоханна Агнес (15.VI.1871 - 23. II. 1932) - немецкая артистка оперы (драматич. сопрано). Музыке обучалась в Штеттине. Впервые выступила на оперной сцене в Берлине ("Кролль-театр") в 1889, где пела до 1893. С 1894-96 гастролировала в Майнце, Бремене, Амстердаме, Гааге; в 1896-98 работала в США в составе оперной труппы В. Дамроша. В 1898 1917 Г.- солистка т-ра "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк); одновременно выступала в Байрёйте (1899), Лондоне (1899-1901),.Мюнхене (1906, фестиваль опер Моцарта и Вагнера) и др. городах. В 1929- 1931 Г.солистка нем. оперной труппы в Нью-Йорке. Партии: Изольда, Брунгильда, Елизавета ("Тристан и Изольда", "Кольцо Нибелунга", "Тангейзер" Вагнера), Агата ("Вольный стрелок" Вебера), Эльвира ("Дон Жуан"), Сантуцца ("Сельская честь" Масканьи), Валентина ("Гугеноты"), Аида и др. Пользовалась широкой известностью; Г. с особенным успехом выступала в партиях вагнеровского репертуара. Л. М.
ГАЁНКО (наст. фам.- Омельченко), Фаина Григорьевна [р. 25. IX (8.Х). 1900] - украинская советская актриса. Нар. арт. УССР (1954). Член КПСС с 1941. Сценич. деятельность начала в драм. коллективе при нар. доме в Каховке (1918-20). В 1925-27-актриса Т-ра им. Франко (Киев), в 1927 филиала Одесского гос. драм. т-ра, с 1928 -Т-ра им. Заньковецкой (ныне во Львове). Актриса широкого диапазона, Г. создала яркую галерею характерных, комедийных и лирико-дра-матич. образов. Среди них: Мавка ("Лесная песня" Леси Украинки), Хивря ("Сорочинская ярмарка" по Гоголю), Стеха ("Назар Стодоля" Шевченко), София ("Бесталанна" Карпенко-Карого), Лида, Саломия, Ковшик ("Платон Кречет", "Богдан Хмельницкий", "Калиновая роща" Корнейчука), Кручинина; Василиса ("На дне"), Эмилия ("Отелло").
ГАЗЕНКЛЕВЕР, Хазенклевер (Hasenclever), Вальтер (8.VII.1890, Ахен,-15.VIII.1940, Ле-Миль, Франция) - немецкий драматург и поэт. Один из представителей экспрессионизма. Род. в бурж. семье, получил литературное и философское образование в Оксфорде, Лозанне и Лейпциге. Первую драму "Сын" написал в 1914 (1916, Немецкий т-р, Прага). Уже в этой пьесе звучит основная тема Г.-индиви-дуалистич. протест против войны, пацифизм. Участие в 1-й мировой войне, тяжёлое ранение, полученное на фронте, усиливают пацифистские настроения Г., к-рые особенно отчётливо проявились в его пьесах: трагедии "Антигона" (1917, Городской т-р, Лейпциг) и драме "Спаситель" (1919, т-р "Трибуна", Берлин), где Г. пытается противопоставить стихии зла и разрушения образ "искупителя" - поэта и гуманиста. Свойственные этим пьесам экспрессионистич. приёмыразорванность композиции, абстрактность образов, элементы мистицизма - ещё резче проявляются в следующей пацифистской пьесе Г.- "Люди" (1920, Нем. т-р, Прага). Поражение германской революции 1918 Г. воспринял как поражение самой идеи революции, что сказалось в его последующем творчестве. Г. написал пьесу "Решение" (1919, т-р "Трибуна", Берлин), мистич. драму "По ту сторону" (1920, Городской т-р, Лейпциг), драму "Убийство" (1926, Нем. т-р, Берлин, реж. М. Рейнхардт). В конце 20-х гг. в произв. Г. усиливаются реалистич. тенденции, начинает отчётливо звучать сатира на бурж. об-во. Эта направленность творчества Г. особенно проявилась в комедиях "Делец" (1927, Гор. т-р, Франкфурт-на-Майне, реж. Р. Вейхерт; 1957, Шлоспарк-театр. Берлин), "Браки совершаются на небесах" (1928, Камерная сцена Немецкого т-ра, Берлин),"Нашествие Наполеона" (1930, Новый т-р, Франкфурт-на-Майне).
В 1933 Г. эмигрировал во Францию, где написал антифашистскую трагикомедию "Мюнхаузен" (пост. 1948). После вторжения во Францию гитлеровских войск Г. был интернирован и в лагере покончил жизнь самоубийством.
В СССР пьесы Г. широко шли в 20-х гг.: "Антигона" в 1927 была пост. моек. Камерным т-ром, "Делец" в 1928 ставился т-рами: б. Корша, студией под рук. Ю. Завадского (Москва), Ленингр. т-ром им. Пушкина, Харьковским рус. т-ром и др.; "Браки совершаются на небесах" пост. в 1928 Ленингр. т-р комедии, в 1929 - Моск. т-р сатиры; "Нашествие Наполеона" в 1930 пост. Ленингр. т-р им. Пушкина, в 1931 - Моск. т-р сатиры и МХАТ 2-й.
Соч.: Dramen, В., 1924; в рус. пер.-Дельцы..., М.-Л., 1923: Браки совершаются на небесах, Л.-М., 1929.
Лит.: Луначарский А. В., О театре и драматургии. Избранные статьи, т. 1-2, М., 1958; Марков П. А., Современная экспрессионистическая драма в Германии, М., 1923;
Гвоздев А., Экспрессионизм в немецкой драме, в сб.:
"Современный Запад", кн. 1, П., 1922, с. 112-118; Л е ш-нитцер Ф., Смерть Вальтера Газенклевера, "Интернациональная лит-ра", 1940, № 9-10; W a l z е l 0., Die deutsche Dichtung von Gootsched bis zur Gegenwart, Bd 1-2, В.-Wildpark-Potsdam, 1927-[1930]; B ab J., Die Chronik des deutschen Dramas, Bd 4-5, В., [1922]-26.
ГАЗЙЗОВ, Гильметдин (1910-42) - татарский советский актёр. В 1931 окончил Казанский театр. техникум и начал выступать в рабочем т-ре "Синяя блуза" при меховом комбинате. В 1933-41 работал в Т-ре им. Камала (Казань). Роли: Идрис ("Бишбу-ляк" Гиззата), Сафа ("Молодые сердца" Бурнаша), Ясави ("Потоки" Гиззата), Ральф ("Профессор Мам-лок" Вольфа), Керубино ("Женитьба Фигаро"). Яркий комедийный актёр, Г. обладал природным юмором, острой выразительностью. Погиб на фронте Великой Отечественной войны. X. К.
ГАЗИРОВЩИК (от франц. gazon - газон) - жаргонное название уличного циркового артиста, выступавшего в саду (на газоне) или на площади, непосредственно на земле или на коврике.
ГАЙС - см. Государственная академия искусствознания'.
ГАЙ, Александр Дмитриевич (р. 1914) - украинский советский актёр. Нар. арт. УССР (1956). Член КПСС с 1939. Сценич. деятельность начал в 1929 в Днепропетровском т-ре им. Шевченко. В 1933-36 учился в школе 2-го МХАТа (класс С. Г. Бирман). В 1936-38 работал в Моск. т-ре им. Ермоловой под руководством Н. П. Хмелёва и одновременно учился в Муз. училище им. Глазунова. В 1938 был призван в ряды Красной Армии, работал в ансамблях песни и пляски. В 1941-45 - во фронтовых бригадах. С 1947-актёр Т-ра им. Заньковецкой (Львов).
Создатель эмоциональных, одухотворённых образов, Г. достигает особой простоты и естественности исполнения. Широко использует выразительную речевую характеристику. Роли: Верба, боцман Бухта ("Калиновая роща", "Гибель эскадры" Корнейчука), Отец Юлиан ("Любовь на рассвете" Галана), Кречин-ский; Нил ("Мещане"), Астров ("Дядя Ваня"), Гамлет. Создал образ В. И. Ленина в спектакле "Кремлёвские куранты" (1956). Р. Б.
ГАЙ (Gay), Мария (13.VI.1879-29.VII.1943)-испанская артистка оперы (меццо-сопрано). Крупнейшая представительница исп. вок. иск-ва. В 16 лет была арестована за пение на улицах революционных антимонархических песен и заключена в тюрьму. После освобождения стала обучаться пению у А. Адини в Париже. Впервые выступила на оперной сцене в т-ре "Дела Монне" в Брюсселе в 1902. С 1906 Г. гастролировала в т-рах Лондона (в т. ч. в "Ковент-Гардене"), Флоренции, Милана (т-р "Л а Скала"), Буэнос-Айреса (Т-р "Колон"), Петербурга и др. городов. С 1908 Г. жила в США. Была солисткой оперных т-ров в Бостоне, Чикаго, Нью-Йорке ("Метрополитен-опера", до 1927), одновременно гастролировала во многих городах (в т. ч. в Москве в 1925). Исполняла ли-рич. и драматич. партии: Кармен; Амнерис, Азучена, Квикли ("Аида", "Трубадур", "Фальстаф" Верди), Шарлотта ("Вертер" Массне), Далила ("Самсон и Далила" Сен-Санса), Луиза ("Луиза" Шарпантье), Орт-руда, Брангена ("Лоэнгрин", "Тристан и Изольда" Вагнера), Сантуцца и Лола ("Сельская честь" Маска-ньи) и др. Исполняла также гл. партии в операх исп. композиторов (Мореро, Лапарраса и др.).
Лит.: Lauri-Volpi G., Voci parallele, Mil., 1955.
Иг. Ф. ГАЙАР (Gaillard), Оттофриц (р. 22, I. 1915)-немецкий театральный деятель, педагог, режиссёр. Брал уроки актёрского иск-ва у реж. И. Шмита. В 1934-39 учился в ун-тах Берлина и Ростока. С 1939 был худ. руководителем летних т-ров в Рудолыптад-те и Вунзиделе. С 1945 преподавал на кафедре театр. иск-ва Гос. высшей муз. школы в Веймаре. Г.- организатор (совм. с М. Валлентином) театр. ин-та в Веймаре (ныне находится в Лейпциге). Является одним из пропагандистов системы Станиславского в Германии. Параллельно с педагогич. деятельностью Г. выступает как режиссёр в разл. т-рах (поставил в Лейпциге и Шверине "С любовью не шутят" Мюссе и др.).
Соч.: Lehrbuch der Schauspielkunst Das deutsche Sta-nislawskij-Buch, B., 1946. B K
ГАЙАР (Gailhard), Пьер (l.VIII.1848-12.X.1918) - французский артист оперы (бас). Пению обучался в консерваториях Тулузы (1866) и Парижа (1866-67). Впервые выступил на оперной сцене в т-ре "Опера комик" (Париж) в 1867. В 1871-84 Г.-ведущий бас т-ра "Гранд-Опера" (Париж). Гастролировал в Лондоне и др. европ. городах. Обладая сочным голосом красивого тембра, близким по диапазону к баритону, Г. считался одним из лучших басов-кантанте своего времени. В репертуаре Г. осн. место занимали франц. оперы; партии: Сен-Бри ("Гугеноты"), Фальстаф, Гви-до де Полента, Лотарио ("Сон в летнюю ночь", "Франческа да Римини", "Миньон" Тома), Мефистофель ("Фауст"); Г. выступал также в партиях Лепорелло ("Дон Жуан" Моцарта), Мефистофеля (о. п. Бойто) и др., пел в премьерах франц. опер "Сон любви" Обе-ра (1869), "Жанна д'Арк" Мерме (1876), "Королева Берта" Жонсьера (1878) и др. Участвовал в исполнении ораторий. В 1884-1908 Г. был одним из директоров т-ра "Гранд-Опера", способствовал постановке опер Вагнера и молодых франц. композиторов. Автор либретто балетов "Маладетта" (1893) и "Герника" (совм. с Гёзи, 1895) Видаля, "Русалка" Ламбера (1911), оперы "Ореола" и П. и Л. Хиллемахера (1902) (все пост. в т-ре "Гранд-Опера" ) и др. Л. M'.
ГАЙДАЙ, ЗояМихайловна[р. 19.VI(2.VII).1902]- украинская советская певица (сопрано). Нар. арт.
СССР (1944). Окончила Киевский муз.-драм. институт им. Н. В. Лысенко по классу проIeccopa E*. А. Муравьёвой. первые выступила на сцене оперного театра в 1928. В 1928-55 Г. солистка Т-ра оперы и балета им. Шевченко (Киев) (в 1930-34 - Харьковского т-ра оперы и балета). Яркое вокальное и сце-нич. дарование, реалистич. направленность творчества определили значение Г. в развитии укр. оперного иск-ва.
Г. создала ряд ярких сценич. образов в операх укр. композиторов; пела партии Наталки, Оксаны ("Наталка-Полтавка", "Рождественская ночь" Лысенко), Оксаны ("Запорожец за Дунаем" Гулак-Артемовского), Ган-ны ("Наймычка" Вериковского), Марины ("Дума черноморская" Яновского), Любы Шевцовой ("Молодая гвардия" Мейтуса) и др. Исполнение Г. отличается богатством тембровых красок, большой эмоциональной выразительностью, гибкостью в передаче стилевых особенностей художеств. образа. Высоким артистизмом отмечены интерпретации Г. партий классич. репертуара, среди них: Этери ("Абесалом и Этери" Палиашвили), Татьяна ("Евгений Онегин"), Антонида ("Иван Сусанин"), Тамара ("Демон"), Снегурочка; Галька (о. п. Монюшко), Ма-женка ("Проданная невеста"), Сюзанна ("Свадьба Фигаро"), Маргарита ("Фауст"), Чио-Чио-сан;
Микаэла ("Кармен"), Ро-зина ("Севильский цирюльник"), Эльза ("Лоэнгрин"); Виолетта, Дездемона ("Травиата", "Отелло" Верди) и др. Исполняла партии в операх мн. советских композиторов: Наталья,Луш-ка ("Тихий Дон", "Поднятая целина" Дзержинского), Елена ("Прорыв" Потоцкого) и др. Выступала в концертах. В 1946 Г. с, у спехом гастролировала в Канаде и США. С 1947 Г. занимается педагогической деятельностью в Киевской консерватории. В 1955 оставила сцену. Ст. пр. (1941).
ГАЙДАРОВ, Николай Германович (р. 22.V.1898) - русский советский режиссёр. Нар. арт. Коми АССР (1958). Член КПСС с 1948. Окончил (заочно) ГИТИС - театроведческий ф-т в 1936 и режиссёрский в 1938. Работал в т-рах Ташкента, Днепропетровска, Архангельска, Челябинска, Ашхабада, Севастополя, Луганска и др. С 1951 -гл. реж. Воркутинского драм. т-ра. Пост. спектакли: "Русские люди", "Разлом", "На дне", "Дядя Ваня", "Мария Стюарт" (Луганск), "Крепость на Волге"Кремлёва, "Варвары" (Севастополь). В Воркутинском т-ре -"Кремлёвские куранты" (1957), "Третья патетическая" (1959), "Волки и овцы" Островского (1953),"Коварство и любовь" Шиллера (1956) и др. , С. П.
ГАЙДЕБУРОВ, Павел Павлович [15(27).II.1877 - 4. II 1.1960] - русский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1940). Отец Г., Павел Александрович Г., литератор, сотрудник некрасовского "Современника", редактор "Недели" - газеты либерально-народнического направления. В доме отца Г. встречался с Миклухо-Маклаем, Репиным, Кюи, Бородиным, Римским-Корсаковым, Мусоргским, Лесковым, Вересаевым, Надсоном, Плещеевым, актёрами Свобо-диным, Давыдовым и др. Окончив гимназию в Петербурге, Г. в 1896 поступил в университет на юридич. ф-т. Участвовал в студенческих спектаклях, к-рыми руководили известные актёры В. Н. Давыдов и М. И. Писарев. Брал уроки у П. М. Свободина. В 1899 за участие в революционных студенческих выступлениях исключён из ун-та. В том же году начал играть в провинции (Минск; первая роль - Треплев в "Чайке"). В марте 1903 Г. совместно с актрисой Н. Ф. С карской организовал Общедоступный т-р при Лиговском народном доме на рабочей окраине Петербурга. Общедоступный т-р (1903-14) с его строго художественным литературным репертуаром, тщательной постановкой спектаклей был по существу первым дореволюционным т-ром для рабочего зрителя, стремившимся показать питерским рабочим образцы подлинного иск-ва (1-й спектакль - 23 ноября 1903, "Гроза" Островского в пост. Г.; Г.- Тихон, Скарская Катерина). "На наших глазах... с огромным успехом работает несколько лет подряд труппа Гайдебурова,- писала газ. "Правда" (10 марта 1913),-Строго художественный репертуар, рассчитанный на потребности пробуждающейся демократии, тщательная художественная постановка, любовное отношение к делу - такова физиономия этого популярного в рабочих кругах театра".
Выдающийся теоретик и практик народного театра, Г. писал о принципах организации Общедоступного т-ра: "Нет специфически народного театра. Яркость образов, красота языка, значительные идеи в общей гармонии создают художественность, ярко признаваемую народной публикой". Общедоступный т-р был тесно связан с передовыми рабочими Петербурга, учащимися Лиговских вечерних курсов, за его кулисами проходили собрания поэтов "Правды".
В 1905 на базе Общедоступного т-ра Г. организовал Первый передвижной драматический театр (первый спектакль 7 марта 1905-"Маленький Эйольф" Ибсена, пост. Г.). Т-р существовал до 1928. Основу репертуара обоих т-ров составляли произведения Пушкина, Гоголя, Островского, Толстого, Чехова, Горького, Софокла, Шекспира, Шиллера, Мольера, Байрона, Ибсена, Шоу. Передвижной т-р объездил почти всю Россию, пропагандируя в самых отдалённых краях высокохудожеств. реалистич. репертуар, проникнутый гражданским пафосом. После поражения революции 1905 т-р Г. не избежал увлечения символизмом и мистицизмом (постановка пьес Бьёрнсона, Андреева, Метерлинка), но эти ошибки не подорвали основного демократич. и реалистич. направления его творчества.
Художник глубокой мысли, яркого сценич. дарования, Г. создал на сцене Общедоступного и Передвижного т-ров выдающиеся сценич. образы (всего св. 100): Тихон ("Гроза", 1903), Освальд ("Привидения", 1904), Хлестаков (1907), Гамлет (1908), Пётр ("Власть тьмы", 1908), Царь Фёдор (трилогия А. К. Толстого, 1908), Тартюф (1912), Подколёсин ("Женитьба", 1916), Петя Трофимов ("Вишнёвый сад", 1920), Бальзаминов ("Женитьба Бальзаминова", 1926), пастор Санг ("Свыше наших сил" Бьёрнсона, 1915), Звездинцев ("Плоды просвещения", 1926), Бетховен (о. п. Жижмора, 1927). На сцене Общедоступного и Передвижного т-ров Г. поставил спектакли: "Гроза" (1903), "Шутники" (1904) Островского; "Борис Годунов" (1905); "Власть тьмы" Л. Толстого (1908); "Гамлет" (1908, 1919, 1922); "Привидения" (1904, 1919); "Тартюф" (1912); "Одинокие" Гауптмана (1912); "На дне" (1908); "Женитьба Бальзаминова" (1926) Островского, все пьесы Чехова и мн. др. Актёрские и режиссёрские работы Г. отличаются всесторонним раскрытием идейного замысла произведения, мастерством перевоплощения, глубоким пси-хологич. анализом, философской трактовкой образа и пьесы. В т-ре Г. работали А. А. Брянцев, А. И. Таиров, Г. Питоев, И. И. Аркадии, Л. Ф. Макарьев и мн. др. Г. преподавал в школе Передвижного т-ра, Ле-нингр. театр. ин-те, детских художеств. студиях.
В 1929-31 Г. выступал в Ленинграде и др. городах с театрализованными вечерами: "Хозе Наварре" ("Кармен" Мериме), "Эстрадный силуэт Гамлета" и др.
С 1933 Г. руководил Колхозно-совхозным передвижным т-ром им. Лен облисполкома. Этот т-р обслуживал деревни и рабочие центры, полевые станы и рыбачьи посёлки. В этот период Г. играл мало, отдавая все силы организации работы т-ра. На сцене Колхозно-совхозного т-ра Г. пост.: "Ревизор" (1934), "Власть тьмы" (1935); "Слава" Гусева (1936), "Платон Кречет" Корнейчука (1936), "Борис Годунов" (1937);
"Далёкое" Афиногенова (1937) и др. В 1940 Г. поставил "Вишнёвый сад" Чехова в Ленингр. Большом драм. т-ре. В 1941 перед войной пост. и сыграл гл. роль в трагедии Гуцкова "Уриэль Акоста" на сцене Ленингр. т-ра драмы и комедии. В 1942 пост. в Т-ре русской драмы Карело-Финской ССР в Беломорске пьесу "Русские люди" Симонова. В 1943 Г. работал в Ярославском т-ре; пост. "Нашествие" Леонова и впервые сыграл роль Старика в пьесе Горького "Старик". В 1944- 1950 Г.- актёр моек. Камерного т-ра; играл роль Нахимова ("Адмирал Нахимов" Луковского, 1944), инспектора Гуля ("Он пришёл" Пристли, 1945), Мийласа ("Жизнь в цитадели" Якобсона, 1947). В 1946 на сцене Камерного т-ра Г. вновь вернулся к роли Старика (реж. Таиров); создав образ сильного, умного, злобного мракобеса, Г. раскрыл общественный конфликт, лежащий в основе пьесы. В 1952 Г. пост. пьесу "Старик" в Симферопольском обл. драм. т-ре им. Горького (Ст. пр. 1952). В 1955 Г.вступил в труппу Т-ра им. Вахтангова, сыграл роль Сорина в "Чайке" (1955).
Соч.: Отчет за первый год Передвижного театра, П., 1907; Народный театр. Первые итоги, П., 1918; Театральное дело внешкольника, П., 1919; Зарождение спектакля, П., 1922; Проблемы пьесы "Старик", в кн.: Горьковский альманах. М., 1948; Полвека с Чеховым, в кн.: Театральный альманах, М., 1948; На сцене и в жизни, М., 1959 (совм. с Н. Ф. Скар-ской).
Лит.: 40 лет сценической деятельности П. П. Гайдебурова, Л., 1939; Дрейд ен Сим., Страницы большой жизни, в кн.: Скарская Н. Ф., Гайдебуров П. П., На сцене и в жизни, М., 1959; Брянцев А., Пламенный просветитель, "Театральная жизнь", 1960, № 9; Зубков К)., II. П. Гайдебуров, там же; Большакова Т., Жить широкими перспективами, там же. С. Др. С. Г.
ГАЙДЕН, Хайден (Hyden), Билли (конец 19- нач. 20 вв.)-англ. цирковой артист; клоун. Работая на заводе, начал заниматься акробатикой. В цирке дебютировал как акробат и наездник. Затем, загримированный под негра, выступал с исполнением негритянских песен. В начале 80-х гг. выдвинулся как соло-клоун. С успехом выступал в Зимнем и Летнем цирках в Париже. С 1884-в Петербурге в цирке Чинизелли и др. рус. цирках. Г. создал маску мальчика-подростка с большими руками и ногами, угловатыми жестами, подчёркивал инфантильность своего персонажа, говорил с карикатурным англо-французским акцентом. В своих выступлениях Г. использовал животных и акробатич. трюки, ввёл длинноносые башмаки и туфли, к-рые впоследствии носили Ч. Ч аплин и П. Фра-теллини. В 1900-х гг. престарелый артист лишился популярности. Вернулся в Англию, но с трудом добивался ангажемента. Испытывал жестокую нужду, умер в убежище для престарелых. М. Зон.
ГАЙДН (Haydn), Йозеф [31.III. или 1.IV.1732, д. Рорау (хорват, назв. - Третник), Австрия,-31. V. 1809, Вена] - австр. композитор. Семья Г. славянского (хорватского) происхождения. Г.-основоположник классич. стиля инструмент. музыки, создатель классич. типа симф. оркестра. Первые уроки музыки получил в Хайн-бурге у И. М. Франка. С 8 лет был певчим в капелле собора св. Стефана в Вене, где занимался игрой на скрипке и фп.; нек-рое время брал уроки музыки у Н. Порпоры. В 50-х гг. Г. работал певчим в различных хорах, а также оркестрантом, преподавателем игры на рояле и аккомпаниатором. Одновременно начал активную композиторскую деятельность. Первое сценическое произведение - зингшпиль "Хромой бес" (Вена, "Кернт-нертортеатр", 1752, 2-я ред.-"Новый хромой бес", там же, 1758). В 1759-61 Г. работал композитором и капельмейстером оркестра чеш. графа Морцина {близ Пльзеня), с 1761-капельмейстером князя Эстер-гази, у к-рого прослужил до 1790. С 1790 жил в Вене, неоднократно бывал в Париже и Англии, где выступал как композитор и дирижёр (с 1791- доктор Оксфордского ун-та). Г. принадлежит св. 30 опер, сохранивших свою ценность до наших дней. Часть опер Г. утеряна. Первая сохранившаяся опера- "Ацис и Галатея" (1763, Эйзенштадт)- написана по канонам итал. оперной школы, с традиц. большими ариями и речитативами. Театральное "интермеццо" Г. "Певица" (1767, Эстерхаза) представляло собой живую и остроумную пародию на "оперу-сериа". Комич. талант Г. проявился в опере-буфф "Аптекарь" (1768, Эстерхаза) на текст Гольдони. В 1770-80 Г. создал 6 комич. опер, среди к-рых лучшие - "Истинное постоянство" (1776) и "Лунный мир" (1777) по либретто Гольдони (пост. вЭстерхазе).Эти оперы характеризуются остроумием, лирич. выразительностью, динамич. развитием; развёрнутый характер получили оркестровые эпизоды, особенно увертюра. Опера "Необитаемый остров" на либр. Метастазио (1779, Эстерхаза) написана в традициях "оперы-сериа". К лучшим произв. Г. относятся оперы, созданные им в последний период жизни: "Роланд-паладин" (1782, Эстерхаза), "Армида" (1784, Эстерхаза), комич. опера "Душа философа" (1791) и опера "Орфей и Эвридика" (1805), написанные для Лондонского т-ра. Г. написал также оперы: "Рыбаки" (1770), "Неожиданная встреча" (1775), "Вознаграждённая преданность" (1780), бурлеску "Обманутая неверность" (1773, Эстерхаза). Другие сценич. произв. Г.: зингшпили "Маркиза из Неаполя", "Вдова", "Доктор", "Сганарель" (все в 1762, пост. в Эйзенштад-те); оперы для т-ра марионеток "Фил ем он и Бавки-да" (1773), "Наказанный мститель" (1777), "Покинутая Дидона" (не сохранилась). Г. принадлежит музыка к пьесам "Пожар" Гросмана (1774), "Альф ред, или Король-патриот" Бикнелла (1796). После смерти Г. его оперы были забыты, однако в наше время мн. из них вновь входят в репертуар т-ров, в т. ч. "Лунный мир", "Аптекарь", "Армида" и др. Важным вкладом в развитие муз.-драматич. жанра были оратории Г. "Сотворение мира" (1798) и "Времена года" (1801).
Лит.: Альшванг А., Иосиф Гайдн, М.-Л., 1947;
P o hl С. F., Joseph Haydn, Bd 1-2, Lpz., 1875-1882;
Barbaud P., Haydn, P., 1957; N ow a k L., Joseph Haydn, W., 1951; Wendschuh L., Uber Haydns
Opern, Halle, 1896; Wirt h H., Joseph Haydn, als Dramatiker, Wolfenbuttel - B., 1940. АН. В., Л. М.
ГАЙНУЛЛИН, Нажиб Самигуллович [р. 2(15). V. 1912] - татарский советский актёр. Нар. арт. Тат. АССР (1950), засл. арт. РСФСР (1957), член КПСС с 1943. Окончив в 1936 Казанский театр. техникум, Г. был принят в Т-р им. Камала (Казань). Создал острохарактерные, динамичные образы: Хан Джи-гангир ("Хужа Насретдин" Исанбета), Бадри ("Галия-бану"Файзи), Шмага ("Без вины виноватые"), Меркуцио ("Ромео и Джульетта"). Создал образ В. И. Ленина в спектакле "Человек с ружьём" Погодина (1947). С 1958-худ. рук. и директор Т-ра им. Камала. Поставил спектакли: "Рауфа" Файзи (1957), "Светит, да не греет" Островского (1950). X. К.
ГАЙТО (Gaito), Константине (3.VIII.1878-14.XII. 1945) - аргентинский композитор, дирижёр и пианист. Музыке обучался сначала в Буэнос-Айресе, затем в Неаполитанской консерватории (по фп. -у Си-монетти, по композиции - у Платани). Выступал в Европе как пианист и дирижёр. В 1910 вернулся на родину, где занимался композиторской и преподавательской деятельностью. Автор ряда опер, ставившихся в т-ре "Колон" (Буэнос-Айрес), в т. ч. "Дориа", "Персей", "Царь Эдип", "Кай Петроний" и др. В ранних операх Г. проявилось влияние итал. оперного иск-ва как в выборе античных сюжетов, так и музыкально-выразит. средствах. В зрелых операх, большей частью написанных на нац. сюжеты, черты, характерные для итал. оперного иск-ва, сочетаются с мотивами южноамер. фольклора "Снежный цветок" (1922), "Оллантай" (1925), "Ласаро" (1929) и "Цыганская кровь" (1932), завоевавшая большую популярность в Аргентине. Г. написал балеты "Цветок Ируе" и "Город золотых ворот", лирич. комедию "Пажи Его Величества", а также ряд произв. в др. жанрах. Ал. Р., Л. АУ. ГАЙ ЦЗЯО-ТЯНЬ (р. 1888) - китайский актёр. Сценич. искусству обучался в театр. школе с 8 лет. С 90-х гг. начал актёрскую деятельность. Г. Ц.-т.один из крупнейших актёров Пекинской муз. драмы, выступающих в амплуа ушэ-на (полководец или герой-воин). Наследуя и развивая лучшие традиции кит. театра, Г. Ц.-т. воплотил на сцене популярнейший в кит. народе образ вождя крестьянского восстания 11 века У Суна (в одноимённой пьесе). С большим успехом выступает также в пьесе "На перекрёстке трёх дорог".
ГАККЕБУШ, Любовь Михайловна (14.?Х.1888- 28. V.I 947) - украинская советская актриса и педагог. Нар. арт. УССР (1943). Член КПСС с 1944. Сценич. деятельность начала в 1917 в Национальном т-ре (Киев). В последующие годы работала в т-рах им. Шевченко (Киев), им. Франко (Винница), "Берез?ль" (Киев), им. Октябрьской революции (Одесса). В 1928-38 - актриса Харьковского Краснозавод-ского т-ра (с 1932 в Сталине), в 1941-44 - Харьковского т-ра им. Шевченко. Разностороннее дарование Г. с особой полнотой раскрылось в классич. репертуаре. Роли: Иокаста ("Царь Эдип" Софокла), Леди Макбет; фру Альвинг; Иоргис ("Северные богатыри" Ибсена), Васса Железнова; Гурмыжская ("Лес"). Г. была одной из первых исполнительниц ролей в пьесах советских драматургов: Любовь Яровая; Клара ("Страх"), Гильда ("Песня о Св?чке", Кочерги), Таланова ("Нашествие") и др. Творчество Г. характеризуется глубиной психологич. анализа, отточенностью сценич. рисунка. С 1919 вела педагогич. работу в Одессе, Харькове. С 1944 - в Киевском театр. ин-те. Автор переводов пьес Мольера, Ромашова, Тренёва и Афиногенова. А. Др.
ГАЛ (Gal), Дьюла (1866-1945) - венгерский актёр. В 1882 начал сценич. деятельность. Работал в т-рах провинции, в 1896-1901 - в т-ре "Вигсинхаз" в Будапеште, исполнял роли фатов и характерные роли. С 1901 до конца жизни был актёром Нац. т-ра (Будапешт). Образы, созданные Г. в драмах Катоны,- Микхал бан ("Банк-бан"), Хевеши - Я нош Андерсен ("Элзевир"), Шекспира - Шейлок; Джон ("Ричард II"), Бекингем ("Ричард III"), Лир; Ибсена - Кролл ("Росмерсхольм"), Бракк("Гедда Габлер"), Шиллера- Великий инквизитор ("Дон Карлос"), отличались ясностью замысла, чёткостью и выразительностью.
С 1901 был профессором Театр. академии в Будапеште. А. Н.
ГАЛАГАН, Владимир Михайлович (р. 1902)- советский цирковой артист; воздушный гимнаст. Много и успешно занимался разными видами спорта. Работу в цирке начал в 1927 как воздушный гимнаст. Создатель и руководитель большого группового номера "Перекрёстный полёт".
ГАЛАЕВ, Борис Александрович [р. 10(22). III. 1889]- осетинский советский композитор и дирижёр. Засл. деят. иск. Груз. ССР (1940). Член КПСС с 1942. Творч. деятельность начал в Петербурге в 1907. Окончил Ленингр. муз. техникум в 1932 по кл. композиции П. Рязанова. В 1938-51 Г.- дирижёр (в 1941 - 1943 также и директор) Юго-Осетинского драм. т-ра (Сталинир), в 1938-организатор и до 1952-художественный руководитель и дирижёр Юго-Осетинского ансамбля песни и пляски. Автор музыкальных комедий "Жених" (1943), "Батрадз из Нартов" (1942) у музыки к спектаклям Юго-Осетинского т-ра, в том числе "Проделки Скапена" Мольера (1942), "Русские люди" Симонова (1942), "Скала героя" Г. Гулиа (1945) и др. Вас. Ц.
ГАЛАН, Ярослав Александрович (27.VII.1902, Дынов над Сяном, Галиция,24.X.1949, Львов) - украинский советский писатель, драматург, публицист. С 1924-член Коммунистической партии Зап. Украины (КПЗУ). Член Коммунистической партии Польши в 1926. Член КПСС с 1949. Род. в семье мелкого служащего. Учился в Венском (1923- 1925) и Краковском (1926-28) ун-тах. К годам пребывания в Кракове относится начало его драматургической деятельности. В 1927 написал пьесу "Дон-Кихот из Эттенгейма" (о периоде консульства Наполеона), к-рая получила первую премию на драм. конкурсе "Украинского т-ра" во Львове. Эта пьеса, написанная под влиянием нем. символизма и экспрессионизма, имеет значит, идейно-худ ожеств. недостатки. По окончании ун-та (1928) Г. продолжает лит. деятельность, сотрудничает в журнале"В?кна" ("Окна"). В этигодыв результате изучения марксистско-ленинской философии происходит идейный рост писателя. Важным этапом творчества Г. явилась пьеса "Груз" (1930,Львовский "Рабочий т-р", 1957, Т-р им. Заньковецкой, Львов), разоблачающая англо-амер. империалистов, стремящихся подавить нац.-освободительную борьбу китайского народа. В пьесе "Вероника" (1930) Г. обратился к теме дружбы трудящихся, резко осудил агрессивные войны. В конце 1930 написал острую политич. сатиру на укр. бурж. националистов-"99 %" ("Лодка качается"), к-рая была пост. "Рабочим т-ром", но вскоре запрещена (в 1955 пост. Т-ром им. Заньковецкой). Революц. борьбе рабочего класса, становлению его политич. сознания посвящена пьеса "Ячейка" (1932). Большинство пьес Г. этого периода проникнуты идеей борьбы против капи-талистич. строя и польско-шляхетского владычества в Зап. Украине. После освобождения советскими войсками Зап. Украины (1939) начался новый этап деятельности писателя. Г. вёл журналистскую работу, в 1942 написал одноактную драму "Шуми, Марица" о борьбе болг. народа с гитлеровскими оккупантами, в 1947 - пьесу "Под золотым орлом" (1951, Т-р им. Заньковецкой, Киевский т-р им. Л. Украинки, Одесский т-р им. Октябрьской революции и др.), разоблачающую политику англо-амер. оккупационных властей в Зап. Германии, утверждающую идеи коммунизма. Формированию характера советских людей посвящена пьеса "Любовь на рассвете" (1949, Т-р им. Заньковецкой, 1952, Харьковский т-р им. Шевченко). Написал ряд одноактных пьес и политич. скетчей, среди к-рых - скетч "Я - не я" (1947), разоблачающий избирательный порядок в панской Польше. Г. трагически погиб от рук убийц - бурж. националистов.
Лучшие драм. произведения Г. отличаются политической остротой, передовой идейностью и высокой художественностью. Пьесы "Лодка качается", "Под золотым орлом", "Любовь на рассвете" были переведены на рус., груз., арм., латв., литов., эстон., тувинский языки и пост. во многих т-рах СССР и в странах нар. демократии. Сталинская премия (1952).
Соч.: Драматичн? твори, Кив, 1955; в рус. пер.- Пьесы, М-, 1956.
Лит.: Мельничук Ю., Ярослав Галан, Кив, 1951;
?стор?я укрансько л?тератури, т. 2, Кив, 1957. P.B.
ГАЛЕВЙ [правильне А л е в и (Halovy), собственно Леви], Фроманталь Жак (27 .V.1799, Париж,- 17.111.1862, Ницца) - французский композитор и педагог. Видный представитель т. н. "большой оперы". Член Ин-та Франции (с 1836). Музыке обучался в Парижской консерватории (1809-19) у А. Бертона и Л. Керубини. С 1816 - преподаватель (с 1827 - профессор) Парижской консерватории, где его учениками были Ш. Гуно и Ж. Бизе; одновременно Г. с 1827 - аккомпаниатор, с 1830-45 - хормейстер т-ра "Итальянской оперы" в Париже. С 1854- постоянный секретарь Академии изящных иск-в. Автор св. 30 опер, а также симф., вокальных и др. соч. Сценич. произв. Г. написаны преим. на историч. сюжеты: опера "Королева Кипра" (либр. В. де Сен-Жоржа, 1841, т-р "Гранд-Опера", Париж) рисует борьбу жителей Кипра против венецианского владычества, "Карл VI" (либр. К. и Ж. Делавиня, 1843, т-р "Гранд-Опера") - борьбу франц. народа против поработителей-англичан, "Жидовка" ("Дочь кардинала") (либр. Э. Скриба, 1835, т-р "Гранд-Опера") - преследования евреев инквизицией. Эти темы трактованы композитором в тонах бурж. либерального гуманизма, развитие сюжета часто осложнено неоправданными сценич. положениями, но музыка Г. (особенно опера "Жидовка") ярко эмоциональна, отмечена драматич. подъёмом. Для произв. Г. характерна выразительность оперной мелодики, впитавшей в себя интонации франц. романса, широкая разработка вокальных партий и оркестрового сопровождения, яркие муз. контрасты. Пост. его опер отличались обилием сценич. эффектов. Среди комич. опер Г. наибольший успех имели "Молния" (1835, т-р "Опера комик", Париж), оперы на либр. Э. Скриба "Шериф" .(1839, т-р "Опера комик"), "Гитарист" (1841, там же), "Буря" по Шекспиру (1850, Королевский т-р, Лондон), опера-балет "Искушение" (1832, т-р "Гранд-Опёра"), опера "Мушкетёры королевы" (1846, т-р "Опера комик", Париж). Опера Г. "Пиковая дама" (1850, т-р "Опера комик") написана на либр. Э. Скриба, использовавшего отчасти сюжет А. С. Пушкина. Г. принадлежат также балеты "Манон Леско" по Прево (1830, т-р "Гранд-Опера") и "Ельва" (1830, не пост.), музыка к трагедии Эсхила "Прикованный Прометей" (пер. Ф. Л. Галеви - брата Г., 1849, Париж), неск. лит. работ, в т. ч. "Воспоминания и портреты" (1861), муз. статьи и др. Рим. пр. (1813).
Лит.: Н a l e v у L., F. Halevy, sa vie et ses oeuvres, 2 ed., P., 1863; C a t e l i n A., F. Halevy, P., 1863; M o n n a i s E., F. Halevy..., P., 1863.
ГАЛЕК (Halek), Витезслав (5.IV. 1835-8.X.1874)- чешский поэт, драматург и критик. Окончил философский ф-т Пражского ун-та. Выступал в качестве театр. критика. Своими статьями, б. ч. напечатанными в "Национальной газете", способствовал утверждению нац. реалистич. чеш. т-ра. Автор 6 драм: "Царевич Алексей" (1830), "Завиш из Фалькенштейна" ,(1860), "Король
Рудольф" (1860), "Король Вукашин" (1862), "Сергей Катилина" (1863), "Антон и Тамара" (1866). Пьесы Г. представляют собой попытку создать чеш. трагедию в традициях Шекспира, но они мало сценичны и обладают чисто поэтич. достоинствами. Л. Сол.
Соч.: О umeni, Praha, 1957.
Лит.:, Nejedly Z., Tyl, Halek, Jirasek, Praha, [1951 ]. ГАЛИБОВА, Рена (р. 1915) - таджикская советская артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. Тадж. ССР (1941). Член КПСС с 1942. Впервые выступила на оперной сцене в Ташкенте в 1935. С 1938 Г.- артистка Тадж. муз. т-ра в Сталинабаде* (ныне Т-р оперы и балета). Одна из первых исполнительниц ведущих партий в тадж. нац. операх: Нушофарин ("Кузнец Кова" Баласаняна и Бобокалонова), Гулизор ("Восстание Восэ" Баласаняна), Зухра ("Тахир и Зухра" Ленского) и др. Исполняла партии Татьяны, Кармен и др. Выступает в концертах. Я. Я.
ГАЛЙМОВ, Валиахмет Гирфанович (р. 1909) - башкирский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1955). Член КПСС с 1941. Окончил театр. отделение Башк. техникума иск-в. С 1930 работает в Башк. Академич. т-ре драмы (Уфа) как актёр и режиссёр. Роли: Ахмет ("Хакмар" Мифтахова), Володя Ульянов ("Семья" Попова), Нагульнов ("Поднятая целина" по Шолохову), Павел Корчагин ("Как закалялась сталь" по Островскому), Франц Моор; Незна-мов, Жадов. Пост. спектакли: "Нашествие" (1943), "Черноликие" (по М. Гафури, 1938), "Герои" (по роману А. Фадеева "Молодая гвардия", 1947), "Похищение девушки" Карима (1958), "Третья патетическая" Погодина (1959). Занимается лит. деятельностью (автор инсц. "Молодая гвардия", соавтор инсц. по повести Гафури "Черноликие"). С 1935 ведёт педа-гогич. деятельность (в техникуме иск-в, позднее в театр. уч-ще, Уфа). Д. Б.
ГАЛЙМОВ, Хабир Латыпович[р.23.1(5.П).1905]- башкирский советский артист оперы (драматич. тенор). Засл. арт. РСФСР (1947) и засл. арт. Башк. АССР (1942). Член КПСС с 1945. В 1932 окончил Башк. техникум иск-в, в 1938 - Башк. отделение Моск. консерватории (по классу пения Н. И. Сперанского). Артистич. деятельность начал в 1929 на сцене Башк. т-ра драмы (Уфа). С 1938 - солист Башк. т-ра оперы и балета (Уфа). Партии: Шатмурат ("Карлугас" Чемберд-жи), Тараул ("Акбузат" Спадавеккиа и Заимова), Юлай ("Айхылу" Пейко), Салават Юлаев (о. п. Ис-магилова), а также ведущие партии в казах., тат., азерб., рус. и др. операх. Выступает в концертах как исполнитель башк. нар. песен. С 1955 работает солистом Башк. филармонии. Д. Б.
ГАЛИНА (наст. фам.- Александр ов екая), Ольга Владимировна [р. 11(23). II 1.1899] - белорусская советская актриса. Нар. арт. БССР (1946). С 1923 работает в Белорусском т-ре (ныне Т-р им. Я. Купалы) в Минске. Исполнительница ролей героинь и характерных: Ганка ("Машека" Мировича), Яндриховская ("Партизаны" Крапивы), Софья ("Последние" Горького), Купавина ("Волки и овцы"), Раневская, Аркадина ("Вишнёвый сад", "Чайка"), Мария Александровна ("Семья" Попова).
Лит.: Няфёд Ул., Беларуск? тэатр. Нарыс Лсторы?, М?нск, 1959. В. H.
ГАЛЙП, Галип Арджан (Galip Arcan), Исмаил (р. 4.XI. 1894) - турецкий актёр. В 1909 начал проф. сценич. деятельность в труппе Ахмета Фехима. С 1914 был принят в "ДарюльбедайиОсмани"- драм. класс первой тур. Консерватории, в создании к-рой принимал участие франц. актёр и режиссёр А. Антуан. В 1920-24 обучался театр. иск-ву во Франции; в этот период работал в качестве стажёра в т-рах "Одеон" и "Комеди Франсез" (Париж), игр?л небольшие роли в кино. С 1926 - актёр и режисс р Муниципального т-ра (Стамбул). Среди лучших poлей: Дядя и Он ("Слепой", "Всё и ничто" Ведата Недима Тёра), Ходжа Давут ("За шторами" Мусахип-заде Джелаля), Издатель и Горбун ("Череп" и "Дом покойника" Назыма Хикмета), Бригелла ("Благоразумная дама" Гольд они). Г.- автор пьесы "Хава Парасы", в к-рой он играл роль Ахмета Селима Саглама. Л. Л., Л. Ай.
ГАЛИЦКИЙ, Владимир Александрович [р. 27. 1(9.11). 1907] -русский советский режиссёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1954). Член КПСС с 1950. Учился в Муз.-драм. ин-те в Харькове и ГИТИСе, С 1933 работал в т-рах Харькова, Днепропетровска (Драм. укр. т-р-1938-41; Т-р рус. драмы 1941-43, пост. "Русские люди"), Владивостока (1943-44, пост. "Большая земля" Герасимова, 1943), Калинина (1944-47, перевёл и пост. драму "М ару ся-Богу славка" Старицкого). В 1947-57 - гл. режиссёр Тамбовского т-ра; пост. "Молодая гвардия" (1947); "Счастье" Павленко (1948), "Укрощение строптивой" (1949);
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги