Роли: Орест ("Орестея" Эсхила), Вацлав ("Муж и жена" Фредро), Чацкий (Гос. пр., 1951); Арбенин ("Маскарад") Зонненбрух ("Немцы" Кручковского). Наиболее значитель ная режиссёрская работа - "Беатрикс Ченчи" Словацкого (т-р "Польски", 1959).
Ведёт педагогич. деятельность. Автор статей по теории актёрского иск-ва.
Лит.: Ростоцкий Б., Образы классики, "Театр", 1954, № 12, с. 51-53; Юзовский Ю., Под свежим впечатлением, там же, 1954, № 12, с. 56. jy. J'
KPE4MAPOBA (Kreczmarowa), Юстына (псевд.- Карпиньск а-К речмарова;р. 14.X.1918)- польская актриса. Ученица известной польской актрисы В. Семашко. Дебютировала в 30-х гг. в провинции в передвижном т-ре. С 1946 играет в т-ре "Польски" (Варшава). К.- комедийная актриса, исполняет лирич. и остро характерные роли: Юстыся ("Муж и жена" Фредро), Лиза ("Горе от ума"), Соланж ("Лето в Ноан" Ивашкевича), Ксантиппа ("В защиту Кантип-пы" Морстина), Элиза ("Пигмалион" Шоу) и др.
Лит.: Ростоцкий Б., Образы классики, "Театр", 1954, № 12, с. 53; Ю з о в с к и и Ю., Под свежим впечатлением, там же, 1954, № 12, с. 55. Еж. Т.
ЕРЕШЕНТЙНИ (Crescentini), Джироламо (2.11. 1762 - 24.IV.1846) итальянский артист оперы (меццо-сопрано). Один из последних и наиболее выдающихся кастратов-певцов. Впервые выступил на оперной сцене в 1782 в Падуе, после чего с успехом пел в Риме, Милане, Венеции и др. городах Италии, а также в Вене, Париже, Лисабоне. Исполнял главные партии в операх: "Арта-ксеркс" Керубини, "Сафо", "Алонсо и Кора" Майра, "Ди-дона" Сарти, "Ме-леагр" Цингарелли и др. Чимароза написал специально для К. оперу "Горации и Куриации". Оставил сцену в 1812. В 1808 был избран в академики Болонского муз. лицея. Преподавал пение. Автор кантат, ариетт, вокализов и др. произв.
Лит.: M o n a I d i G., Cantanti evirati celebri del teatro italiano. Roma, 1920. Св. Г.
КРЖИЖАНОВСКИЙ, Каспар Иванович (1861- 1929) - русский педагог, артист оперы (баритон). Пению учился в Киев. муз. уч-ще по кл. проф. Кравцова. Впервые выступил на оперной сцене в Киеве. Брал уроки у И. Прянишникова в Петербурге, совершенствовался в Италии. Вернувшись в Россию, пел в Большом т-ре. Занимался педагогич. деятельностью, стремясь построить теорию вок. методики на основе изучения анатомии, физиологии и акустики. Автор работ "Причины упадка вокального искусства" (М., 1902), "Вокальное искусство" (M., 1909) идр. Среди учеников К.- И. В. Грызунов, Л. М. Клементьев, С. Е. Трезвинский и др.
КРИВЙЦКАЯ, Александра Сергеевна (Леся) (р. 16.1. 1899) - украинская советская актриса. Народная артистка УССР (1954). Сценич. деятельность начала в 1916. Работала в антрепризе С. Пронского, в труппе Н. К. Садовского (1918), в 1919-39 в т-рах Зап. Украины ("Руська бес?да" и др.). После освобождения Зап. Украины работала в укр. т-ре Львова (1939-41). С 1944 - в Т-ре им. Заньковец-кой (Львов). К.актриса героич. темы, но творчество её характеризуется тонкой манерой игры, образам присуща лирико-драматич. теплота.
Роли: Анна, Предслава ("Украденное счастье", "Сон князя Святослава" Франко), Маруся ("Маруся Богуславка" Ста-рицкого), Любовь Яровая; Соколова ("Последние"), Ольга ("Три сестры"); Дженни, Милена ("Груз", "Лодка качается" Галана), Сандра ("Каменное гнездо" Вуолийоки), Кручинина
Лит.: Л. Кривицька, На службе народного т?атру, Львов, 1954; Пов?сть про мое життя, Кив, 1958. Кор.
"КРИВОЕ ЗЕРКАЛО"- русский театр малых форм. Существовал в Петербурге (Ленинграде) в 1908-31. Возник по инициативе артистки 3. В. Холмской при петерб. Театр, клубе. Возглавил т-р критик А. Р. К у-гелъ. "К. з." был т-ром театрально-литературных пародий, общественно-политич. сатиры, "игривой и тонкой иронии" (А. В. Луначарский). Большой успех имел пародийный спектакль "Вампука, невеста африканская" (см. "Вампука"). С 1910 "К. з."-постоянный т-р, дававший ежевечерние спектакли. Т-р "К. з." ежегодно гастролировал в Москве и др. городах. В т-ре работали 3. В. Холмская, М. К. Яроцкая, Е. А. Нелидова, Е. А. Хованская, Л. Н. Лукин, С. И. Антимонов, Л. А. Фенин, В. А. Подгорный, А. П. Лось, В. А. Истомин (Хенкин), Ф. Н. Курихин и другие. Режиссёр - Н. Н. Евреинов, художники Ю. П. Анненков, М. Н. Яковлев, композиторы - И. А. Сац, В. Г. Эренберг и др. В репертуар "К. з." входили сатирич. пьесы на обществ, и бытовые темы ("Прекрасные сабинянки" и "Любовь к ближнему"-Л. Андреева, и др.), инсценировки, пантомимы, эстрадные номера. Театр выработал свои оригинальные драматургич. жанры (монодрамы, т. н. "Юбилейные заседания" и т. п.). Лучшие театр. пародии "К. з.":
"Гастроль Рычалова" Эренберга и Волконского, "Четвёртая стена" Евреинова (пародия на оперный натурализм), "Ревизор" Евреинова и Кугеля (спектакль высмеивал модные в те годы режиссёрские направления), "Торжественное заседание памяти К. Пруткова" Смирнова и Щербакова (сатира на декадентов) и др. Т-р играл до 1918. В 1922 "К. з." возобновил свою деятельность (сезон 1923-24 играл в Москве, 1925-31 - в Ленинграде). В труппе были: В. А. Лепко, А. Г. Аввакумов, А. В. ВетЕеницкая, 3. В. Холмская, С. А. Рахманова, режиссёры-Н. Н. Урванцов, Г. К. Крыжицкий,. А. В. Шубин, Н. М. Фореггер, художник Н. Сурин. В этот период т-р возобновил свои старые спектакли (однако они уступали прежним постановкам). Среди новых спектаклей: сатирич. комедия "Оформление быта" Мазовского, "Декрет об отмене любви" Смирнова театр. пародия "Любовь Аржаная" (текст Томского и Крыжицкого, музыка А. А. Цурмилена) и др. После смерти Кугеля (1928) "К. з." постепенно превратился в обычный т-р миниатюр и в 1931 был закрыт.
Лит.: К у г ел ь А. Р., Листья с дерева, Л., 1926, гл. 9, с. 195-209; Холмская 3., Кривое зеркало, "Рабочий и театр", 1937, №9; Боровский В. В., Несколько слов о "Кривом зеркале", Соч., т. 2, Л., 1931. /\ /
"КРИВОЙ ДЖИММИ" - русский театр эстрады. Организован в 1919 в Киеве; в сезоне 1922-23 играл в Москве. В репертуар т-ра входили пьесы-миниатюры, эстрадные номера, песенки, шутки. Представление объединял руководитель т-ра - конферансье А. Г. Алексеев. В 1924 почти все актёры "К. Д." вошли в труппу вновь организованного Моск. т-ра Сатиры. Ю. Д.
КРИВОНОСОЕ, Владимир Михайлович [23. IX (6.Х). 1904-4.X.1941] русский советский композитор и педагог. Засл. деят. иск-в Чув. АССР (1935). В 1930 окончил Моск. консерваторию. Написал первую чуваш, муз. комедию "Радость" (1935, Чуваш. академич. т-р, Чебоксары), музыку к спектаклям "Айдар" Осипова, "После бала" Айзмана и др.; совм. с Л. Кулаковским записал музыку старинной рус. нар. комедии "Царь Максимилиан" (1938).
Соч.: "Царь Максимилиан". Русская народная комедия, "Советская музыка", 1939, .№ 7 (совм. с Л. Кулаковским). Лит.: Лукин Ф., В. М. Кривоносов, "Советская музыка", 1951,*.№ 11. А. Ив.
КРИВОШАПКО, Галина Михайловна [р. 4(17).VI. 1916J - русский советский дирижёр оперы. Нар. арт. ЯАССР (1957) и засл. арт. РСФСР (1958). Чл. Коммунистич. партии с 1944. В 1941 окончила Уральскую консерваторию (кл. фп. С. С. Бендицко-го), в 1959-Моск. консерваторию (кл. дирижирования Б. Э. Хайкина). С 1949-дирижёр Якут. муз.-драм. т-ра. Руководила пост. первых якут. опер "Ньюр-гун Боотур" (1947), "Сыгый Кырынаастыыр" (1949), балета "Полевой цветок" (1947) Жиркова и Литин-ского, первой якут. оперетты "Цветок Севера" Григоряна (1962) и др. Дирижировала первыми пост. опер на якут. яз. - "Евгений Онегин" (1949); "Боярыня Вера Шелога" Римского-Корсакова (1950), "Алеко" Рахманинова (1952), балетом "Лебединое озеро" (1963).
Лит.: Крыжицкий Г., Первая якут. опера, "Театр", 1958, № 2; К о н д р а т ь e в С., Музыкальное искусство Якутии, "Музыкальная жизнь", 1958, № 1. М Лифш.
КРИВОШЕИЙ, Игорь Николаевич (р. 2.?УЛ923)- коми советский актёр. Нар. арт. Коми АССР (1960).
Чл. Коммунистич. партии с 1947. С 1940 участвовал в самодеятельных и проф. спектаклях. В 1943 всту-яил в состав филиала Коми республиканского т-ра (в г. Ухте). С 1945 - актёр Коми т-ра драмы. Характерный актёр, обладающий мягким юмором.
Роли: Буланов, Непутёвый ("Лес", "На бойком месте" Островского), Швандя; Виктор, Пётр ("Иркутская история", "Потерянный сын" Арбузова), Бабкин, Казанец ("Миллион за улыбку", "Стряпуха" Сафронова), Звонарёв ("Порт-Артур" Степанова и Попова). С. П.
КРИВОШЁИНА, Валентина Фёдоровна (р. 17.XI. 1909) - русская советская театральная художница. Училась в Художеств, ин-те в Харькове (1928-34) в мастерской худ. А. В. Хвастова. В т-ре работает с 1936, преим. совм. с худ. Е. К. Коваленко. Оформила спектакли в моек. Камерном т-ре, Моск. т-ре им. Пушкина,Моск. драм. т-ре, Т-ре им. Маяковского. В. Вер.
КРИВУЛЯ, Николай Иванович (р. 14.XII.1920) - русский советский артист оперы (бас). Нар. арт. РСФСР (1962). Чл. Коммунистич. партии с 1962. В 1950 окончил Моск. консерваторию, в 1953 - аспирантуру Ленингр. консерватории. В 1951-53 - артист Ленингр. Малого оперного т-ра, с 1953 - Т-ра оперы и балета им. Кирова.
Партии: Мельник, Борис Годунов; Иван Хованский ("Хованщина"), Галицкий; Мефистофель ("Фауст"), Дон Ба-8илио; Лепорелло ("Дон Жуан"), Прочида ("Сицилийская вечерня" Верди), Водяной ("Русалка" Дворжака), Ткаченко, Мендоза ("Семён Котко", "Дуэнья" Прокофьева), Прохор ("Угрюм-река" Френкеля) и др. ТУв.
КРИВЧЁНЯ, Алексей Филиппович [р. ЗО.УП (12.VIII).1910] - русский советский артист оперы (бас). Нар. арт. СССР (1956). В 1938 окончил Одесскую консерваторию по кл. проф. В. Селявина. В том же году впервые выступил на оперной сцене в Луганске. В 1934-41 работал в Днепропетровске, в 1941-44 - в Красноярске, в 1944-49 - в Новосибирске. С 1949 К.- солист Большого театра.
Красивого тембра и большого наполнения голос, богатство мимики и вок. выразительность, яркое иск-во перевоплощения принесли К. заслуженную популярность.
Партии: князь Иван Хованский ("Хованщина", Гос. пр. СССР, 1950), Сусанин; Фарлаф, Борис Годунов, Мельник;
Томский ("Пиковая дама"), Мефистофель ("Фауст" Гуно), Дон Базилио; Пестель, Бестужев ("Декабристы" Шапорина), Никита Вершинин (о. п. Кабалевского), Старый матрос ("Се-вастопольцы" Коваля) и др.
Лит.: Полякова Л., Алексей Кривченя, "Советская музыка", 1956, .№ 5, с. 135-138.
КРЙГЕР, Владимир Александрович (1872-15.VIII. 1932) - русский советский актёр, режиссёр. Засл. арт. Республики (1925). Учился на драм. курсах П. М. Невежина в Москве. На сцене с 1890. Работал в антрепризах Бородая, Соловцова. Играл в Петербурге (Василеостровский т-р), в Москве (т-р "Эрмитаж"), в Старой Руссе, Самаре, Новгороде, Саратове, Казани. Выступал в оперетте. В 1902-32 - актёр Т-ра Корша. К. исполнял гл. обр. комедийные роли, был ярким, обаятельным актёром, иск-во его отличалось искромётным заразительным юмором, острой характерностью, жизнеутверждающим оптимизмом.
Роли: генерал Беренгейм ("Канцлер и слесарь" Луначарского), Миронов ("Дни нашей жизни" Андреева), Митрофанушка ("Недоросль"), Мурзавецкий ("Волки и овцы"), Ре-петилов ("Горе от ума"), Кудряш ("Гроза"), Ноздрёв ("Мёртвые души"), Скапен; Живуля ("Каширская старина" Аверкие-ва), Кочкарёв (".Женитьба") и мн. др.
В 1909-11 - гл. реж. Т-ра Корша, пост. спектакли "Мирра Эфрос", "За океаном" Гордина. Э. Я.
КРЙГЕР, Викторина Владимировна [р.28.111(9.IV). 1896] - русская советская артистка балета. Засл. арт. Республики (1927), засл. деятель иск-в РСФСР (1951). Чл. Коммунистич. партии с 1939. В 1910 окончила Моск. театр. уч-ще (класс В. Д. Тихомирова) и была принята в труппу Большого т-ра. Первая сольная партия - Фея канареек ("Спящая красавица"). Исполняла партии: Царь-Девица ("Конёк-Горбунок" Пуни), Китри ("Дон Кихот"), Сванильда ("Коппелия"), Одетта-Одиллия; Балерина ("Петрушка" Стравинского), Тао Хоа ("Красный цветок"), Мачеха ("Золушка", Гос. пр. СССР, 1946) и др. Исполнит, иск-во К. отличалось технич. мастерством (широкий и высокий прыжок, виртуозное исполнение двойных туров на пальцах и др.), её волевой и темпераментный танец характеризовался резкими, чеканными движениями. В 1929 совм. с И. М. Шлуглейтом организовала труппу Моск. художеств. балета, до 1939 была её художеств. руководителем. В 1939 труппа слилась с Муз. т-ром им. Немировича-Данченко.
Соч.: Мои записки, М.-Л., 1930.
Лит.: И в цнг В. П., Викторина Кригер, [М. ], 1928. С. Бвн.
КРЙЖАЙ (Krizaj), Йосип (р. 5.III.1887) - югославский артист оперы (бас). Пению обучался в Люб-ляне и Мюнхене. Первоначально выступал как драм. актёр. С 1907 - солист оперы в Любляне и Загребе. Один из выдающихся представителей югосл. оперного иск-ва. К. выступал в драматич. и комич. партиях: Борис Годунов; Кецад ("Проданная невеста"), Мефистофель ("Фауст"), Фигаро ("Свадьба Фигаро"), Дон Базилио и др. Гастролировал в Дрездене, Риме, Флоренции'и др. городах. Над. П.
КРИНЙЦКАЯ, Лидия Антоновна (р. 5.IV. 1898)- украинская советская артистка. Нар. арт. УССР (1954). Училась в Киевском муз.-драм. ин-те им. Лысенко. В1923 вступила в труппу т-ра "Березьль". В 1929-31 работала в Одесском т-ре им. Октябрьской революции, в 1931 вернулась в "Березшь" (ныне харьковский Т-р им. Шевченко). Задушевные, искренние образы К. отмечены неповторимым своеобразием, реалистич. глубиной. Илл. см. на стр. 275.
Роли: Лымериха ("Лымеривна" Мирного), Фена Степановна ("Шельменко-денщик" Квитки-Основьяненко), Ксения ("Егор Булычев"), Параска, Наталья Ковшик ("В степях Украины", "Калиновая роща" Корнейчука), Стеха ("Назар Стодоля" Шевченко), Мария Тюдор (о. п. Гюго), Анна Андреевна ("Ревизор"). С. 3.
КРИПС (Krips), Йозеф (р. 8.IV.1902) - австрийский дирижёр. Учился в Веяской муз. академии у Э. Мандышевского и Ф. Вейнгартнера.. С 1921 дирижёр оперных т-ров в Вене, Карлсруэ, Белграде и др. Во время нем.-фашистской оккупации Австрии (1938- 1945) К. было запрещено выступать. После 1945 руководил пост. опер Моцарта на Зальцбургских фестивалях и в Лондоне, преодолевая установившиеся штампы исполнения этих опер ("Свадьба Фигаро", "Дон Жуан", "Так поступают все", "Волшебная флейта"). Гастролировал в СССР (1947) и др. странах. К. по-новому, оригинально интерпретирует часто исполнявшиеся оперы "Тоска", 1949, Вена).
Лит.: Blaukopf К., Gro?e Dirigenten, [W.- Teuf-fen (St. Gallen)], [1954], c. 119-25, 191-92. Ал. M.
КРЙСТЕНСЕН (Christensen), Хальфдан (l 2. X 11.* 1873-17.IX.1930) нервежский актёр, режиссёр, театральный деятель и драматург. В 1896 дебютировал в бергенском т-ре "Национальная сцена". В 1899 вошёл в труппу Нац. т-ра (Осло), где в 1911-23 и 1930-33 был худ. руководителем. В период гитлеровской оккупации Норвегии эмигрировал в Швецию; здесь возглавлял в 1942-45 "Свободную норвежскую сцену" (Гётеборг).
Лучшие роли: Освальд, Стенсгор, Сольнес, Эйлерт Лев-борг ("Привидения", "Союз молодёжи", "Строитель Сольнес", "Гедда Габлер" Ибсена), Саннес, пастор Санг ("Банкротство", -"Свыше наших сил" Бьёрнсона), Стабель, Эрлинг Крусе ("Тётя Ульрика", "Трагедия любви" Г. Хейберга), Макс ("Голубая бумага" Крога), профессор Мамлок (о. п. Вольфа).
В своих пост. К. бережно сохранял идейно-худо-жеств. замысел драм. произв., стремился к созданию слаженного актёрского ансамбля: "Кукольный дом" (1919), "Пер Гюнт" (1936), "Строитель Сольнес" (1940) Ибсена; "Редактор" (1917), "Банкротство" (1937) Бьёрнсона, "Юность" Бротена (1913), "Мы великие" (1919), "Разрыв" (1937) Крога, "Но завтра..." Грига (1936).
К. написал комедии "Лицо в окне" (1925), "Жасми-лы" (1929), "Король Сабы" (1936; все три пост. в Нац. т-ре), высмеивающие продажных политиканов и мещан.
Лит.: E l s t e r K., Halfdan Christensen. 40 ars jubileum, в кн.: Teater. 1929-39, Oslo, 1941,с. 229-35; R o n n e-Ь e r g A., Nationaltheatret gjennom femti ar., Oslo, 1949. Вл. M.
КРИСТИ, Григорий Владимирович [р. 10(23).IX. 1908] - русский советский режиссёр, педагог, театровед. С 1933 - режиссёр Оперного т-ра им. Станиславского; пост. "Дон Паскуале" Доницетти (1936, совм. с Ю. Лораном). С 1935 - педагог Оперно-драм. студии им. Станиславского, преобразованной в 1943 в Оперно-драм. театр. где работал режиссёром (1943- 1949), пост. ряд оперных и драм. спектаклей. В 19581961 - гл. режиссёр Центр, студии телевидения (муз. вещания). Принимал участие в издании трудов Станиславского.
Соч.: Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952;
Воспитание актера школы Художественного театра, М.,
1962 (на правах рукописи); К. С. Станиславский и опера, в сб.: О Станиславском, М., 1948, с. 460-89; Некоторые вопросы оперной режиссуры, в сб.: О культуре оперного спектакля, М., 1956, с. 5-38; К. С. Станиславский на репетициях спектакля "Таланты и поклонники", в кн.: Ежегодник МХАТ, 1953-1958, М., 1961, с. 139-78; О воспитании актера, там же, М., 1949, с. 291-338; По страницам протоколов спектаклей, там же, М., 1956, с. 165-220; Станиславский и Мейерхольд, "Октябрь", 1963, № 3, с. 1*78-87.
КРЙСТИАНСЕН (Christiansen), Сигурд (17.XI. 1891 - 23. X. 1947) норвежский писатель, драматург. Лит. деятельность начал в 1915. В психологич. драме "Путешествие в ночь" (1930, Нац. т-р) К. критикует моральную беспринципность, характерную для мелкобурж. среды. Комедия "Океан добродетели" (1932, Нац. т-р) отображает лицемерие и бесчеловечность, царящие в зажиточных кварталах провинциального городка. К. написал также псевдоисторич. драму "Александр Павлович" (1946, Нац. т-р) о предсмертном раскаянии рус. императора под влиянием религиозного экстаза.
Лит.: Kielland E., Sigurd Christiansen i liv og diktning, Oslo, 1952. Вл. M.
КРЙСТИАНСЕН (Christiansen), Эйнар (20. V I. 1861-25.IX.1939) датский драматург и театральный деятель. В 1899-1909 - директор, в 1931-33- режиссёр Королевского т-ра, в 1912-24 - директор Hap. т-ра в Копенгагене. В 1880 начал драматургич. деятельность, написав психологич. драму "Дети Линдоу". Затем в Королевском т-ре были пост. драмы К., изображающие мелкобурж. быт,- "Эгоист" (1882), "Фрекен Бодиль и её брат" (1888), "Поколения" (1889), "Анетта" (1893), "Среди братьев" (1896), "Зрелые люди" (1897) и др. В этих пьесах К. стремился следовать принципам проблемно-психологич. драматургии Г. Ибсена. Однако критику действительности К. подменял обращением к абстрактно-этич. проблемам. К.- автор мемуаров "Некоторые эпизоды из моей жизни и истории датского театра" (1930).
Лит.: R u b о w P. Y., Dansk litteraturhistorie i omrids indtil idet aar 1900, Kbh., 1931; S c h y b e r g Fr., Dansk teaterkritik, Kbh., 1937. Вл. M.
КРЙСТОВ (Christov), Сульвей (p. 29.VIII.1918) - норвежская писательница, драматург. Лит. деятельность начала в 1949. В психологич. драме "Тайный отчёт" (1956, Нац. т-р в Осло) К., продолжая реа-листич. традиции Б. Бьёрнсона и X. Крога, показывает несостоятельность этич. норм мелкобурж. среды. В драме "С красным паспортом" (1958, там же), отмеченной символич. абстрактностью, звучит призыв к борьбе за мир и гневная отповедь человеконе-навистнич. идеям "холодной войны".
Соч.: "Pa rodt pass", Oslo, 1958. Вл. М. КРИСТОВАЛЬ ПУЛЬЧИНЕЛА - см. Петрушка.
КРИСТОФОРЯНУ (Cristoforeanu), Флорика (р. 180) - румынская артистка оперы (драматич. сопрано, затем меццо-сопрано). Пению обучалась в Бухаресте, совершенствовалась в Миланской консерватории. Как оперная певица начала выступать в 1921, с успехом исполнила в миланском т-ре "Даль Верме" партию Чио-Чио-сан. До конца 1930-х годов выступала в ведущих оперных т-рах Италии, гастролировала в Европе и Лат. Америке. К. была большой трагедийной актрисой, она наделяла своих героинь высокими человеч. страстями, особенно удавались К. остро драматич. эпизоды, полные ярких контрастов и экспрессии.
Партии: Кармен, Тоска; Сантуцца ("Сельская честь"), Адриенна Лекуврер (о. п. Чилеа), Федора (о. п. Джордано), Катюша ("Воскресение" Альфано) и др. Вс. Т.
КРИТИКА ТЕАТРАЛЬНАЯ - см. Театральная критика.
КРИТИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ-см. Реализм.
КРЙШНАН КУТТИ (р. 1920) - индийский танцовщик и педагог. Выступал как танцовщик с десятилетнего возраста. В 1936 с ансамблем Санкаран Намбу-дири гастролировал по стране; в 1937 - танцовщик труппы Траванкурского дворца (штат Керала); в 1939-44 преподавал танцы катакхали; в 1944 организовал об-во "Нритья Дарпана", где пост. танцевальные драмы: "Рождение Урвази", "Триумф жизни", "Перемещённые головы". В 1952 гастролировал с этим ансамблем в Европе.
Лит.: "Marg", Bombay, 1957, v. XI, № l, dec., разд. X. Contemporaries, с. 53. Д. Гр.
КРЛЕЖА (Krleza), Мирослав (р. 7.VII.1893) - югославский (хорватский) писатель, драматург. С 1947- действительный член Академии наук СФРЮ. В 1914 начал лит. деятельность. В 1915-22 написал драматич. цикл "Легенды", затем драму "Галиция" (в 1920 была запрещена, позднее переработана под назв. "В лагере"), ставившуюся во многих т-рах страны. Среди др. пьес: "Голгофа" (1922), "Вучьяк" (1923), "Микеланд-жело Буанаротти" (1925), "Адам и Ева" (1925), "В агонии" (1928, доработана в 1958), "Господа Глембаевы" 1929) и "Леда" (1930). В трёх последних пьесах К. показывает пороки капиталистич. общества, усугубленные сохранившимися феод. пережитками в первые десятилетия 20 в. После войны К. написал фантастич. пьесу "Аретей" (1959). Драматургия К. характеризуется психологич. глубиной, философским разду-мием. В пьесах К. выступали крупнейшие югослав. актёры: В. Подгорская, Д. Дуйшин, Б. Крлежа, Р. Плаович, Л. Йованович и др. Драмы К. ставились не только в т-рах Югославии, но и за рубежом (в Чехословакии, Польше, Болгарии, Венгрии, Франции). Остро сатирические, осуждавшие общественный и политический строй, пьесы его часто запрещались.
Соч.: Legende, Zagreb, 1933 (Sabrana djela, knj. 8); Tri drame. U logoru - Vucjak - Golgota, Zagreb, 1955 (Sabrana djela, sv. 7); в рус. пер.- Избранное. Послесл. М. Богданова, М., 1958.
Лит.: R i s t i с М., Krleza, Zagreb, 1954; B o g d a-n o v i с М., О Krlezi, [Beograd, 1956]; Финци Ели, Више и манье од живота, Београд, 1961. J Ник.
"КРОВАВАЯ ДРАМА" - жанр английской драматургии эпохи Возрождения (термин утвердился в позднейшей критике). "К. д." - разновидность трагедии, в к-рой эффект достигается изображением многочисленных ужасов и кровавых злодейств. "К. д." были по преимуществу трагедиями мести. Наиболее типичные "К. д." - "Испанская трагедия" Кида, "Мальтийский еврей Марло, "Тит Андроник" Шекспира {в подавляющем большинстве трагедий и историч. хроник Шекспира гл. внимание сосредоточено на раскрытии трагич. переживаний героев, а потому их нельзя относить к "К. д."). "К. д." была особенно распространена в начальный период англ. Возреждения, а также в последние годы англ. ренессансного т-ра (отчасти у Ф. Бомонта и Дж. Флетчера, С. Тёрнера, Ф. Мессинджера и др.).
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, М., 1956; Стороже н-к о Н. И., Предшественники Шекспира, т. 1, СПБ, 1872, 4 изд., М., 1916. А. А.
КРОГ (Krog), Хельге (р. 9.II.1889) - норвежский драматург. Ведущий представитель критич. реализма в норв. драматургии 20-30-х гг. 20 в. Лит. деятельность начал трагикомедией "Мы великие" (1919), в к-рой сатирически изображается продажность бурж. прессы. Социальные противоречия в Норвегии, антагонизм между предпринимателями и людьми труда раскрывают драмы "Дом Ярла" (1923) и комедия "На солнечной стороне" (1927). В 30-е гг. К. написал ряд психологич. драм, в к-рых, продолжая традиции Г. Ибсена и Г. Хейберга, показал деградацию бурж. семьи, убожество мещанской морали. Свои идейно-этич. идеалы автор выразил в образах героев, порывающих с окружающей средой и стремящихся участвовать в обществ, борьбе. Таковы пьесы "Трезвучие" (1933), "На пути" (1931), "Раковина" (1929), "Разрыв" (1936).
Драма "Живые и мёртвые" (1945) посв. борцам норв. Сопротивления. Пьесы К. ставят Нац. и др. норв. т-ры.
Соч.: Skuespill, bd l-3, Oslo, 1948; в рус. пер.-"Мы великие", М., 1958.
Лит.: Havrevold F. S.,' Helge Krog, Oslo, 1959;
Матусевич В., Прогрессивный норвежский драматург, "Советская культура", 19. II. 1959, № 24. Вл. M.
KPO3EPC (Crothers), Рейчел (p. 12.XII.1878) - американский драматург. В 1892-96 занималась и затем преподавала в театр. школе Стейнхоуп-Уит-крофта. Выступала как актриса. Первая пьеса К., пост. на проф. сцене,-одноактная комедия "Приходский священник" (1902, "Мэдисон-сквер-тиэтр", Нью-Йорк). За ней последовали: "Нас трое" (1906), "Я, Беттина" (1908), "Мир мужчины" (1909), "Мысами" (1913), "Славные люди" (1920), "Когда встречаются женщины" (1932) и др. пьесы, пост. автором в разл. т-рах Нью-Йорка ("Савой", "Манхаттан", "Литл-тиэтр" и др.).
Большинство пьес К. посв. проблемам нравственности, семьи, отношениям между мужчиной и женщиной. В ранних произв. К. выступала за эмансипацию женщины. Лучшие пьесы К. сценичны и пользовались успехом. Семейно-бытовые комедии и драмы К. занимали видное место в репертуаре т-ра США в 1-й трети 20 в.
Лит.: Q u i n n A., A history of the American drama from the Civil war to the present day, v. l, N. Y., 1945. Я. Б.
КРОММЕЛИНК (Crommelynck), Фернан (p. 19. X 1.1887) - бельгийский драматург. Писал на франц. яз. Отец и дядя К. были актёрами. В 14 лет К. стал выступать на сцене и до нач. 20-х гг. продолжал актёрскую деятельность.
Первые пьесы К.- "Мы не пойдем больше в лес" (1905-06, т-р "Дю Парк", Брюссель), "Ваятель масок" (1908; 1911, т-р "Жимназ", Париж) - написаны под влиянием символизма. Самая значит, пьеса К.- трагич. фарс о ревнивом муже "Великодушный рогоносец" (1920, т-р "Эвр",Париж, реж. О. М. Люнье-По)- получила широкую известность (переведена на мн. яз.). Эта пьеса в гротескной форме осмеивает ревность как отвратительный нравств. недуг. Большой интерес представляет также пьеса "Златопуз" ("Tripes (Tor", 1925, т-р "Комедия Елисейских полей"; в роли Мюскара - Л. Жуве), обличающая бурж. общество, основанное на частной собственности, власти денег. Эта пьеса также написана в форме сатирич. гротеска (человек съедает своё золото, чтобы не расставаться с ним, и умирает). В др. пьесах К. персонажи олицет-; воряют: иллюзию любви - "Мнимые любовники" (1921, т-р "Комеди Монтень", реж. Г. Бати, в роли Казу -'сам К.), оскорблённое самолюбие ("Жар и холод", 1934, "Т-р Елисейских полей"); добродетель ("Женщина с маленьким сердцем", 1934, т-р "Пале де Боз-Ар", Брюссель). Герои К. оторваны от жизни, их представления о действительности ложны и преувеличены, они обречены на разочарование. Отправляясь от идеалистич. посылок, К. утверждает непознаваемость, фатальность сил, управляющих жизнью, духовным миром человека.
Сюжет пьес К. прост, действие в них развивается стремительно и напряжённо, характеры очерчены чётко. Парадоксальные повороты в поведении действ, лиц, живой и остроумный диалог определили популярность этих пьес в европ. т-рах.
В Сов. Союзе были пост. "Великодушный рогоносец" (1922, "Т-р актёра", под рук. Вс. Мейерхольда, в гл. ролях И. В. Ильинский, М. И. Бабанова) и "Златопуз" (1926, т-р "Берез?ль", Харьков).
С о ч. в рус. пер.: Великодушный рогоносец, М.-Л., 1926; Златопуз, [б. м.], 1930.
Лит.: Ильинский И., Сам о себе, М., 1961; Berger A., A la rencontre de Fernand Croinmelynck, [Liege, 1946]. я. Л.
КРОН (наст. фам. - К p e и н), Александр Александрович [р. 30.VI(13.VII). 1909] - русский советский писатель, драматург. Лит. деятельность начал в 1929 пьесой "Винтовка 49211 б", рассказывающей о беспризорниках, попавших в одну из частей Красной Армии. В этой пьесе К. впервые затронул тему, ставшую впоследствии основной в его творчестве,становление характера нового человека в условиях социалистич. об-ва. Событиям первой рус. революции 1905-07 посв. трагедия К. "Трус" (1935). Герой пьесы проходит сложный путь превращения из бунтаря-индивидуалиста в революционера. Во время гражданской войны в Испании "Трус" исполнялся в Валенсии и Барселоне. Пьеса К. "Наше оружие" (1937) является продолжением пьесы "Винтовка № 49211 б". Большую известность получила пьеса "Глубокая разведка" (1941, Куйбышевский т-р), в к-рой К. поэтически осмысливает труд сов. человека, показывает формирование его личности в процессе созидательного труда. "Глубокая разведка" была пост. в МХАТе (1943, реж. Кедров; Морис - Топорков, Майоров - Болдуман, Гулам Везиров - Эзов, Марго - Попова, Мехти-Ага Прудкин, Андрей Гетманов - Белокуров) и во мн. т-рах страны, ставилась и издавалась за рубежом. В годы Великой Отечеств, войны К. написал в соавторстве с Вс. Вишневским и Вс. Азаровым муз. комедию "Раскинулось море широко" (1942, Ленингр. т-р муз. комедии). В пьесе "Офицер флота" К. раскрывает новые жизненные конфликты, создаёт образ человека, увлечённого своей профессией, умеющего самостоятельно мыслить, прямо и резко отстаивающего своё мнение (1945, M ХАТ, реж. Горчаков и Раевский; Горбунов - Болдуман). Комедия. К. "Второе дыхание" (1946) рассказывает о высоком нравственном облике сов. офицеров, направлена против душевной распущенности и цинизма (1956, Т-р им. Моссовета, реж. Шапс). В пьесе "Кандидат партии" К. прославляет разумную человечность, тонкий интеллект и добрую волю людей (1950; нов. вариант, 1953, Т-р им. Вахтангова, реж. Захава).
Пьесы К. построены на острых конфликтах, вызывающих борьбу действующих лиц, отмечены мастерством раскрытия внутр. мира человека, умением показать характеры в развитии.
К. - автор многих статей о т-ре.
Соч.: Драматические произведения, М., 1958; Пьесы, М., 1955. [Вступ. статья Б. Захавы].
Лит.: Малюгин Л., Путь к зрелости. Заметки о драматургии А. Крона, в сб.: Театр, сб. ст. и материалов, М., 1945. Вл. П.
КРОНЕ (Krone) - семья немецких, цирковых артистов и предпринимателей. 1) Франц К. (ум. 1900) - владелец (с 1870) небольшого передвижного зооцирка, укротитель. 2) Карл К. (1870-1943) - сын Франца К., укротитель; после смерти отца стал владельцем цирка. Создал первый в Европе трёхманежный передвижной цирк. Выступал с группой дрессированных слонов. После смерти Карла К. хозяевами цирка стали его дочь-Фрида (р. 1918), дрессировщица лошадей и слонов и её муж К. Зембах, укротитель хищных зверей и дрессировщик лошадей. Цирк К. является одним из лучших передвижных цирков Европы. М. Зон.
КРОНЕБЕРГ, Андрей Иванович (г. рожд. неизв.- ум. 10.IV.1855) русский переводчик и критик. Напечатал в 1840 в "Лит. газете" (№№ 49 и 50) статью "Гамлет, исправленный г-ном Полевым", резко критикующую переделку "Гамлета" Н. А. Полевым. Вскоре К. опубликовал (в журналах "Отечественные записки", "Современник" и др.) ряд своих переводов Шекспира, отличающихся точностью, сохраняющих колорит подлинника: "Гамлет" (1844, пост. 1867, Малый т-р), "Двенадцатая ночь" (1841, пост. 1867, там же), "Много шума из ничего" (1847, пост. 1865, там же), "Макбет" (1847, пост. 1862, там же). Переводы К. высоко ценил Белинский. К.-автор критич. статей - "Обзор главных мнений о Шекспире, высказанный европейскими писателями в XVIII и XIX столетиях" (опубл. в "Отеч. записках", 1840, № 9) и др. ' Ел. С.
KPOHEK, Кроне г (Chronegk), Людвиг (3.XI. 1837 - 8.VII.1891) немецкий актёр и режиссёр. Сценическую деятельность начал как актёр в Берлине, затем работал в т-рах Цюриха, Лейпцига и др. Превосходно исполнял комедийные роли простаков. В 1866 К. поступил в Мейнингенски и театр. где раскрылись его режиссёрские и организаторские способности. Герцог Георг II назначил К. гл. режиссёром, затем директором,. а впоследствии управляющим Мейнингенского т-ра. Под руководством К. в 1874-90 проводились гастроли Мейнингенского т-ра в Европе (в России в 1885, 1890). К. был великолепным постановщиком массовых сцен, высоко поднял постановочную культуру Мейнингенского т-ра.
Лит.: Я p о н С. Г., Воспоминания о театре. [1867 г 1897 г.], Киев, 1898, с. 350-51; Барнай Л., Отрывки воспоминаний, пер., "Библиотека театра и искусства", СПБ, 1904, кн. 19, 22, 23; О с т p о в с к и и А. Н., Полное собр соч., т. XII, М., 1952, с. 279-284; Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве. Соч., т. 1, М., 1954;
Grube M., Geschichte der Meininger, Stutt., 1926.
KPOHEP (Kroner), Йосеф (р. 23.III.1924) -чехословацкий актёр. После освобождения Чехословакии (1945) работал в т-ре г. Жилина, созданном на основе самодеят. коллектива. В 1948 был приглашён в т-р г. Мартина, где с успехом сыграл роль профессора Полежаева ("Беспокойная старость", Гос. пр., 1950). В 1955 на сцене того же т-ра создал образ Ленина в пьесе "Человек с ружьём", в 1956 сыграл роль Алексея в "Оптимистической трагедии". С 1957 - актёр Словацкого Нац. т-ра в Братиславе. В ролях доктора Галена ("Белая болезнь" Чапека), Кубеша ("Полуночная месса" Карваша), короля Карла ("Святая Иоаннам Шоу) проявились многоплановость дарования К.,. гуманистич. направленность его иск-ва. Тонкая пси-хологич. разработка внутр. сущности героев сочетается в сценич. образах К. с характерностью.
Лит.: Асаркан А., Пять вечеров с театром из Бра-тиславы, "Театр", 1961, № 9. Д Сол.
КРОПИВНЙЦКИЙ, Марк Лукич [25.IV(7.V).1840, с. Бежбайраки Елисаветградского уезда, - 8(21). IV.1910] - украинский драматург, театральный деятель, режиссёр, актёр, композитор, художник. Один из основоположников укр. проф. т-ра. Род. в семье управляющего помещичьим имением. В 1856 окончил Бобринецкое уездное уч-ще. Работал канцеляристом в Бобринецком уездном суде, был вольнослушателем юридич. ф-та Киевского ун-та. Вместе с И. Карпенко-Карым организовал Бобринецкий любительский драматич. кружок и руководил им. Здесь К. исполнил первые роли: Пётр ("Наталка-Полтавка" Котляревского), Лопуцковский ("Шельменко-денщик" Квитки-Основьяненко), Бород-кин, Митя ("Не в свои сани не садись", "Бедность не порок" Островского). 12 ноября 1871 дебютировал в роли Стецька ("Сватание на Гончаровке" Квитки-Основья-ненко) в Одесском Нар. т-ре Морковых и Чернышева. До 1881 играл в рус. провинциальных труппах Выходцева, Яковлева, Колюпанова, Ашкаренко.
Роли: Хлопов ("Ревизор"), Яичница ("Женитьба"), Горич "Горе от ума"), Юсов, Тихон, Крутицкий ("Доходное место", "Гроза", "На всякого мудреца довольно простоты"), Отел-ло и др.
В 1875 работал как режиссёр и актёр в Галиции в укр. труппе Т. Романович. В октябре 1882 организовал в Елисаветграде первую укр. проф. труппу, в к-рую вошли выдающиеся актёры: М. Заньковецкая, Н. Садовский, с 1883 - П. Саксаганский, М. Садовская-Барилотти, И. Карпенко-Карый и др. Репертуар труппы составляли пьесы И. Котляревского, Г. Квит-ки-Основьяненко, Т. Шевченко, М. Кропивницкого, М.Старицкого, И. Карпенко-Карого. Труппа выступала на Украине и во многих рус. городах (Москва -1887, 1898, Петербург - 1886, 1897, в Белоруссии - 1892, Закавказье - 1890), пропагандируя укр. т-р. Творч. деятельность труппы определила новый этап развития реализма в укр. театр. иск-ве. К. написал свыше 40 пьес. Лучшие из них вошли в сокровищницу укр. классич. драматургии. Среди них драмы: "Дай сердцу волю, заведёт в неволю" (1863), "Пока солнце взойдёт - рос-а очи выест" (1882), "Мироед, или Паук" (1882), "Две семьи" (1888), "Олеся" (1891); комедии:
"Помирились" (1869), "Пошились у дурни" (1875); водевили: "По ревизии" (1882); сказки для детей "Ивасик-Телесик", "По щучьему велению" (1S07); инсценировки поэмы "Невольник" Шевченко (1872), повести Гоголя "Вий" (1894). Пьесы К. отражают период возникновения и развития капитализма, его социальные противоречия, правдиво и ярко рисуют жизнь укр. народа, крестьянства в пореформенную эпоху 80-90-х гг. К. сатирически разоблачал представителей нарождавшейся сел. буржуазии кулачества, местной администрации (старшины, писари), выражал протест народа против угнетателей, раскрывал тяжёлую долю женщины-крестьянки.
Театрально-эстетич. взгляды К. формировались под влиянием передового рус. т-ра, творчества Гоголя, Островского.
К.-режиссёр близок по своим принципам традициям рус. реалистич. т-ра, он боролся за развитие режиссуры как самостоят, иск-ва, за жизненную и художеств. правду на сцене, требовал единства и целостности творч. ансамбля, историч. точности в оформлении и постановке. "У Кропивницкого с идеей пьесы неразрывно сливалось все: исполнитель центральной роли, хорист, статист, оформление детали, всё- гармония",- писал Н. Н. Синельников. К. уделял большое внимание подготовительному периоду работы над пьесой, требовал от актёров психологич. раскрытия образа, простоты, выразительности исполнения. Все постановки, шедшие в труппе, осуществлялись К.
Как актёр К. продолжал реалистич. традиции Щепкина и Соленика. Он играл просто, правдиво, естественно (современники сравнивали его талант с рус. актёром П. Садовским). Обладая широким диапазоном, мастерством перевоплощения, большим сценич. темпераментом, К. создал галерею комедийных и дра-матич. образов: Выборный ("Наталка-Полтавка"), Хома Кичатый ("Назар Стодоля" Шевченко), Иван Карась ("Запорожец за Дунаем"), Шельменко ("Шель-менко-денщик" Квитки-Основьяпенко), Мартын Бору-ля, Иван (о. п., "Бесталанная" Карпенко-Карого), Шпонька ("Как колбаса да чарка" Старицкого), Москаль, Чупрун ("Солдат-чародей" Котляревского), Тарас Бульба (о. п. по Гоголю).
В своих пьесах К. играл роли: Иван Непокрытый ("Дай сердцу волю..."). Бычок ("Мироед, или Паук"), Балтыз ("Олеся"), Самрось ("Две семьи"), Старшина ("По ревизии"), Коваль ("Невольник").
К. сам оформлял спектакли своей труппы и писал к ним музыку.
Будучи выдающимся театр. педагогом, К. воспитал в своей труппе крупных укр. актёров: Заньковецкую, Садовского, Садовскую-Барилотти, Зарницкую и др. Поборник демократич. иск-ва, рассматривавший т-р как трибуну, школу для воспитания широких нар. масс, К. отстаивал в условиях царского гнёта, цензурных ограничений право укр. народа на нац. демократич. культуру.
Соч.: П'си, Кив, 1950; Твори в 6 томах, т. 1-6, Кив. 1958-60; в рус. пер.- Пьесы, Л,- М., 1960.
Лит.: ЙосипенкоМ., М.Л. Кропивницький, Кив, 1958 (Библиографич. указатель, с. 298-320); КиричокП., Марко Кропивницький, С?мферополь, 1961. С. Б.
КРОТЁВИЧ, Евгений Максимович [р. 11 (23). I. 1884] - украинский советский писатель, драматург. В 1911 окончил филологич. ф-т Киевского ун-та. Лит. деятельность начал в 1906 (либретто к опере "Полонянка" Стеценко). В 1922-23 работал зав. лит. частью Т-ра им. Заньковецкой, в 1928-29 - Т-ра им. И. Франко. Ранним пьесам К. присуще абстрактно-символич. восприятие революц. действительности. В дальнейшем К. преодолевает эти тенденции, обращается к изображению событий современности. К. принадлежат пьесы: "Сентиментальный чёрт" (1923, Т-р им. Заньковецкой, Полтава), "Былое" (1923, там же), "Сын совы" (1924, т-р в Донецке), "Секретарь премьер-министра" (1924, там же), "Королева роз" (1925, киевский т-р) и ряд одноактных пьес. Писал статьи по вопросам лит-ры и иск-ва. С. Б.
КРОШНЕР, Михаил Ефимович (1600-42) - белорусский советский композитор, пианист. Засл. арт. БССР (1940). В 1937 окончил консерваторию в Минске по кл. В. А. Золотарёва. Автор первого белорус. балета "Соловей" по повести 3. Бядули (Белорус. т-р оперы и балета, 1939) и ряда произв. в др. жанрах.
КРСТИЧ (Krstic), Петар (18.II.1877-21.1.1957)- югославский композитор, дирижёр. Окончил Венскую консерваторию по кл. проф. Р. Фукса и филос. ф-т Венского ун-та (группа музыкознания). В 1903-13 К.- дирижёр Нар. т-ра в Белграде. Автор опер "Зу-лумчар" ("Тиран", 1927), "Женитьба Стояна Янкови-ча" (1948), музыки к спектаклям, симф. и др. соч. В своих произв. К. широко использовал серб. муз. фольклор. С 1914 вёл педагогич. работу. И. Я.
КРУГ ПОВОРОТНЫЙ - см. Поворотный круг.
КРУГЛИКОВ, Семён Николаевич [25.V(6.VI). 1851-9(22).II.1910]-русский музыкальный критик. Учился на физико-математич. ф-те Моск. ун-та, затем в Ин-те путей сообщения в Петербурге. Нек-рое время изучал теорию композиции под рук. Н. А. Рим-ского-Корсакова. Муз. критич. деятельность начал в 1881, сотрудничал в разл. газетах, журналах, заведовал муз. отделом журнала "Артист". С 1890 был связан в качестве консультанта с Моск. частной оперой Мамонтова и в значит, мере определил её художеств. направление, репертуар. К. способствовал продвижению на сцену ряда выдающихся произв. рус. оперной классики. Осн. критерием в оценке явлений муз. иск-ва для К. была степень правдивости, глубины отображения нар. жизни. Он настойчиво пропагандировал творчество композиторов "Могучей кучки", заслужил прозвище "московского Стасова". С 1881 К. преподавал в Муз. драм. уч-ще Моск. филар-монич. об-ва (в 1898-1901 директор). Стиль выступлений К. отличался публицистич. остротой, живостью и горячностью. Его суждения и оценки иногда отличались известной односторонностью и предвзятостью. Так, К. не сумел правильно оценить творчество П. И. Чайковского. Однако со временем он частично пересмотрел своё мнение. Стоя на позициях реализма и народности, К. резко отрицательно относился к проявлениям модернизма в музыке.
С оч: Статьи в журн. "Артист": "Евгений Онегин", опера П. И. Чайковского, 1889, кн. 2; Мусоргский и его "Бо рис Годунов", 1890, кн. 5; "Князь Игорь", опера А. П. Бородина, 1890, ;№ 11; Сложные формы в искусстве. (К вопросу о задачах оперы), 1893, № 28, 29; "Вражья сила" Серова, 1893, № 31; "Вильям Ратклиф", опера Ц. А. Кюи, 1894, № 34, и ДР.
Лит.: С. Н. Кругликов, "Русская муз. газета", 1901, .№ 8, Римский-Корсаков Н.А., Летопись моей музыкальной жизни, 7 изд., М., 1955.
КРУГЛИКОВА,ЕленаДмитриевна[р.З(1б).У1.1907]- русская советская артистка оперы (сопрано). Нар. арт. РСФСР (1947). В 1933 окончила Моск. консерваторию по кл. проф. К. Н. Дор-лиак. С 1932 - солистка Большого т-ра. К. с особым успехом исполняла партии в рус. классич. и совр. репертуаре.
Партии: Татьяна; Феврония, Вера Шелога ("Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии", "Боярыня Вера Шелога" Римского-Кор-сакова), Оксана ("Черевич-ки" Чайковского), Матильда ("Вильгельм Телль" Россини, Гос. пр. СССР, 1942), Наталья ("Тихий Дон"), Луш-ка ("Поднятая целина") и др.
КРУГЛОЕ, Венир Иванович (р. 18.IX.1936)-русский советский артист балета. Засл. арт. РСФСР (1962). В 1956 окончил Пермское хореографич. уч-ще. С 1956 - ведущий танцовщик Свердловского т-ра оперы и балета им. Луначарского. К. часто выступает в партиях классич. репертуара: Дезире, Голубая птица ("Спящая красавица"), Зигфрид ("Лебединое озеро"), Конрад ("Корсар" Адана), Солор ("Баядерка" Минкуса) и др. Поэтичностью, жизненной правдой отличаются партии в сов. балетах: Фрондосо ("Лау-ренсия"), Олег ("Сердце Марики" Мошкова), Янко ("Перед рассветом" Юровского). Ст. М.
КРУГЛЫХИНА, Антонина Изидоровна [р. 20. IX (3.X).1912] - русская советская артистка оперы (сопрано). Нар. арт. Казах. ССР (1954). Училась в Муз. уч-ще в Алма-Ате. С 1942 - солистка русской труппы Т-ра оперы и балета им. Абая.
Партии: Татьяна, Ярославна; Маша ("Дубровский" Направника), Горислава ("Руслан и Людмила"); Антонина ("Семья Тараса" Кабалевского), Мюзетта ("Богема"), Недда ("Паяцы"), Леонора ("Трубадур"), Аида (о. п. Верди) и др. Б E
E.
КРУКС (Crooks), Ричард (р. 26.VI.1900) - американский артист оперы (лирико-драматический тенор). Впервые выступил в 1922 как концертный певец. В 1927 дебютировал на оперной сцене в Гамбурге. Гастролировал в Австралии, Австрии, Германии и др. странах. Завоевал славу оДного из выдающихся певцов своего времени. С 1933 К. - ведущий певец т-ра "Метрополитен-опера" в Нью-Йорке. Большой успех имел в роли Де Грие ("Манон" Массне). Среди др. партий К. - Туридду ("Сельская честь" Масканьи), Каварадосси, Альфред. Образы, созданные К., отличались проникновенным лиризмом, красотой, мастерством вокализации. Оставил сцену в 1946. Вс. Г.
КРУЛИКОВСКИЙ (Krolikowski), Ян Валерий (14.IV.1820-11.IX.1886) польский актёр. В 1835 пытался поступить в драм. школу Б. Кудлича, но из-за небольшого роста, маловыразительной внешности, слабого голоса не был принят. Упорным трудом К. добился яркого звучания голоса, лёгкости движений. Дебютировал в 1836 в Люблине в роли Карла в пьесе К, Коцебу "Всезнайка". В 1837-40 играл в труппе Т. Хелховского, гастролировавшей в небольших городах Польши; в 1840-45 - в Краковском т-ре; с 1846 - в Варшаве в т-ре "Розмаитости". К. обладал мастерством перевоплощения, играл трагедийные и комедийные роли: Фигаро; Гельдхаб ("Пан Гельдхаб" Фредро), Гамлет, Франц Моор, Шейлок и др. Способствуя прогрессивному развитию нац. т-ра, К. отказался от распространённой в те годы гипербэ-лизации страстей, создавал глубокие психологич. характеристики сценич. персонажей, добивался жизненной правды, использовал в своём иск-ве новые средства сценич. выразительности (напр., паузы), владел мастерством грима. В 1848-52 преподавал в Варшавской драматич. школе.
Лит.; F i l l e r W-, Jan Krolikowski, Warsz., 1959. p. B.
ЕРУПЕНИНА (Г p e в ц о в а), Лидия Ивановна (р. 1. XI. 1928) русская советская артистка балета. Нар. арт. РСФСР (1948). Чл. Коммунистич. партии с 1956. В 1947, по окончании Моск. хореографич. уч-ща (класс М.М. Леонтьевой), была принята в Новосибирский т-р оперы и балета.
Партии: Одетта-Одиллия, Жизель, Эсмеральда; Кпт-ри ("Дон Кихот"), Аврора, Тао Хоа; Ширин ("Легенда о любви" Меликова) и др. К. впервые на сов. сцене исполнила партии Нины ("Маскарад" Лапутина), Будур ("Алладин и волшебная лампа" Савельева). Выезжала на гастроли в Румынию (1960). Ст. М.
КРУС (Cruz) (полная фам.-К p у с К а н о-и-0 л ь-м e д и л ь я; Cruz Cano y Olmedilla), Рамон Фран-сиско де ла (28.III.1731-5.III.1794) испанский драматург. Писал трагедии и комедии в стиле франц. классицизма. Завоевал широкую известность в жанрах сарсуэлы и в особенности сайнете, в к-рых следовал демократич. традициям нац. т-ра эпохи Возрождения. Многие сайнете К. рисуют будничную жизнь исп. столицы: "Рождество на Пласа Майор" (1765), "Прадо ночью" (1765), "Мадридские салоны" (1770). В сайнете "Неудачный брак" (1767), "Осмеянное чванство" (1768), "Старик в погоне за модой" (1772) К. высмеивает бытовые семейные неурядицы. В сайнете - "Мстительные махи" (1768), "Шайка с улицы Лавапьес" (1776) и др. сочувственно изображает городские низы. В лит.-пародийных и полемич. сайнете - "Посещение госпиталя мира" (1763), "Театр изнутри" (1768) и др. К. высмеивал писателей-классицистов, отвергавших нац. традиции. Написанные разговорным нар. языком в размере нар. романса, реалистич. сайнете К. стали излюбленным драматич. жанром конца 18 в. и пользуются популярностью до наст. времени. Те же демократич. и реалистич. принципы положены К. в основу возрождённого им жанра нар.-бытовой муз. комедии сарсуэлы: "Жницы из Вальекас" (1768),
"Крестьянки из Мурсии" (1769), "Лиценциат Фарфу-лья" (1776) и др., и близкой к сарсуэле тона-дильи.
Соч.: Teatro... obras dramaticos, lOtt., Madrtd. 1786-91;
Sainetes..., ed. E. Cotarelo y Mori, Madrid, 1915. 1928 (Nueva Biblioteca de autores espanoles, t. XXIII, XXVI).
Лит.: Cotarelo y Mori E., Don Ramon de la Cruz y sus obras, Madrid, 1899; Vega J., Don Ramon de la Cruz y su epoca, Madrid, 1944. ? /7.
КРУС (Cruz), Хуана Инее де ла (12.Х?.1651 - 17.IV.1695) мексиканская поэтесса, драматург. Автор многочисл. лоа, ауто ("Божественный Нарцисс", "Мученик таинства св. Эрменхильдо" и др.), комедий ("Любовь - самый запутанный лабиринт" и др.). Жила при дворе маркизы Мансеро, но вскоре ушла в монахини. В монастыре продолжала заниматься лит. творчеством; в последние годы по настоянию духовников отказалась от "мирских дел".
Лит.: Nervo (Jose Amado), Juana de Asbaje, Madrid, 1910.
КРУТИ, Исаак Аронович [25.Х(6.XI).1890-22.11. 1955] - русский советский театральный критик и историк театра. Лит. деятельность начал в 1914 как журналист. В 1920-28 К. сотрудничал в перио-дич. печати Украины (в журналах "Зритель", "Силуэты","Театр. неделя" и др.). Автор ряда статей, посв. укр. т-ру - "Украинский краснозаводский т-р", "Украинский театр" в журн. "Советский театр" (№ 9-10, J\7, M., 1930). Перевёл на рус. язык пьесы Корнейчука ("Гибель эскадры", 1934, "Платон Кречет", 1934, "Банкир", 1936, "Правда", 1937). Автор инсценировки "Тарас Бульба" (по Гоголю, 1940).
С 1933 работал в журн. "Театр и драматургия" и др. Писал статьи, посв. проблемам совр. т-ра и драматургии, цикл статей "Театры народов СССР" (Са-модеят.- т-р, М., 1932, № 7, 9, 11-13 и др.).
Соч.: Русский театр в Казани. Материалы к истории провинциального драматического театра, М., 1958;
Ю. В. Шумский, "Театр", М., 1954, № 4, с. 133-44; то же, Кив, 1955 (на укр. яз.); В годы Отечественной войны, в сб.: Советский театр..., М., 1947, с. 189-250; Под польским игом. Очерк истории театра Западной Украины, "Театр", М., 1939, № 11-12, с. 197-206; см. Вступительную статью в кн.: Афиногенов А., Пьесы, М., 1935. С. Г.
КРУТИКОВ, Пётр Сильверстович (р. 1861 - г. смерти неизв.) - русский цирковой артист. В 1890 выстроил в Киеве цирк, где демонстрировал высшую школу верховой езды. В 1897 выступал в Париже, в Москве, Петербурге и др. В 1903 выстроил в Киеве "Гиппо-палас" (конный дворец), имевший два манежа. Первый из русских дрессировщиков добился, чтобы лошадь повиновалась ему без кнута. После 1917 уехал в Италию.
Лит.: Дмитриев Ю., Русский цирк, М., 1953;
Романовск?й Д. С., Любительск?й цирк П. С. Кру-тикова, Кив, 1897 (на рус. и франц. яз.). М'. Зон.
КРУТИКОВА, Александра Павловна (1851- 1919) - русская артистка оперы (меццо-сопрано). Пению училась первоначально у П. Вартеля в Париже, в 1872 окончила Петерб. консерваторию по кл. Г. Нис-сен-Саломан. В том же году впервые выступила на оперной сцене в Петербурге, до 1876 пела в Мариин-ском т-ре.
Партии: Ваня ("Иван Сусанин"), боярыня Морозова ("Опричник" Чайковского), Гений добра ("Демон"), Фёдор ("Борис Годунов"), Груня ( Вражья сила" Серова) и др.
В 1876-78 совершенствовалась у Муцио в Париже и Гамбоджи в Милане, сезон 1878-79 пела в Севилье. Возвратившись на родину, выступала в Харькове, Киеве и Одессе, в 1880-1901-в Большом т-ре. К. обладала голосом обширного диапазона (исполняла также партии контральто). Певица виртуозно владела своим голосом, обладала изящной и легкой колоратурой, пела драм. и лирич. партии.
Партии: Ольга, Любовь, Солоха, Графиня ("Евгений Онегин", "Мазепа", "Черевички", "Пиковая дама" Чайковского), Церлина ("Дон Жуан"), Ортруда ("Лоэнгрин"), Амнерис и др.
Лит.: Александра Павловна Крутикова, "ЕИТ". Сезон 1901-1902, приложение 1; А. П. Крутикова, "Русская муз. газета", 1901, "№5;Антарова К. Е., Моя работа над ролью графини в "Пиковой даме", в сб.: Чайковский и театр. М.-Л., 1940.
КРУТИЦКИЙ, Антон Михайлович [1754(?), Москва,-21.VII(2.VIII). 1803, Ревель] - русский актёр. Сын отставного сержанта, К. был питомцем Моск. воспитательного дома. Здесь же обучался у П. И. Калиграфа сценич. иск-ву и участвовал (с 1778) в спектаклях. В 1779 в числе др. воспитанников определён в труппу петерб. Вольного российского т-ра (антрепренёр К. Книпер). Вторым учителем К. стал руководивший т-ром И. А. Дмитревский. В 1783, с переходом т-ра в придворное ведомство, К. был зачислен в петерб. труппу Российского т-ра (в 1793-1800 был также инспектором драм. труппы).
Играл преим. роли слуг и комич. стариков. Правдиво, со знанием психологии и быта, воплощал образы людей из народа. С особым успехом выступал в. сатирич. комедиях и в комич. операх (бас). Невыгодные внешние данные К. искупались естественной, полной внутр. огня игрой, неисчерпаемой весёлостью, комизмом, выразительной мимикой, умением владеть своим телом. Первая крупная роль - Фаддей в комич. опере "Мельник - колдун, обманщик и сват" Аблесимова, муз. Соколовского (1781); К. создал яркий образ грубоватого хитреца-мельника, поразив зрителей знанием быта и характерных черт рус. крестьянина, простым разговорным тоном. С тем же чувством правды, знанием нар. жизни исполнял К. роль деревенского старосты Федота ("Лиза, или Торжество благодарности" Ильина, 1802). К. никогда не переходил на карикатуру, играл естественно и осмысленно. В 1798 для своего бенефиса он выбрал сатирич. комедию Капниста "Ябеда", ранее не ставившуюся на сцене, и в остро обличит, тонах исполнил в ней роль судьи Кривосудова. Играл также Цыфиркина ("Недоросль"), Лентягина ("Чудаки" Княжнина), Власа ("Бобыль" Плавилыцикова) и др. Среди лучших ролей К. в переводных пьесах: Журден, Гарпагон ("Мещанин во дворянстве" и "Скупой" Мольера). Один из культурнейших людей своего времени, К. выступал также как переводчик франц. и нем. пьес.
Лит.: Асеев Б. П., Русский драматический театр XVII- XVIII веков, М., 1958, с. 280, 357, 370-371; Be e-володский-Гернгросс В. П., Русский театр второй половины XVIII в., М., 1960; Жихарев С. П., Записки современника, т. 1-2, М.- Л., 1934; "Северный вестник", СПБ, 1804, ч. 1, с. 216-223; Архив дирекции имп. театров, вып. 1, отд. III, СПБ, 1892, с. 33, 151, 158-160, 166-169, 172, 177, 178. Е. Фил.
КРУТТЕР (Knitter), Франц (псевд.- Валентин Наменлос) (5.VIII.1807-15.XI.1873)- швейцарский писатель, драматург. Писал на нем. яз. Изучал право в Мюнхене и Гейдельберге. С 1836 занимался лит. деятельностью. Свою первую пьесу-сказку "Соломон и Саломея" написал в 1840 для театр. об-ва г. Солотурна. Пост. его пьесы "Староста Венге из Солотурна" (1845), рассказывающей о героич. прошлом швейц. народа, была запрещена, т. к. власти опасались, что пьеса может обострить политич. борьбу в Швейцарии. Самое значит, произв. К.- роман-тич. драма в стихах "Агнес Бернауэр" (1843, Соло-турн), в к-рой он воспевает любовь и верность, осуждает жестокость аристократов. Автор драмы "Самуэль Хенци, или Волнение граждан Берна" (1868). Сюжеты пьес К., построенные на материале истории Швейцарии, пробуждали у зрителей патриотич. чувства,. любовь к родине.
Лит.: Ermatinger E., Dichtung und Geistesleben der deutschen Schweiz, Munch., 1933. Г. Е.
КРУЧЙНИНА, Елизавета Болеславовна (1895- 1963)- русская советская актриса. Нар. арт. Казах. ССР (1943). Чл. Коммунистич. партии с 1946. Начала проф. деятельность с 1912 в Екатеринбурге (антреприза П. П. Медведева). Играла в т-рах Риги, Иркутска, Омска, Нежина, Минска, Витебска, в 1931-33-во Фрунзенском рус. т-ре, с 1933 - в Алма-Атинском рус. т-ре драмы.
Роли: Мотылькова ("Слава" Гусева), Кабаниха ("Гроза"), Забелина ("Кремлёвские куранты"), Крупская ("Ленин в 1918" Каплера и Златогоровой), Энн Кросби ("За вторым фронтом" Сбоко), Чебоксарова ("Бешеные деньги"), Богаев-ская ("Варвары"), Войницкая ("Дядя Ваня"), Анна Устинова ("Пучина" Островского), Потапова ("Битва в пути" Николаевой). Э. К.
КРУЧКОВСКИЙ (Kruczkowski), Леон (28.VI.1900, Краков,-1.VIII.1962, Варшава)-польский писатель, общественный деятель, драматург. Лауреат Междунар. Ленинской премии "За укрепление мира между народами" (1953). Чл. ПОРП с 1945. Лит. деятельность начал в 1918. Ис-торич. роман К. "Кордиан и хам" (изд. 1932) о судьбе польск. крестьянства накануне нац.-освободит, восстания 1930-31 был инсценирован им (совм. с реж. Л. Шиллером) в 1935 и пост. в Т-ре Комедии в Варшаве. В этом же году К. написал политич. сатирич. обозрение "Герой нашего времени" (1935, Театр Комедии), высмеивающее гитлеризм. В 1945 К. был интернирован в герм. лагерь для военнопленных; освобождён сов. войсками. В 1948 в т-ре "Польски" (Варшава) была пост. драма К. "Возмездие", в к-рой впервые в польск. послевоенной лит-ре автор обращается к совр. польск. действительности, показывает трудности строительства нового социалистич. государства. В драме "Немцы" (1949, т-р "Стары" Краков; новая ред. 1955, т-р "Народовы", Варшава; Гос. пр., 1950) основная тема - борьба за мир. К. анализирует причины преступлений фашистов, ставит вопрос об ответственности нем. народа за судьбу государства. Пьеса ставилась в т-рах др. стран: Берлин (1949), Париж (1950), Вена (1951), Рим (1951), Токио (1953) и др., была экранизирована в ГДР студией ДЕФА (под назв. "Зонненбруки"). Пьеса "Юлиус и Этель" (1954, т-р "Польски") рассказывает о жестоких пытках, к-рые перенесли в американской тюрьме супруги Ю. и Э. Ро--зенберг.
В 1955 т-р "Польски" пост. пьесу К. "Посещение", утверждающую непреодолимость нового. В драме Первый день свободы" (1960, т-р "Вспулчесны", Варшава; 1961, Драм. т-р им. Станиславского, Москва) К. ставит проблему свободы и необходимости, возможность проявления человеком своей воли, определяемой в конечном счёте общественными интересами. Последнее драматургич. произведение К.- пьеса "Смерть губернатора", замысел к-рой автор заимствовал из рассказа Л. Андреева "Губернатор", рассматривает проблему антинародной власти, обречён- ной на гибель. В основе пьесы лежит не только моральный, но и политич. конфликт.
Соч.: Dramaty, Warsz., 1962; Kordian i cham, 16 wyd., Warsz., 1962; Przygoda z Vaterlandern, в ж. "Dialog", 1962, № 12; в рус. пер.Избранное [Послеслов. А. Пиотровской], М.,1955; "Юлиус и Этель", М.,ВУОАП,1955; "Посвещение"..., "Звезда", 1955, № 11; "Первый день свободы", в альм. "Современная драматургия", кн. 13, M., 1959, с. 3-63; то же, М-, ВУОАП, 1960.
Лит.: Стефанович В. Н., Леон Кручковский. Биобиблиогр. указатель, М., 1954; Станюкович, Творческий путь Л. Кручковского, в сб.: Современная польская литература, М., 1953; Leon Kruczkowski oprac. Macu-zanka, Warsz., 1962. Юл. О.
КРУШЕЛЫШЦКАЯ, Соломея Амвросьевна [11(23).IX.1873, с. Билявинцы Тернопольской губ.,- 16.XI.1952, Львов] - украинская артистка оперы (лирик о-драматическое сопрано). Засл. деят. иск-в УССР (1951). В 1893 окончила Львовскую консерваторию по кл. проф. В. Высоцкого. В том же году впервые выступила на оперной сцене во Львове. Как певица совершенствовалась в Милане, где училась у проф. Ф. Креспи. Гастролировала в т-рах Италии, Франции, Южной Америки, Канады и др. стран. В те же годы выступала во Львове, Кракове, Одессе, Петербурге и др. городах. Обладала замечательным по красоте и силе голосом огромного диапазона (две с половиной октавы), большим актёрским дарованием. В её репертуаре было св. 60 партий:
Татьяна, Лиза; Аида (о. п. Верди), Кармен, Чио-Чио-сан; Галька (о. п. Монюшко), Леонора ("Фаворитка" Доницетти), Джоконда (о. п. Понкьелли) и др. Пользовалась широкой известностью как камерная певица, особенно успешно исполняя произв. Н. Лысенко и др. укр. композиторов, а также укр. нар. песни. После воссоединения Украины (1939) К. активно включилась в сов. муз. жизнь. С 1946 - проф. Львовской консерватории.
Лит.: Славетна сп?вачка. Спогади ? статт? про Солом?ю Крушельницьку, Льв?в, 1956. С.Г р.
КРУШЕЛЬНЙЦКИЙ, Марьян Михайлович (18. IV. 1897- 5. IV. 1963)украинский советский актёр, режиссёр, театральный деятель. Нар. арт. СССР (1944). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Деп. Верх. Совета УССР 34-го созывов. Род. в семье крестьянина. Сценич. деятельность начал в укр. труппе "Тернопольские театральные вечера" (1915-17). Был одним из организаторов "Нового Львовского т-ра" (1918). На базе этого коллектива и группы актёров "Молодого т-ра" создан в Виннице укр. Т-р им. И. Франко (1920). Дальнейшая деятельность К. связана с Львовским укр. т-ром об-ва "Руська бес?да" (1921-23). В эти же годы К. учился на филос. ф-те Львовского, затем Пражского ун-тов (окончил в 1924). В 1924 переехал в СССР, в 1924-1933 К.- актёр т-ра "Берез?ль", в 1933-52-актёр и художеств. руководитель харьковского Т-ра им. Т. Шевченко. С 1952 актёр и режиссёр и с 1954 по 1961 гл. режиссёр Т-ра им. И. Франко.
К.- смелый и самобытный мастер сцены, осуществлённые им спектакли отличались остротой социальной характеристики, оригинальностью трактовки, эмоциональной насыщенностью, поэтической приподнятостью.
Пост.: "Портрет" Афиногенова (1934), "Дай сердцу волю, заведёт в неволю" Кропивницкого (1934), "Гроза" Островского (1938), "Правда" (1937), "Богдан Хмельницкий" (1939), "Фронт" (1942), "Макар Дубрава" (1948), "Калиновая роща" (1950) Корнейчука, "Евгения Гранде" по Бальзаку (1940), "Молодая гвардия" по Фадееву (1945), "Ярослав Мудрый" Кочерги (Гос. пр. СССР, 1947), "Заговор обречённых" Вирты (1949), "Навеки вместе" Дмитерко (1948), "Мартын Боруля" Карпенко-Карого (1951), "Егор Булычев и другие" (1952);
"Персональное дело" Штейна (1956), опера "Богдан Хмельницкий" Данькевича (1953).
Особенностью исполнительского мастерства К. являлась острая внешняя характерность, внутр. глубина, тонкие психологич. нюансы. Мн. актёрские образы К. вошли в историю укр. театр. иск-ва.
Роли: аббат Гонорий ("Жакерия" Мериме, 1925), Малоштан ("Диктатура" Микитенко, 1936), Сержант Бедня ("Плацдарм" Ирчана), Мартын ("Мартын Боруля" Карпенко-Карого, 1934), Иван Непокрытый ("Дай сердцу волю, заведёт в неволю" Кропивницкого 1935), .Бухта, Бублик, дьяк Гаврило, Галушка ("Гибель эскадры", 1933, "Платон Кречет", 1934, "Богдан Хмельницкий", 1939, "В степях Украины", 1940), Счастливцев, Мурзавецкий ("Лес", 1939, "Волки и овцы", 1939), Тевье ("Тевье-молочник" по Шолому Алейхему, 1940), Булычев ("Егор Булычев и другие", 1947), Швандя ("Любовь Яровая", 1937), Ватутин ("Генерал Ватутин" Дмитерко, Гос. пр. СССР, 1948), Полудин ("Персональное дело" А. Штейна, 1956), Гуля ("Арсенал" Суходольского, 1957).
К.- один из первых исполнителей роли В. И. Ленина ("Правда" Корнейчука, 1937) на укр. сцене. Снимался в кинофильмах (с 1926). С 1932 занимался педагогич. деятельностью; в 1946-52 - в Харьковском театр. ин-те, с 1952- в Киевском ин-те театр. иск-ва. С 1947 - профессор.
Лит.: Смоляк Я., М. М. Крушельницький, Харьк?в, 1947; Кисельов Й., Театральн? портрети, Кив, 1955;
Г а н Я., Марьян Михайлович Крушельницкий, Киев, 1960. р. Б.
КРШЙЧКА (Kricka), Ярослав (p. 27.VIII.1882)- чехословацкий композитор, дирижёр, педагог. Дей-ствит. чл. Чешской академии наук и иск-в (с 1923). Засл. арт. ЧССР. В 1905 окончил Пражскую консерваторию, в 1906-09 жил в России, работал преподавателем музыки в Екатеринославе. В 1909 - дирижёр и хормейстер хоров "Виноградский Глагол" и "Пражский Глагол". В 1919-45 - проф. Пражской консерватории. К.- автор комич. опер: "Ипполита" (1917, Пражский Нац. т-р), "Огаржи" (1918, Нове-Место), "Белый пан" (1929, Брно) и др. Написал оперу-балет "Король Лир" (1940, Прага), муз. драму "Колут-ра" по Ирасеку, оперетту "Чешский Паганини", музыку к спектаклям, фильмам и произв. в др. жанрах. Автор очерков "Русская музыка" (1922), "Музыка и фильм" и др. Среди его учеников - Я. Капр, Я. Циккер, К. Габа.В. Сметачек и др.
Лит.: D es tal J., Jaroslav Kricka. Praha, 1944.
Л.Ф. Л.,Т. А.
КРЫЖЙЦКИЙ, Георгий Константинович [р. 20. IV (2.V). 1895] - русский советский режиссёр, театровед, критик, педагог. Учился на филологич. ф-те Петербургского, затем Киевского ун-тов (1912-19). В 1919 - зав. репертуарной частью Всеукраинского театр. комитета в Киеве, в 1920 зав. театр. сектором Одесского губнаробраза. Как режиссёр работал с 1920 в т-рах "Красный факел", "Теревсат", Петрогр. т-ре комической оперы под рук. Марджанова, затем в 1924-28 - в т-ре "Кривое зеркало" и др. В 1938-43 - худ. рук. и гл. реж. т-ра Марийской АССР. В 1949-56 - худ. рук. и педагог заочных курсов ВДНТ им. Крупской.
Соч.: Экзотический театр. Л., 1927; Режиссерские портреты, М.- Л., 1928; К. А. Варламов, М.- Л., 1946; Беседы о режиссуре, М.,1953 (совм. с С. Жмудским); К. А. Мар-джанов, М.- Л., 1946; К. А. Марджанов и русский театр. М., 1958; Немирович-Данченко о работе над спектаклем, М., 1958. А. Шн.
КРЫЛОВ, Виктор Александрович (псевд.- Виктор Александров) (1838-1906) - русский драматург. Окончил военно-инженерную академию; преподавал начертательную геометрию. Первая пьеса К.- драма из крепостного быта "Против течения" (1865), показывавшая произвол помещика, была изъята из репертуара Малого т-ра после первого представления. К. писал пьесы разных жанров: драмы из совр. драматургу жизни - "В духе времени" (1877), "Горе-злосчастье", "Надя Муранова" (обе 1883), "Семья" (1886, совм. с Адашевым), "Отрава жизни" (1891), "В глуши Сибири" (1896) и др.; историч. драмы и комедии (совм. с П. Н. Полевым)"Правительница Софья" (1883), "Девичий переполох" (1891); совр. комедии-"В осадном положении" (1886), "Шалость" (1880),
"Баловень" (1885), "Сорванец" (1888), "Летние грёзы" (1892), "Кому весело живётся?" (1896); либретто для оперетт. Ранние пьесы К. выражают либеральные настроения. В них действуют молодые интеллигенты, нападающие на косность, бюрократизм, ограниченность, тупость чиновничества, произносящие расплывчатые эффектные фразы о добре, справедливости, всеобщем равенстве перед законом, свободе совести. Герои эти лишены характера, индивидуальных черт. Однако впоследствии К. отходит и от либерального фразёрства. Его пьеса "Сыны Израиля" ["Контрабандисты", 1901, совм. с С. Эфроном (Литвином)] откровенно выражает черносотенную идеологию.
Пьесы К. строятся на занимательной интриге, внешней злободневности. Переделывая пьесы иностранных авторов, используя для сюжетов газетные фельетоны и даже репортёрские заметки, К. создал драматургию мелких, сенсационных фактов, полную намёков на конкретных лиц. Эта злободневность и знание законов сцены (эффектные концовки актов, выигрышные роли и др.) создавали пьесам К. кратковременный, но часто шумный успех. Пьесы К. ставились в Александрийском, Малом т-pax, широко шли в провинции. Драматургия К. свидетельствует о кризисе бурж. драмы, всё дальше отходящей от решения общественно важных вопросов. Среди представителей демократич. лит-ры пьесы К. получили иронич. определение "крыловщины". В 1893-98 К. был начальником репертуарной части петерб. имп. т-ров. Перевёл драму Лессинга "Натан Мудрый" (1874), выступал как театр. критик.
Соч.: Драматические сочинения, т. I-VII, СПБ, 1877-1894; 3 о г р а ф Н. Г., Малый театр второй половины XIX века, М., 1960. JQ. Д.
КРЫЛОВ, Иван Андреевич [2(13).II.1769, Москва,- 9(21) XI.1844, Петербург] - русский писатель-баснописец, драматург. Род. в семье бедного армейского офицера, система тич. образования не получил и с 10 лет вынужден был работать писцом (в подканцелярии тверского магистрата). В детстве, живя в Твери, К. был постоянным зрителем любительских спектаклей, дававшихся студентами-семинаристами. С 1783 жил в Петербурге, сблизился с театральными кругами. Впоследствии его ближайшими друзьями и сотрудниками по издательской деятельности становятся И. А. Дмитревский и П. А. Плавильщиков. Значит, влияние на театр. взгляды и драматургич. манеру К. оказала его работа в сатирич. журналах Н. И. Новикова "Трутень" и "Живописец".
Первое лит. произв. К.- либретто комич. оперы "Кофейница" (1784), сатирически обличающее нравы рус. крепостников-помещиков, было опубликовано только в 1869, после отмены крепостного права. В своих следующих произв.-трагедиях "Филомела" (опубл. в "Российском феатре" в 1793) и "Клеопатра" (не сохранилась) - К. стремился на античном материале разрешить совр. проблемы: право царя на произвол, народа - на восстание. Ранние комедии К. ("Бешеная семья", 1786, "Сочинитель в прихожей", 1786, "Проказники", 1787), продолжавшие традиции сатиры Новикова, ярко высмеивают разврат, пустоту, эгоизм дворянства, корыстолюбие продажных одописцев, гнущих спину в барских передних. Пьесы К. не допускались к постановке (по этому поводу в 1789 К. написал гневное сатирич. письмо директору т-ров Соймонову)
В 1789 К. начал издавать ежемесячный сатирич. журнал "Почта духов", уделяя в нём значит, внимание вопросам т-ра. Выступая поборником нац. самобытности рус. т-ра, К. отстаивал его высокое воспитат. значение, обличит, роль, критиковал состояние совр. т-ра, его репертуар. В 1790 журнал перестал издаваться в связи с усилением в России реакции и репрессий против печатных изданий. В 1792 К. издавал журнал "Зритель", к-рый также вскоре перестал выходить. Та же судьба постигла журнал К. и А. И. Клушина "Санкт-Петербургский Меркурий" (1793, здесь были опубликованы первые театр. рецензии К.). К. требовал от драматургии верности жизни, "подражания природе", считал, что идея пьесы должна вытекать из действий персонажей, а не из нравоучений. В 1800 К. создал "шуто-трагедию" "Подщипа" ("Трумф", 1800, домашний т-р кн. Голицына; роль Трумфа исполнял автор, изд. за границей в 1859, в России в 1871) памфлет на режим Павла I, пародию на классицистскую трагедию. Пьеса распространялась в списках, получила высокую оценку декабристов и Пушкина. В 1802 в Петербурге была пост. комедия К. "Пирог", высмеивавшая отрицат. черты дворянского сентиментализма. В период патриотич. подъёма, связанного с войной против Наполеона, К. написал по мотивам рус. былин либретто волшебно-патриотич. оперы "Илья Богатырь" (1806), а также свои лучшие комедии "Модная лавка" (1806, Петербург) и "Урок дочкам" (1807, там же). В этих комедиях, отличающихся жизненно правдивыми характеристиками персонажей, остроумным развитием действия, К. сатирически осмеивает галломанию дворянства, его рабское подражание всему французскому.
Характерные особенности комедий К.- реалистичность, демократич. направленность, сочувственное изображение людей из народа. После 1807 К. целиком посвятил себя басенному творчеству. Белинский называл басни К. "маленькими драмами", "маленькими комедийками". Типизация и индивидуализация персонажей, характерность их языка, живость и чёткость диалога, конфликтное построение сюжета, сатирич. острота сближают басни К. с его драматургией. Мн. басни К. инсценируются в кукольных и самодеят. т-pax, используются для сценариев мультипликационных фильмов. Творчество К., продолжавшего традиции Фонвизина, оказало воздействие на развитие рус. сатирич, комедии (Грибоедов, Гоголь), театр. эстетики. ;
Соч.: Полное собр. соч., под ред. Демьяна Бедного, т. 1-3, М., 1945-46; Соч., т. 1-2, М., 1955; Пьесы, М.- Л., 1944.
Лит.: Белинский В. Г., Иван Андреевич Крылов, Полн. собр. соч., т. 8, М., 1955; Загорский М., Крылов-драматург, в сб.: И. А. Крылов, Пьесы, М.-Л., 1944; Всеволодский В., Крылов и театр. в сб.:И. А. Крылов. Исследования и материалы, М., 1947; К а р с к а я Т. Я., И. А. Крылов и эстетика русского театра, в кн.:
Русские классики и театр. Л.- М., 1947; Данилов С. С., Последняя пьеса Крылова, там же; Степанов Н. Л., И. А. Крылов. Жизнь и творчество, М., 1958. Г.Х.
КРЫЛбВИЧ, Владимир Николаевич (1.XI.1895- 23.Х.1Э37) - белорусский советский актёр. Засл. арт. БССР (1931). Был членом ЦИК БССР с 1935. Один из основоположников белорус. т-ра. Род. в бедной крестьянской семье. С 1915 принимал участие в любительских спектаклях в Минске и в спектаклях рус. и укр. трупп, гастролировавших в Белоруссии. С 1921 актёр 1-го Белорус. гос. драм. т-ра (ныне Т-р им. Янки Купалы). Играл роли романтич. и социальных героев. Обладал хорошими сценич. данными (выразительное волевое лицо, сильный голос), глубокой эмоциональностью. Создавал крупные обобщённые образы, подчёркивая гл. черты характера своих героев. Первые крупные работы - в нац. спектаклях на исто-рич. и фольклорном материале. В 20-х и 30-х гг. создал на белорус. сцене яркие образы современников в пост. сов. драматургии.
Роли: Криницкий ("Павлин-ка" Купалы, 1920), Машека (о. п. Мировича, 1923), Крючков ("Пинская шляхта" Дуни-на-Марцинкевича, 1925), Ка-стусь Калиновский, Воевода (о. п. 1923, "Коваль-воевода" 1925, Мировича), Шигабутди-нов ("Мятеж" по Фурманову, 1927), Вершинин ("Бронепоезд 14-69", 1928), Чужаков ("Мост" Романовича, 1929), Чадов ("Жизнь зовёт" Билль-Белоцер-ковского, 1935), Берест ("Платон Кречет", 1936). Снимался в кино.
Лит.: Е с а к о у А., Ула-дз?м?р Крылов?ч, М?нск, 1956 (даты жизни и творч.). В. Н.
КРЫМОВ, Николай Петрович [20.IV(2.V).1884-6.V. 1958]-русский советский живописец, театр. художник и педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1942). Нар. художник РСФСР (1956). Чл.-корр. Акад. художеств СССР (с 1949). Учился в Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества (1904-11). С 1910 начал работать в т-ре (декорации к спектаклю "Не было ни гроша, да вдруг алтын" А. Н. Островского в моек. Т-ре Незло-бина). В позднейших своих театр. работах К. был связан преим. с драматургией Островского. Им созданы декорации к спектаклям: "Таланты и поклонники" (1933, МХАТ), "Не было ни гроша, да вдруг алтын" (1926. 4-я Студия МХАТа), "Волки и овцы" (1927, б. Т-р Корша), "Бесприданница" (1932, там же) и др. Оформил спектакль "Унтиловск" Леонова (1928, МХАТ).
Театр", работы К. раскрывают реалистич. направленность дарования художника. Мастер лирич. пейзажа, К. средствами сценич. живописи воплощал поэтич. картины рус. природы. В своей лучшей работе декорациях к спектаклю "Горячее сердце" (МХАТ, 1926) К. достиг глубоких социальных обобщений, острой сатиричности.
Лит.: Николай Петрович Крымов - художник и педагог. Статьи, воспоминания, М., 1960 (имеется библиография). м. п.
КРЭГ, К р е и г (Craig), Эдуард Гордон (р 16.1. 1872, Харпенден) английский режиссёр, художник и теоретик театра. Сын актрисы Э. Терри и архитектора Э. Годуина. Впервые выступил в спектакле в шестилетнем возрасте. Проф. работу в т-ре начал в 1889 в лондонском т-ре "Лицеум" под рук. Г. Ирвинга. Играл в "Лицеуме" до 1897, затем в ряде про-винц. т-ров. Выступал в классич. репертуаре, гл. обр. в пьесах Шекспира. Режиссёрская деятельность К. началась пост. оперы"Дидона и Эней"Пер-селла (1900, т-р "Хэмпс-тед консерватуар") Был художником и пост. спектаклей: "Северные богатыри" Ибсена и "Много шума из ничего" Шекспира (1903, "Импириал тиэтр", Лондон, с участием Э. Терри), "Спасённая Венеция" Отуэя (1904, "Лессинг-театр", Берлин), "Росмерсхольм" Ибсена (1906, т-р "Пергола", Флоренция, с участием Э. Дузе), "Гамлет" (1911, МХТ, совм. с К. С. Станиславским и Л. А. Сулержицким, с участием В. И. Качалова), "Борьба за престол" Ибсена (1926, Королевский т-р, Копенгаген), "Макбет" (совм. с Д. Россом, 1928, т-р "Никербокер", Нью-Йорк). В 1908-17 К. возглавлял т-р "Арена Гольдони" во Флоренции; в 1913 открыл там же школу театр. иск-ва. В этот период получили наиболее полное выражение его теоретич. взгляды. Обобщая опыт антиреалистич. направлений в театр. иск-ве 19 - нач. 20 вв., К. приходит к отрицанию реалистич. иск-ва, он проповедует бегство от действительности в мир "чистого иск-ва". Путь к этому К. видит в условном, символич. решении спектакля- в абстрактной архитектурной декорации, в отказе от декоративной плоскостной живописи. К. отрицал значение драматурга и актёра, провозглашал единовластие режиссёра. Он рассматривал драматургич. текст лишь как средство для выражения той или иной концепции режиссёра. Так, ставя "Гамлета" в МХТ, К. трактовал шекспировскую трагедию как пьесу о борьбе духа и материи. К. считал, что актёр должен быть заменён "маской", "сверхмарионеткой", лишённой человеч. эмоций. Взгляды К-, изложенные в его книгах и в издаваемом им журнале "Маска" (Флоренция, 1908-29), оказали большое влияние на совр. ему т-р, они стали знаменем антиреалистич. течений, но способствовали утверждению новой сценич. техники.
Соч.: The art of the theatre, Edinb. - L., 1905 (в рус. пер.-Сценическое искусство, СПБ, [1908]); On the art of the theatre, L., 1911 (в рус. пер.- Искусство театра, СПБ, [1912]), 5 ed., L., 1957; Towards a new theatre, L.- Toronto, 1913; The theatre advancing, Boston, 1919, L., 1921; Puppets and poets, L., 1921; Designs for the theatre, L., 1927, [L., 1948]; Henry Irving, L., 1930; Ellen Terry..., L., [1931];
Index to the story of my days, L., [1957].
Лит.: Гвоздев А- А., Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX столетий, Л.- М., 1939, Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве., Соч., т. 1, М., 1954;
Marotti F., Edward Gordon Craig, [Bologna, 1961];
В a b 1 e t D., Edward Gordon Craig, P., 1962. ?. f{.
КРЮКОВ, Владимир Николаевич [9(22).VII. 1902-14.VI.1960] - русский советский композитор. В 1925 окончил Моск. консерваторию по кл. Н. Я. Мясковского. В 1933-35 - зав. муз. частью моек. Т-ра Революции. Автор опер "Станционный смотритель" на сюжет Пушкина (1940, Оперный т-р им. Станиславского), "Дмитрий Донской" (1947, Оперная студия им. Станиславского) и др. Писал музыку к драм. спектаклям: "Орестея" Эсхила (1926, МХАТ 2-й), "Последняя жертва" (1935, Центр, т-р Красной Армии), "Ромео и Джульетта" (1935, Т-р Революции) и др. Сценич. произв, К. отличаются искренностью, непосредственностью, в них ярко выражено лирич. начало. Опера "Станционный смотритель" - одна из первых в сов. музыке попыток создания лирико-психологич. оперы. Ю. Быч.
КРЮКОВСКИЙ, Матвей Васильевич [16(27). XI. 1781-1811] - русский драматург. Окончил Сухопутный кадетский корпус. С 1804 был членом Об-ва любителей словесности, наук и художеств. К.- автор историко-патриотич. трагедии в стихах "Пожарский, или Освобождённая Москва" (1807, Петербург), с большим успехом шедшей на столичной сцене в период войны России с наполеоновской Францией. Написанная не без влияния "Димитрия Донского" Озерова, эта трагедия была, однако, далека от свободолюбия Озерова. А. С. Яковлев, исполнявший в Петербурге роль князя Пожарского, считал её "трескучей", лишённой страстей и драматич. движения. Второе и последнее произведение К. "Елизавета, дочь Ярослава" на сцене не ставилось (изд. посмертно в собр. соч-, СПБ, 1820).
Соч.: Пожарский. Трагедия в 3 д., СПБ, 1807, 2 изд., СПБ, 1810.
Лит.: Бочкарев В. А., Русская историческая драматургия начала XIX века (1800-1815 гг.), "Ученые записки" [Куйбышевского гос. педагогич. ин-та им. В. В. Куйбышева], Куйб.ышев, 1959, вып. 25, гл. 16; Ж и ? а р e в С. П., Записки современника, М.- Л., 1955. Т Р.
КСЕНДЗОВСКИЙ, Михаил Давидович [р. 29.IX (11.X).1886]-русский ' советский артист оперетты. В 1901-03 пел в хоре Нар. дома в Одессе, затем в оперных т-рах Одессы и Тифлиса. С 1908 выступал как артист оперетты в Казани, Москве (т-р "Эрмитаж"), в Петербурге ("Палас-театр") и др. городах. С 1933 работал в концертном ансамбле, организованном К. совм. с М. Вронской. Голос исключит. мягкого, красивого тембра, живой артистич. темперамент принесли К. славу одного из популярнейших артистов петерб. оперетты.
Роли: Граф Люксембург (о. п. Легара), Баринкай ("Цыганский барон" И. Штрауса), Симон ("Нищий студент" Миллёкера), Эдвин ("Сильва" Кальмана), Катано ("Гейша" Джонса) и др.
Лит.: Двинский М., Зигзаги, "Обозрение театров и спорта", П., 1922, № 47, 27 ноября, с. 5. г. Л.
КСЕНОПУЛОС (?????-.?????), Григориос [9(21).XII. 1867-14.1.1951] греческий писатель, драматург и критик. В 1888 окончил Афинский ун-т. Первое дра-матургич. произв. К.- комедия "Опекун" (1895, т-р "Афинеон") положила начало реалистич. драматургии в новогреч. т-ре. В драме "Тайна графини Вале-рены" (1904, т-р "Неа скини") К. показывает упадок дворянского сословия. Психологич. драма "Фотини Сандри" (1908) и драмы "Стелла Виоланди" и "Рахиль" (обе 1909) рассказывают о трагич. судьбе женщин, ставших жертвой предрассудков. Жизни греч. крестьянки посв. одноактная пьеса "Родительская суббота" (1911). Живые полнокровные образы созданы К. в комедиях "Искушение" (1910), "Херувим" (1911), "Цветок Востока" (1911), в лирич. комедии "Студенты" (1919), в пьесе "Плебей" (1933, Нац. т-р) и др. У К. были и слабые пьесы, свидетельствующие об идейно-худ ожеств. непоследовательности автора. Но его лучшие пьесы, посв. социальной проблематике, правдиво раскрывающие внутр. мир героев, имели большое значение для утверждения реализма в греч. драматургии и т-ре, формирования нац. репертуара. В 1922 К. была присвоена Гос. пр.; в 1931 избран действит. членом Афинской академии.
Соч.: ???????, т. 1-4, ?????, 1913-1945; Пьесы, пер. с греч., М., 1962. Д. С.
КСЙНДАС (??????), Спиридон (8.VI.1814- 25.??.1896) - греческий композитор. Музыке обучался у Н. Мандзароса. Автор опер (на итал. яз.): "Анна Кинтер" (1855), "Граф Джулиано" (1857), "Три телохранителя" на сюжет из романа "Три мушкетёра" Дюма-отца (1885) и др. Наибольшим успехом пользовалась комич. опера К. "Кандидат в депутаты", впервые поставленная на родине композитора - о-ве Корфу в 1867 (в 1888 пост. в Афинах в т-ре "Букура"). Это была первая нац. опера, исполненная греч. певцами. Музыка К. мелодична и задушевна, в ней чувствуется влияние Россини. К. пользовался также широкой известностью как виртуоз-гитарист. Юл. М.
КСЙРГУ (Xirgu), Маргарита (р. 1888)- испанская актриса. В 1908 дебютировала в барселонском т-ре "Ромеа" в пьесе Гимеры "Море и небо" в роли Бланки. С 1914 выступала в Мадриде, где с успехом исполняла роли в пьесах совр. драматургов. К. играла комедийные, бытовые и трагедийные роли, в т. ч. Валентина ("Зло, которое нам причиняют" Бенавенте), Мариа-нела (инсц. одноим. романа Переса Гальдоса). Прославилась исполнением ролей в пьесах Гарсиа Лорки: Марьяна Пинеда (о.п., 1927, т-р "Гойя", Барселона), Башмачница ("Чудесная башмачница", 1930, т-р "Эс-паньоль", Мадрид), Йерма (о. п., 1934, там же). Донья Росита (о. п., 1935, т-р "Принсипаль палас", Барселона). Трагедийный талант К. раскрылся в работе над ролью Медеи в о. п. Сенеки (1933, т-р в Мериде). В 1933 выступала на Кубе, в Мексике; после прихода
Франко к власти К. отказалась вернуться в Испанию. В Аргентине началась режиссёрская деятельность К. Она ставила классич. драматургию и пьесы совр. драматургов демократич. направления. Труппой К. были пост. пьесы: "Дама зари" Касоны (т-р "Авенида", Буэнос-Айрес, 1941), "Дом Бернарды Альбы" Гарсиа Лорки (1945, там же) и др. К. руководит Нац. т-ром в Монтевидео (Уругвай). Л. Крас.
"КТО СМЕЁТСЯ ПОСЛЕДНИМ" - комедия в 3 д. К. К. Крапивы. Соч. 1939 (на белорус. яз.). Пост. в том же году, в октябре, в 1-м Белорус. гос. драм. т-ре, ныне им. Я. Купалы (реж. Раевский и Рахленко, худ. Шкляев; Гор-лохватский - Рахленко, Анна Павловна - Полло, Галина;
Черноус - Бирилло, Санников; Туляга - Глебов, Левано-вич - В. Кудрявцев, Вера-Шинко, Шаталевич; Зёлкин - Платонов, Сченснович; Зина Станюта, Лицкая; тётя Катя - Ржецкая, Миронова; Ничипор - Григонис; Гос. пр. СССР, 1941). "К. с. п." ставили: Т-р им. Азизбекова (Баку, 1941), Моск. т-р Сатиры (1941), Казанский рус. т-р (1953), Ленингр. т-р им. Ленинского комсомола (1953), Т-р им. Зань-ковецкой (Львов, 1953), Т-р им. Октябрьской революции (Одесса, 1953), Горьковский т-р (1954), Т-р им. Моссовета (1954), Волгоградский т-р (1955),Латвийский т-р драмы (1960; реж. Амтман-Бриедит; Горлохватский - Ян Осис) и мн. др. Комедия была в 1955 экранизирована автором (реж. Корш-Саблин).
Издания: "К. с. п.", Мшск, 1939, К р а п i в а К. К., Выбраныя творы, Мшск, 1947; Драматычныя творы, М1нск, 1951; П'есы, MincK, 1953; на рус. яз.: М., 1940 (пер. и лит. обработка Г. Рыклина); Белорусская драматургия. Сб. пьес, т. 1, Л.- М., 1949; Крапива К. К., Избранные драмы, М., 1953; в сб.: Пьесы советских писателей, т. 6, М., 1955, с. 67-130.
Лит.: Б у т а к о в А., Искусство жизненной правды Минск, 1957, с. 175-196. А. Шн
КТОРОВ, Анатолий Петрович [р. 12(24).IV.1898]- русский советский актёр. Нар. арт. СССР (1963). В 1919 окончил студию под рук. Ф. Ф. Комиссаржев-ского. Дебютировал в 1917 в Т-ре им. В. Ф. Комиссар-жевской и играл в этом т-ре до 1920. В 1920-33 (с перерывом) работал в б. Т-ре Корша. В 1933 вступил в труппу МХАТа. Искусство актёра, обретая с годами отточенность и зрелость, не испытало сложной эволюции; хорошие внешние данные, природный артистизм, мастерство сценич. диалога уже в первые годы работы выдвинули К. в число известных молодых актёров.
В творчестве К. можно проследить несколько тем. Его первая значит, роль - паж Жеан в пьесе "Ванька-ключник и паж Жеан" Сологуба (1919) молодой влюблённый повеса. С тех пор К. часто играл удачливых, весёлых, легко скользящих по жизни людей, обладающих изящными манерами: Элджернон ("Легкомысленная комедия для серьёзных людей" Уайльда, 1923), сын короля ("Чёрная месса" Шершеневича по Сарду, 1924), позднее в МХАТе- Шервинский ("Дни Турбиных" Булгакова, 1936), Дульчин ("Последняя жертва", 1948), Коко ("Плоды просвещения", Гос. пр. СССР, 1952). К той же группе образов могут быть отнесены изворотливый и сметливый Сэм Уэллер ("Пикквикский клуб" по Диккенсу, 1935) и бродяга Автолик ("Зимняя сказка" Шекспира, 1958).
Вторую значительную группу в репертуаре К. составляют обольстительные изящные лицемеры, ведущие двойную игру: Петлиц ("Канцлер и слесарь" Луначарского, 1921), Люцио ("Мера за меру" Шекспира, 1922), Джозеф ("Школа злословия" Шеридана, 1940), Керкер ("Домби и сын" по Диккенсу, 1949).
Остро характерное дарование К. раскрылось в таких образах, как тиран Навуходоносор ("Иудейская вдова" Кайзера, 1923), отец Степан ("Земля" Вирты, 1937), краснобайству ющий адвокат Звонцов ("Егор
Булычев и другие", 1934, "Достигаев и другие", 1938), доносчик и завистник Пётр Долгоруков ("Пушкин" Булгакова, 1943), гитлеровский садист Розенберг ("Русские люди", 1943), эгоистичный и самовлюблённый профессор Серебряков ("Дядя Ваня", 1947), воинствующий мещанин Суслов ("Дачники", 1953), политикан Муссе ("Убийца" И. Шоу, 1961).
С успехом исполняет К. и роли, требующие глубокого психологич. анализа, мастерства внутр. перевоплощения. Из первых работ К. к этим ролям относились:
Генри ("Пурга" Щеглова, 1927), поручик Печерский ("Инженер Мерц" Никулина, 1929), писатель Шевелев ("Попутчики" Сейфуллиной, 1932), а также Каран-дышев ("Бесприданница" Островского, 1932). Позднее Кроссман ("Осенний сад" Хелман, 1956) и Бернард Шоу ("Милый лжец" Килти, 1962), в последнем спектакле актёру удалось раскрыть сложный внутр. мир большого художника.
К. безупречно владеет голосом, у него выразительный* жест, пластика, тонкое чувство юмора. С 1925 снимается в кино-Каскарилья ("Процесс о трёх миллионах"), Коркис ("Праздник святого Иоргена"), Паратов ("Бесприданница") и др. 3. В л.
КУ (казах. - хитрец, пройдоха) - казахские народные комики-затейники, увеселявшие народ на праздниках и свадьбах шутками, весёлыми песенками, комич. выходками. Напр., во время свадебного обряда "бет-ашар" (открытие лица невесты) ку представлял невесте родственников жениха, шутливо имитируя их повадки и требуя от них подарка невесте. При развитии проф. т-ра комич. приёмы ку были использованы первыми нац. актёрами. В Киргизии нар. комики, выполняющие те же функции, что и ку, наз. к у у д у л. Н. Л.
КУАДРА (Cuadra), Фернандо (р. 29.XII.1927)-чилийский драматург. Лит. деятельность начал в конце 40-х гг. В пьесе "Мать-земля" (1957, т-р "Арлекин"), проникнутой глубокой симпатией к труженикам деревни, автор бичует продажность суда и полиции. Среди др. пьес К.: "Элиос" (1953, труппа "Арлекин"), "Неизвестная" (1954, т-р "Талия"), "Возвращение домой" (1956), "Их принесли в жертву" (1959). Л. X.
КУАНЫШПАЕВ, Калибек (р. 1893)- казахский советский актёр. Народный арт. СССР (1959). Деп. Верх. Совета СССР 2-4-го созывов. Чл. Коммунистич. партии с 1943. Был пастухом, чернорабочим. С юношеских лет выступал как комик-рассказчик на нар. праздниках и ярмарках. Один из основоположников казах. проф. гос. т-ра (1925).
В своей сценич. деятельности К. сохраняет и развивает традиции нар. творчества, сочетая их с мастерством проф. иск-ва. В казах, пьесах К. создал образы, отмеченные нац. своеобразием, народностью. Особенно привлекательны положительные образы К., наделённые большим обаянием, чистотой, благородством: Кебек, Кобей, Абыз, старик повстанец Танеке, Абай, генерал Панфилов ("Енлик и Кебек", 1925, 1933, 1957; "Ночные раскаты", 1935; "Абай", 1940;
"Гвардия чести", 1942, Ауэзова), глухонемой Балу-ан ("Ахан-сере и Актокты" Мусрепова, 1942), колхозный садовник Жанас ("Цвети, степь!" Тажиба-ева, 1952). Творческий диапазон К. исключительно широк. С большой обличительной силой играет он отрицательные роли - буффонный визир Шораяк ("Аядар Косе" Хусаинова, 1942) и трагедийный зловещий Кунанбай (инсц. "Абая", 1949, Гос. пр. СССР, 1952). В ролях переводного репертуара К. сочетает своеобразие интерпретации с близостью авторскому замыслу: Городничий (1936), Баптиста ("Укрощение строптивой", 1943), Виноградов ("Победители" Чирскова, 1947). Автор (совм. с Ш. Хусаиновым) пьесы "Шаншарлар" ("Острословы"), пост. Казах, т-ром в 1948. С 1937 снимается в кино.
Лит.: О л и д о р О., Калибек Куаныш-паев, М., 1950. Я. Л.
КУАТРЙНИ, Кватрини (Quat-trini), Ян (13.V. 1822-1892) - польский оперный дирижёр, режиссёр, педагог. По нац. итальянец. Приехал в Польшу в 1841 с группой итал. артистов и остался в Варшаве, где начал преподавать пение. Позднее был приглашён на должность дирижёра Варшавской оперы; с 1852-гл. дирижёр т-ра. К. популяризировал нац. польскую оперу, в особенности творчество С. Монюшко; был режиссёром и дирижёром пост. первой нац. оперы "Галька" Монюшко (1858). Среди др. постановок: "Лом-бардцы" Верди (1843), "Гугеноты" (1858). Вёл педагогич. деятельность (среди учеников К.- Б. Довяковская). Автор ряда вок. произв. Л. Коз, КУБАД (наст. имя и фам. - Кубад А б-дулла оглы Касимов) [р. 27.VII (8. VIII).1896]- азербайджанский советский театровед- В 1928 окончил Вост. ф-т Азерб. ун-та. Автор ряда работ по истории театр. и муз. культур Азербайджана.
Соч.: Зарождение и развитие Азербайджанского музыкального театра, в сб.: Искусство Азербайджана, [т.] 3, Баку, 1950; Театр, в сб.: Советский Азербайджан, Баку, 1958; Азербайджанский театр оперы и балета им. М. Ф. Ахундова, М., 1959 (совм. с А. Бадалбейли); Узеир Гаджи-беков, Баку, 1945; Муслим Магомаев, Баку, 1956; Очерки из истории музыкальной культуры Азербайджана XII в., в сб.: Искусство Азербайджана, [т. З], Баку, 1950.
КУБЕРТАВИЧЮС, Пятрас (р. 22.VI.1897) - литовский советский актёр, режиссёр, педагог. Нар. арт. Лит. ССР (1959). Один из основоположников литов. проф. т-ра. Сценич. деятельность начал в Петрограде в 1916-18 в студии и т-ре Ю. Вайчкуса, с к-рым в 1918 переехал в Вильнюс, С 1919 работает в Каунасе (с конца 40-х гг.- в Каунасском драм. т-ре). Актёр глубокого интеллекта, К. обладает большим сценич. темпераментом. Его сценич. образы отличаются глубиной мысли, реалистич. выразительностью, динамикой. Играл преим. героич. роли. Особым успехом пользовался в историч. репертуаре: Скиргайла, Ша-рунас (о. п. В. Креве-Мицкявичюса, 1924, 1929), Маур ("Владыка" Миколайтиса-Путинаса, 1929) и в бытовых литов. пьесах: Рустейка ("Сыны зари" Чюрлё-нене-Кимантайте, 1923), Дауба ("Тщетные усилия" Вайчюнаса, 1926), Скумбинас ("Страшная ночь" Сруо-га, 1936).
Др. роли: Президент ("Коварство и любовь", 1922), Сигурд ("Воители в Гельголанде" Ибсена, 1925), Король Лир (1927), Карл Моор (1928), Яго ("Отелло", 1924), Городничий (1933), Макбет (1939), Нил ("Мещане", 1940), Чебутыкин ("Три сестры", 1959), Даукша ("Братская поэма" Межелайтиса, 1957), Годун ("Разлом", 19 41), Максимов ("За тех, кто в море!", 1947).
С 1924 ведёт режиссёрскую деятельность (лучшие пост. создал в сов. время). Пост.: "Отец" Грушаса (1944), "Поют петухи" Балтушиса (1948 и 1958), "Блудный сын" Блаума-на (1957). С 1936 преподаёт в театр. студиях.
Лит.: Lietuvos TSR... artisto Petro Kubertaviciaus 40 metu seen. darbo, jubiliejus, Kaunas, 1958 (Альбом). В. М.
КУБЙЛЬО ДЕ АРАГОН (Cubillo de Aragon), Альваро (ок. 1596-21.X.1661) испанский драматург. Писал пьесы на легендарно-исто рич. сюжеты:
"Молния Андалусии" (1632), "Испанский бастард", "Наивысшее мщение за поруганную честь" (изд. 1658); комедии характеров: "Совершенная супруга", "Куклы Марселы" (обе в 1636); бурлескные комедии - "Невидимый властитель сундука" и мн. др. Пьесы К. де А. нередко используют сюжеты Лопе де Вега и Кальдерона, но они лишены глубокого гуманистич. содержания; пользовались успехом благодаря их сценичности, остроумию, тщательной разработке характеров.
Соч.: Comedias, в кн.: Dramaticos posteriores a Lope de Vega por Don Ramon de Mesonero Romanos, t. 1, Madrid, 1858 (Biblioteca de autores espanoles, t. 47, с XXXI-XXV).
Лит.: Cotarelo y Mori E., Alvaro Cubillo de Aragon, "Boletin de la Academia Espanola", 1918, t. V, с. З- 23, 241-80. 3. Я.
КУБИНСКАЯ АКАДЕМИЯ ДРАМАТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА (Academia de artes dramaticas, ADAD) - кубинская школа драматического искусства. Открыта в 1941 в Гаване. Среди организаторов Академии - видные деятели кубинского т-ра - Л. А. Баральт, Ф. Ичасо, В. Родригес. А. Карпин-тьер. Большую роль в её создании сыграли исп. театр. деятели - Р. Барсиа и Ф. Мартинес Альенде. Академия ставила себе целью подготовку нац. театр. кадров. В программу обучения входили такие дисциплины, как мастерство актёра, мимика, дикция, физич. культура, на спец. курсах изучались декламация, грим, театр. костюм и др. Ученики Академии выступали в разл. т-рах столицы со спектаклями "Саламанкская пещера" Сервантеса, "Перед завтраком" СГНила, "Юбилей" Чехова, "Донья Росита" Гарсиа Лорки и др. При К. а. д. и. был организован Детский кукольный т-р. Академия популяризировала лучшие произв. нац. и мировой драматургии. В 1944 из-за финансовых затруднений прекратила работу. Из учеников Академии была сформирована театр. труппа АДАД, работавшая до 1953. Л. X.
КУБИНСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Издавна на Кубе существовали индейские нац. представления - арейтос, но с приходом колонизаторов-испанцев (16 в.) они исчезли и лишь нек-рые их элементы использовались в религиозных зрелищах. Дальнейшее развитие театр. иск-ва на Кубе связано с исп. т-ром. Пост. комедии "Хорошие люди на небе. а дурные на земле" (1758, автор неизв.) послужила началом создания светского т-ра. Первые представления разыгрывались в частных домах. В 1776 в Гаване было построено первое театр. здание "Колисео" (с 1803 называлось "Принсипаль"). На сцене "Колисео" ставились пьесы Лопе де Вега, Кальдерона, Ф. Рохаса Соррильи, Г. Ховельяноса и др. Большим успехом пользовались сайнете исп. драматурга Р. де ла К руса, на основе к-рых впоследствии развился жанр кубинского нац. сайнете. В 30-е гг. 18 в. написана пьеса "Принц-садовник и переодетый Клоридано", приписываемая С. Пита. Эта пьеса* положила начало направлению в драматургии, развивавшему традиции исп. драмы. Б конце 18 в. появились пьесы "Галантный подпоручик, терпеливый муж и дерзкая жена" В. Па-скуаля Ферреры (1790), "Благоразумный выбор и привилегированный возлюбленный" М. Гонсалеса (1792). Творчество актёра и драматурга Ф. Коварру-въяса, писавшего сайнете, комедии, злободневные интермедии, способствовало развитию другого направления в кубинском т-ре, связанного с нар. истоками. В 1-й четв. 19 в. появляются пьесы видного кубинского поэта и драматурга X. М. Э ре дии "Эдуарде IV, или Милосердный узурпатор" (пост. любителями с участием автора в г. Матансасе, 1819), "Монтесума, или Мексиканцы" (1819), написанные под влиянием франц. неоклассицизма. Эредия переводил пьесы В. Альфьери, Вольтера, М. Ж. Шенье, П. Кребийо-на и др. В 1837 в Гаване было построено здание т-ра "Такон" (на 3037 зрителей) - первого большого т-ра на Кубе (открыт в 1838).
Влияние революц. романтизма сказалось в пост. пьес "Гильермо" испанца X. М. де Андуэсы (1838) и "Дон Педро Кастильский" доминиканца X. Ф. Фок-сы (1838). В 1838 в т-ре "Такон" был пост. "Граф Алар-кос" X. Миланеса. Следующая пьеса этого автора - драма "Поэт при дворе" (1840), где он утверждал обществ, значение иск-ва, была запрещена цензурой (пост. только в 1846). Принципы классицизма и ро-мантич. драмы сочетала в своих пьесах "Однорукий Альфонсо" (1844) и "Валтасар" (1858) Г. Гомес де Авельянеда. Крупным представителем романтизма был поэт и драматург X. Л. Луасес, к-рый написал трагедию "Аристодем" (изд. 1867), обличающую исп. колониализм. В духе неоклассицизма писали драматурги X. Ф. Мансано ("Сафира", 1842), Л. Турла ("Отец Хараута в Гаване". 1848). Наряду с роман-тич. т-ром на Кубе развивался нар. т-р, популяризировавший комедии и сайнете. К этому направлению принадлежал X. А. Мильян, написавший пьесы "Бой быков без быков", "Комета 13 июня", "Конец света", "Калифорниец", в к-рых изображал злободневные события, недостатки кубинского общества. В жанре нар. комедий, порой содержавших выпады против исп. завоевателей, выступали В. X. Креспо-и-Бор-бон, известный под псевд. К. Ганга, и Ф. Фернандес. Сайнете Ганга "Похлёбка с перцем, или Свадьба Панчи Хутия и Кануто Сахарной Головы" (1847) и "Под тамарийдовым деревом" (1864) долго сохранялись в репертуаре т-ра. Ф. Фернандес написал комедию-шутку "Чёрные профессора" (1868), имевшую большой успех. Традиции Коваррувьяса продолжали и комич. актёры, игравшие в т-ре "Вильянуэва" (осн. в 1853). Во 2-й пол. 19 в. возникли новые т-ры в провинции. В 1850 открылись "Т-р де ла рейна" в Сантьяго (впоследствии наз. "Орьенте"), в 1849 т-р "Принсипаль" в Камагуэе. в 1860 построен т-р "Эс-теван" в Матансасе (затем наз. т-р "Сауто").
Романтич. направление в лит-ре и театр. иск-ве развивалось в условиях исп. колониального гнёта. Строгость цензуры и безраздельное господство исп. трупп тормозили развитие кубинской драматургии. Борьба за независимость в 1868, разделившая страну на два лагеря, нашла отражение в драматургии. По-литич. комедия X. Валерио "Горбатого могила исправит" (т-р "Вильянуэва", 1869). имеющая антиисп. направленность, вызвала волнения и вооружённые столкновения между исп. солдатами и кубинскими патриотами. В то же время Л. М. Касадо писал небольшие пьесы ("Воробей", "Слава Тунам", обе в 1869), носившие происп. характер. Тяжёлое политич. положение в стране вызвало упадок театр. иск-ва. Среди немногих пьес, посв. значит, обществ, темам:
"Мулат" А. Торроэльи (1870), "Победители" X. Арма-са-и-Карденаса (1895). Появлялись пьесы на исто-рич. сюжеты, перекликавшиеся с современностью:
"Атуэй" Ф. Сельена, "Абдала" X. Марти (1869) и др. Конец 19 в. характеризуется дальнейшим развитием нар. т-ра. Большим успехом пользовались сайнете Э\ Мейрелеса, О. Д. Гонсалеса и И. Сарачаги, ставившиеся в т-ре "Альгамбра". Но постепенно нар. сайнете перерождается в комедию-буфф, опошляется и теряет свои первоначальные достоинства.
Согласно Парижскому мирному договору 1898, Куба была формально провозглашена "независимой" республикой (в 1902). Однако исп. труппы по-прежнему господствовали на сценах кубинских т-ров. Первая попытка создания нац. т-ра была предпринята драматургами X. А. Рамосом, М. Э. Уреньей и др. В 1910 они организовали "Об-во содействия развитию т-ра", к-рое ставило в т-ре "Такон" пьесы Гомес де Авельянеды и X. Марти. В 1915 создаётся "Об-во друзей кубинского т-ра", в задачу к-рого входила пропаганда пьес кубинских авторов. Здесь ставились пьесы X. А. Рамоса, Р. С. Вароны, Г. С. Галарраги, Л. А. Баральта, М. Э. Уреньи и др. Деятельность об-ва поддерживали журн. "Театро кубано" (1919-20) и "Альма кубана" (1923, 1929), в к-рых пропагандировались передовые взгляды на театр. иск-во.
В 20-е гг. 20 в. наметились тенденции к обновлению кубинского т-ра. Группы энтузиастов-любителей предпринимали попытки пост. новых пьес. Однако реакц. диктатура Мачадо (1925-33), преследования прогрессивных деятелей культуры мешали развитию кубинского т-ра. Продолжали работу немногие культурные центры (напр., "Лисеум", об-во "В защиту музыкального искусства"). Несмотря на диктатуру Ф. Батисты, в 1936 по инициативе Л. А. Баралъта в Гаване был создан т-р "К у два", к-рый объединил прогрессивных театр. деятелей, стремившихся к обновлению репертуара, техники сцены. В 1941 была организована Кубинская академия драматического искусства (АДАД) для подготовки актёров и режиссёров. Создаются и др. новые театр. труппы, в т. ч. "Народный театр-библиотека" (1940), Университетский т-р (1941), "Патронато дель театро" (1942), Народный т-р (1943). Драм. коллективы работали также при Кубинском кружке изящных иск-в. Детском обществе изящных иск-в, а также при Испано-кубинском объединении нац. авторов, куда входили исп. режиссёры и актёры, живущие на Кубе. Эти коллективы ставили пьесы Р. С. Вароны, Инсуа, Э. Каты, Сайнса, Ф. Ичасо, Л. де ла Пенья, Аристигеты, X. Трианы, Р. Эгурена, Э. Тавоады и др.
В период 2-й мировой войны Куба присоединилась к антигитлеровской коалиции. Героич. борьба сов. народа вызвала интерес к рус. культуре. Т-ры ставили произв. Чехова, Горького, Леонова, Симонова. В 1941 при Гаванском ун-те была организована театр. школа под назв. "Семинар драм. иск-ва", подготовившая новое поколение кубинских актёров и способствовавшая формированию творчества нац. режиссёров. В 1947 начал выходить журн. "Прометео", на базе к-рого возникла одноим. театр. труппа. Появились и др. театр. труппы, в т. ч. "Свободная сценич. труппа" (в 1949, с 1950 наз. "Лас маска рас"), кукольный т-р "Ла каррета". Создана организация "Мисьонес культу ралес" (1950) для пропаганды театр. иск-ва на Кубе.
Прогрессивные кубинские драматурги выступали против социального гнёта, унижения человеческого достоинства, призывали к борьбе с нацизмом, стремились отражать современность в пьесах: "Люди злой воли"
(1942), "Жизнь под землёй" (1943), "Участок 20" (1949) В. Родригеса Белеса, "Наши люди" (1944), "Народные партизаны" (1944), "Измученное сердце" (1946), "Без имени" (1947) О. Вальдеса Эрнандеса, "Сабанимар" П. Альфонсо (1944). В жанре комедии писали драматурги М. Альварес Риос ("Муж Бебы Фрага", 1948, "Марти 9"), X. Антонио Гонсалес ("Роман", 1946, "Репетиция", 1948), М. X. Касанова (муз. комедии "Тропический отель", "Свидание трёх", 1944), И. Фернандес ("А что о нас скажут", 1944, "То, о чём не говорят", 1945, совм. с К. Понсе ) и др. В области драмы работают Р. Феррер ("Свидание в зеркале", 1948, "Лиля-бабочка", 1950), Р. А. Буш ("Весна и море", 1947, "Из живой воды", 1948), Н. Бадиа ("Жаворонок", 1947), М. Сентено ("Магдала", "Волшебство", обе в 1945) и др. После военного переворота 1952 преследование прогрессивных деятелей культуры пагубно отразилось на развитии кубинского т-ра. Мн. театр. коллективы и организации прекратили деятельность.
Победа революции 1959 открыла новые перспективы перед театр. иск-вом Кубы. Драматурги обратились к новым темам, показывая политич. и экономич. бесправие кубинского народа в прошлом, его борьбу против гнёта. В т-р пришло новое поколение деятелей иск-ва, всё более прочные позиции завоёвывает реализм. Драматурги создали значит, по тематике пьесы -"Холодный воздух" В. Пиньера, "Гонимые", "Кувшин", "Коровы" М. Монтеса Уидобро и др.
Новые тенденции нашли выражение и в фарсе "Чашка кофе" Р. Феррера (1959, "Ин-т изящных иск-в"), изобличающем богачей, привыкших издеваться над своими слугами, в пьесах "Деревья без корней" Р. Гонсалеса де Каскорро о разложении помещичьей семьи, "Сара на задворках" М. Регеры Саумеля о бесчеловечном отношении иностр. компании к своим служащим, "Оружие из железа" П. А. Фернандеса, "Драма земли" X. О. Руиса, написанная в форме сайнете. В репертуаре кубинских т-ров: "Медея в зеркале" X. Трианы, "Пробуждение" Р. Эгурена, "Ястребы убегают от бури" Э. Тавоады, "Шиворот навыворот" Монтеса Уидобро, "Слава" И. Гонсалеса, "Генерал Антонио был здесь" М. Регеры Саумеля и др. Создаются новые т-ры (к 1961-25 театр. трупп), напр. "Т-р Народа" в Гаване, к-рый знакомил зрителей со значит, произв. нац. и переводной драматургии ("Трясина" X. А. Рамоса, "Марьяна Пинеда" Гарсиа Лорки, "Сейлемские колдуньи" Миллера). В 1961 был открыт Нац. т-р в Гаване (закрыт в 1962). Здесь ставились пьесы кубинских авторов - У. Па-дильи, Р. П. Чавеса, X. Васкеса Бланке, А. Л. Чакона, X. Корралеса, В. Риверы, М. Монтеса Уидобро, а также переводная драматургия (Чехов, Горький, Ф. Гарсиа Лорка, Б. Брехт, Л. Пиранделло, Ж. Д. Сартр и др.). При т-ре существовали семинар драматургов, труппы совр. и нар. танца. В Гаване работают гос. т-ры "Театр-студия", "Нац. драм. труппа", "Герника", "Миланес", "Рита Монтанер", частные т-ры "Арлекин", "Прометео", "Идаль". В 1961 состоялся первый фестиваль рабоче-крестьянского т-ра.
Среди театр. деятелей Кубы: режиссёры - В. Ре-вуэлта, Э. Манэ, Э. Думе, А. де Луис, К. Понсе де Леон, Р. Вигон, Ф. Морин, И. Дельгадо, актёры - Э. Домингес, П. Вальехо, Э. Кинтеро, Ф. Сантос, К. Бермудес, М. Лимонта, Т. Бланке, А. Родригес, А. Эскартин, М. Асеведо, Л. Льерена, Б. Мартинес, Р. Ревуэлта, М. Перейро, Р. Моралес, С. Кориери. Л. X.
Музыкальный театр. В конце 18 в. кубинцы познакомились с оперой и муз. комедией, к-рые ставились исп. оперными труппами. Эти труппы исполняли произв. исп., итал. и франц. композиторов. Вместе с оперой и муз. комедией испанцы показывали и др. жанры исп. муз. т-ра, напр. тонадилью, сохранявшуюся на сцене гаванских т-ров до сер. 1810-х гг. В 1776 в т-ре "Колисео" была пост. опера "Покинутая Дидона" неизв. автора. В 1791 состоялось представление сарсуэлы Д. Жозефа Фаллотико, название к-рой не сохранилось. Первая кубин. опера Л. Фуэнтеса была пост. в Гаване в 1875. На основе исп. тонадильи и сайнете в конце 18 - нач. 19 вв. возникла кубинская опера-буффа, тесно связанная с нар. творчеством и отражавшая антиисп. настроения. Одним из основоположников этого жанра был актёр и композитор Ф. Коваррувьяс (оперы "Мечты Гаваны", 1818, "Дядюшка Бартоло и тётушка Катана", 1820, и др.), к-рый ввёл в муз. т-р персонажи кубин. крестьян-гуахирос, пеонов и др. Постепенно нар. кубин. музыка вытесняет исп. мелодии. Автором опер-буффа был композитор К. Мартинес. Оперы-буффа чаще всего ставились в т-ре "Альгамбра" (Гавана), к-рый способствовал формированию осн. жанра кубинского муз. т-ра. В то же время муз. жизнь Кубы определяли гастроли иностр. трупп, гл. обр. итальянских, ставивших оперы Беллини, Россини и др. В 1930 кубинцы впервые услышали оперу "Князь Игорь" Бородина. Дирижировал оперой Г. Фительберг, танцы пост. М. М. Фокин. В 1845 на кубин. сцене появляется первая проф. кубин. оперная певица- К. Сириартеги. Представления кубин. т-ров, как правило, состояли из оперы, комедии или оперетты, интермедии, исполнявшихся одними и теми же артистами. В нач. 20 в. появляется неск. опер кубин. композиторов. Событием явилась пост. оперы Э. Санчес де Фуэнтеса "Кабелия" (1942, Нац. т-р). Другим выдающимся кубин. оперным композитором был X. Мау-ри. Его опера "Рабыня" на либр. Т. Хулиа (1921, Гавана) была высоко оценена критикой. Широкую популярность получили оперы А. Солера "Кубинка", "Румба", "Крестьянка", "Парижский герцог" и др! Муз. комедии писали композиторы Г. Пойг и Э. Ле-куона. Известность получила лирич. драма из жизни кубин. народа "Сесилия Вальдес" Пойга. Значит. роль в совр. кубин. муз. т-ре сыграло творчество А. Гарсиа Катурлы и А. Рольдана. В Гаване работают муз. т-ры "Лирико" и "Мусикаль".
Балет. Танцевальное иск-во на Кубе развивалось под влиянием исп. и негритянской культур. Танцы входили составной частью во все празднества кубинского народа. В 1776, когда был открыт в Гаване первый т-р, в его репертуаре преобладали муз.-танц. спектакли. Постепенно на основе тонадилий, а также сайнете рождается нац. кубинская форма театра-буфф, где большую роль играют кубинские танц.-муз. формы. В годы первой мировой войны на Кубу приезжала с гастролями А. П. Павлова. Это было первое знакомство кубинцев с классич. балетом. В 1931 кубинское Об-во муз. культуры основало первую на Кубе балетную школу. В 1931-38 школой руководил Н. Яворский, а в 1938- 1941-Миленов. Первыми учениками этой школы были будущие основатели кубинского нац. балета А. и Ф. Алонсо, а также А. Мартинес (по мужу Алонсо). В 1941 школой руководил Альберто Алонсо. В 1948 Алисия Алонсо создаёт первую проф. балетную труппу "Балет Алисии Алонсо". Вначале труппа ставила классич. балеты, затем началась работа над нац. балетами - "Куба 1930", "Формы" Ардеволя, "Латиноамериканская симфония" и др.
Кубинские композиторы создали балеты: "Формы" X. Ардеволя, "Ребамбарамба" А. Рольдана - балет А. Грамоша для ударных инструментов на сюжет мифа об Икаре, "Ромео и Джульетта" И. Гонсалеса. Среди действующих лиц этого балета традиционные кубинские персонажи: Добрый негр, Панч, Король мира и др. В 1954 труппа становится гос. т-ром и получает наименование "Национальный балет Кубы". В репертуаре: "Сильфиды" на муз. Шопена, "Жиаель", "Петрушка", "Коппелия", "Лебединое озеро"; "Аппо-лон Мусагет" Стравинского, "Концерт в белом и чёрном" на муз. Гайдна, а также нац. балеты. В труппе ставили балеты балетмейстеры: Дж. Баланчин, X. Парес и др.; выступали танцовщицы: А. Алонсо, М. Пла, М. де Саа. X. Мендес, Л. Райнери и др.; танцовщики: Р. Родригес, X. Банегас, X. Перес и др. С 1960 существует труппа Камерный балет. Значительной является деятельность Нац. ансамбля Р. Гуэрры. В стране имеются две балетные школы.
Лит.: Портуондо X. А., Исторический очерк кубинской литературы, пер. с исп., М., 1961; А г г о m J. J., Historia de la literatura dramatica cubana, New Haven- L., 1944; PortuondoJ. A., Bosquejo historico de las letras cubanas. La Habana, 1960; Tolon E. Т., у Gonzalez J. A., Historia del teatro en La Habana, t. 1, Santa Clara (Cuba), 1961; Freire N. G., Teatro dramatico cubano contemporeneo (1927-1961), La Habana, 1961.
Tolon E. Т., y Gonzalez J. A., Operas cubanas y sus autores, La Habana, 1943; О г t i z F., Los bailes y el teatro de los negros en el folklore de Cuba, Habana, 1951;
Carpentier A.,La musica en Cuba, Mexico, [1946]; в рус. пер.- Карп e н т ь e p А., Музыка Кубы, М., 1962;
"Театр", 1961, .N" 3, с. 167-170; "Советская музыка", 1961, Js6 2c. 104-107. M. Лиц., E. C.
КИТЕЛЬ, Александр Рафаилович [псевдоним - Homo novus; 14(26). VIII. 1864-5. X. 1928] - русский литературный и театральный критик, публицист, драматург, режиссёр. Окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та (1886). Лит. деятельность начал в 1882 как журналист. В 1897-1918 редактировал театральный журнал Театр и искусством. Многочисл. театр. рецензии, статьи о драматургах, театр. портреты и фельетоны К., блестящие по стилю, отмечены большой эрудицией, глубоким знанием т-ра, богатством наблюдений. Сторонник реализма, К. горячо ратовал за правду в иск-ве, боролся с декадентством и модернизмом. Однако, придерживаясь старых взглядов на формы организации т-ра, построение спектакля, взаимоотношения режиссёра и актёра, К. зачастую недооценивал прогрессивные явления в иск-ве (напр., творчество В. Ф. Комисса ржевской). Убеждённый сторонник "актёрского театра", непримиримый враг "режиссёрского засилья", К. долгое время отрицательно относился к Моск. Художеств, т-ру и лишь позже оценил положительные стороны его деятельности (статья к 10-летию и речь в день 25-летия МХТ). В 1926 в МХТ была пост. пьеса К. "Николай I и декабристы". В 1908 совм. с артисткой 3. В. Холмской К. основал т-р сатиры и лит.-театр. пародий Кривое зеркалом, к-рым руководил до 1928. В сов. время сотрудничал в периодич. изданиях, возглавлял т-р Госнардома в Петрограде, опубликовал ряд книг по вопросам литературы и драматургии. Автор мемуаров.
Соч.: Утверждение театра, (М-, 1923]; Литературные воспоминания, П.М., 1923; Театральные портреты, П.- М., 1923; Тени театра. Театральные рассказы, М., 1926;
Листья с деревьев, Л., 1926; В. Качалов, М.- Л., 1927;
Ю. М. Юрьев, М.- Л., 1927; Н. Монахов, М.- Л., 1927;
П. Орленев, М.- Л., 1928; Профили театра, [М.], 1929;
Русские драматурги, М., 1933.
Лит.: А. Р. Кугель. Отклики на смерть. Сб. статей, [Л.], 1928. Г. К.
КУГИРЧАК УЮН (узб. дословно-игра с куклой)- общее название узбекского народного кукольного театра. Имеет две разновидности - кол, кугирчак (ручные куклы) и чодир хаёл (куклы-марионетки). К. у. возник в далёком прошлом в гуще народа. Представления чодир хаёл к началу 20 в. были мало распространены и в наст. время встречаются очень редко. Представления кол кугирчак существуют и в совр. Узбекистане. Каждая разновидность К. у. строила своё представление по определённым схемам, но содержание варьировалось, видоизменялось, т. к. исполнители. импровизируя текст, включали в канонический сюжет новые эпизоды на злобу дня. остроты, шутки и т. д. Представления К. у. отличаются яркой комедийностыо, в дореволюц. годы они содержали элементы острой социальной сатиры, осмеивали представителей эксплуататорских классов. В Узб. ССР нар. кукольный т-р вытесняется современным проф. т-ром кукол и сохранился гл. обр. в отдалённых районах.
Лит.: Гаврилов М., Кукольный театр Узбекистана, Ташкент, 1928; Перепелицы на Л. А., Узбекский народный кукольный театр. Ташкент, 1959. А. Р.
КУГУШЕВ, Георгий Иванович [р. 2(14). III. 1896]- русский советский режиссёр и актёр оперетты, педагог. Нар. арт. РСФСР (1960). Учился в театр. студии С. А. Найдёнова в Ялте (1917-19). С 1923 работал как актёр и режиссёр в т-рах оперетты Харькова, Одессы и др. городов. С 1934 К.худ. рук. (с 1943-гл. реж.) Свердловского т-ра муз. комедии. Деятельность К. во мн. определила осн. творч. направление т-ра, борьбу за создание сов. оперетты. К. стремится к содержательности опереточного спектакля, преодолению опереточных штампов, созданию исполнителями индивидуальных характеров, к тщательной разработке массовых сцен.
Пост.: "Табачный капитан" Щербачёва (1944; Гос. пр. СССР, 1946), "Перикола", "Прекрасная Елена" Оффенбаха (1935, 1949), "Сорочинская ярмарка" Рябова (1937), "Девичий переполох", "Беспокойное счастье" Милютина (1945, 1947), "Огоньки" Свиридова (1953), "Марк Береговик" Кап-мана по сказам Бажова (1955), "Простор широкий" Родыгина (1961) и др. Среди актёрских работ: Кутузов ("Голубой гусар" Рахманова).
Снимался в кино. Ведёт педагогич. работу в Свердловске. Профессор Уральской консерватории.
Лит.: Янковский М. О., Советский т-р оперетты, М.- Л., 1962; Риф И., Свердловский т-р муз. комедии, Свердловск, 1959. М, Лифш.
КУДАШЕВ-АШКАЗАРСКИЙ, Ильяс [20.11 (3. III). 1884 - янв. 1942] татарский театральный деятель. Один из основоположников татарского проф. т-ра. В 1902-04 организовывал в Казани регулярные лит.-муз. вечера на тат. яз., выступал как чтец, певец и музыкант. В 1905 создал в Оренбурге Тат. драм. коллектив - первый тат. проф. т-р (впоследствии на основе этого коллектива была создана труппа "Сайяр"). В 1906 этот коллектив дал первый публичный спектакль "Свет и тьма" по пьесе Островского "В чужом пиру похмелье". Вместе с труппой К.-А. гастролировал по городам России. Играл Чацкого, Хлестакова в отрывках, пост. его труппой. В 1908 руководителем труппы стал К. Кариев. К.-А. продолжал создавать тат. труппы в разных городах России. После Октябрьской революции вёл концертную деятельность. X. К.
КУДЛИЧ (Kudlicz), Бонавентура (1780-1848) - польский актёр, режиссёр и педагог. С 1801 работал в т-ре В. Богуславского, с 1809-в т-ре "Народовы" в Варшаве. Выступал в классич. трагедиях и драмах, исполнял характерные роли в комедиях. В 1816-48 преподавал и руководил Варшавской драм. школой. из к-рой вышли многие лучшие актёры польского т-ра. Из воспитанников этой школы в 1829 К. организовал в Варшаве т-р "Розмаитости", ставший затем одним из ведущих т-ров Польши.
Лит.: R a p а с k i W., Sto lat sceny polskiej w Warszawie, Warsz.. 1925. p.
КУДРЯВЦЕВ, Иван Михайлович [р. 4(16). I. 1898] - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1948). Чл. Коммунистич. партии с 1950. В 1918 учился в драм. студии М. А. Чехова, затем в школе 3-й Студии МХТ (1921). С 1924 актёр МХАТа. Первые роли: доктор Лесток ("Елизавета Петровна" Смолина), Николка ("Дни Турбиных" Булгакова), мягкостью и обаянием отличался образ молодого рабочего Дениски ("Блокада" Вс. Иванова). Игра К. отмечена благородной простотой, его творчеству особенно близки характеры чистых, самоотверженных людей. преданных передовой идее. Роли: Матвеев ("Наша молодость" Кина), лейтенант Фёдоров ("Победители" Чирскова, Гос. пр. СССР, 1947), Мелузов ("Таланты и поклонники"), Тятин ("Егор Булычев и другие" я "Достигаев и другие"). К. играет и характерные роли: Рюмин ("Дачники"), Зосима ("Братья Карамазовы" по Достоевскому). С 1920 занимается педагогич. работой (с 1946-доцент).
Др. роли: Миша ("Бронепоезд 14-69"), Козловский ("Русские люди"), Козлов ("Иван Грозный" А. Н. Толстого), Берёзкин ("Золотая карета" Леонова), Серебряков ("Дядя Ваня"), Башкин ("Егор Булычев и другие") и т. д. Л. В.
КУДРЯВЦЕВА, Валентина Васильевна [5(18). II. 1904-10. II. 1951]-советская артистка балета. Засл. арт. РСФСР (1947). В 1919 окончила Моск. хореогра-фич. уч-ще и дебютировала в Большом т-ре в партии Клары ("Щелкунчик"). Исполнила партию Одетты в пост. А.А. Горского и В. И. Немировича-Данченко. Среди др. партий К.: Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Раймонда; Никия ("Баядерка" Минкуса), Лиза ("Тщетная предосторожность"). Голубая птица ("Спящая красавица"). Метельщица ("Футболист" Оранского), Саламбо ("Саламбо" Аренд са) и др. Образы, созданные К., были проникнуты мягкостью, задушевностью, искренностью.
С 1939 К. работала как балетмейстер. Среди пост.:
Жизель" (Моск. хореографич. т-р "Остров танца", ЦПКиО им. Горького). Ставила концертные номера. В 1941-43 - балетмейстер-репетитор Большого т-pa. Лит.: "Новая рампа", М., 1924, № 15, с. 8, 9, .№ 19. 9. Л Ш.
КУДРЯШОВА, Клавдия Кузьминична (р. 13. XII. 1925)-белорусская советская певица (меццо-сопрано). Нар. арт. БССР (1955). Пению училась в 1946-52 в Моск. консерватории по классу Р. Я. Альперт. С 1952 К. артистка Белорусского т-ра оперы и балета.
Партии: Алеся ("Девушка из Полесья" Тикоцкого), Ак- синья ("Тихий Дон"), Княгиня ("Чародейка" Чайковского), Любава ("Садко"), Кончаковна ("Князь Игорь"), Амнерис, Азучена ("Аида", "Трубадур" Верди), Кармен и др.
Лит.: Смольск? Б., Таленав?тая спявачка. [К. К. Кудрашова], в сб.: Майстры бсларускай сцэны, М?нск, 1960. Б. С.
КУЖАМЬЯРОВ, Куддус Ходжамьярович (р. 21. V. 1918) - уйгурский советский композитор, педагог. Засл. деят. иск-в Каз. ССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Деп. Верх. Совета Каз. ССР 5-го созыва. В 1951 окончил консерваторию в Алма-Ате (кл. Е. Г. Брусилове кого), в 1951-52 учился в Московской консерватории (кл. проф. В. Я. Шебалина). К. - автор первой уйгурской оперы "Назугум" (1956, Т-р оперы и балета им. Абая, Алма-Ата), оперы Золотые горы" (совм. с Н. Тлендеевым, 1960, там же), музыки к спектаклю Уйгур, муз.-драм. т-ра "Са-дыр-Палуан" Махпирова и др. соч. В своих сценических произведениях К. использует уйгурский мелос. С 1953 преподаёт в консерватории в Алма-Ате. Гос. пр. СССР (1951). Б.Е.
КУЗА, Валентина (наст. имя-Евфросинья) Ивановна [1868-15(28). V. 1910] - русская артистка оперы (сопрано). Училась в Петерб. консерватории у С. И. Га-беля и Н. А. Ирецкой; совершенствовалась в Париже у М. Ласси. Впервые выступила на оперной сцене в Петербурге в 1894. С этого года - одна из ведущих певиц Мариинского т-ра. К. обладала голосом большой силы, густого, бархатного тембра, ярким сценич. темпераментом. Исполняла драматич. и лирич. партии:
Ярославна, Лиза; Валентина ("Гугеноты"), Недда ("Паяцы"), Елизавета ("Тангейзер"), Была первой исполнительницей партии Сервилии в о. п. Римского-Корсакова.
Лит.: Похитонов Д. И., Из прошлого русской оперы, [Л.], 1949.
КУЗА, Василий Васильевич [16(29). V. 1902 - 23. VII. 1941] - русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1937). Учился в театр. студии Смирнова и студии при Т-ре Соловцова в Киеве. В 1921 поступил в Студию Вахтангова (3-я Студия МХТ) в Москве. Обладая прекрасными внешними и сценич. данными, темпераментом, К. сыграл роли Фердинанда; Калафа ("Принцесса Турандот" Гоцци). Был одним из первых создателей героич. образов в сов. пьесах: Годун ("Разлом" Лавренёва), Бродский ("Интервенция" Славина), Семён Котко ("Шёл солдат с фронта" Катаева), коммунист Вейссель ("Флоридсдорф" Вольфа). Способность К. к яркой характерности проявилась в роли глухого дирижёра ("Лев Гурыч Синичкин" Ленского), сыгранной им в гротескно-водевильной манере. Тонко раскрывал К. опустошённость Растиньяка ("Человеческая комедия" по Бальзаку), князя Звездича ("Маскарад"). К. выступал также как режиссёр. Пост. "Большой день" Киршона (1937), участвовал в пост. спектаклей "Трус" Крона (1936). "Человек с ружьём" (1937);
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги